外國人留下了乾隆的真面目，這與電視上的秘密故事不同
時間每一秒都在流逝，雖然無法保留，但相機可以定格時間，保持那段美好的時光。
人們總是有記錄記憶的習。 今天，我們可以用手拍照來記錄我們的影象，但在過去，沒有手機和相機等記錄工具，那麼我們該怎麼辦呢？畫家這個職業就是這樣誕生的。
中西繪畫的區別。
在我國的舊時代，人們只能通過畫家畫的肖像來記錄自己的形象。
西方繪畫注重客觀性和形式的模擬，力求寫實、寫實。 例如，在許多西方繪畫中，肖像、房屋和船隻被描繪成真實的物體。
與西方油畫更注重寫實主義相比，中國傳統畫更強調意義而不是形式。
中國肖像畫注重主觀性和吸引力。 漢字畫的目的只是為了表現每個人物的大小和比例，表現意境之美。
這也是為什麼朱元璋的形象極其醜陋，讓人懷疑他的真面目。
因此，在研究原住民的外貌和尋求真實性時，我們更傾向於相信歐洲藝術家繪製的肖像。
中國古代最著名、最先進的歐洲畫家無疑是郎世寧。
油畫《乾隆冬裝半身像》展現了乾隆的全貌，被認為是最接近乾隆真實模樣的油畫作品，讓後人對乾隆的容貌有了更深入的了解。 這幅畫目前收藏於銀川當代藝術館。
說起這個人物，我們首先要認識一下乾隆皇帝，他的全名是愛心覺洛-紅禮，他是滿清入關後的第四位皇帝，也是封建社會兩千多年裡唯一敢於自誇的皇帝"滿清王朝十大老人"皇帝的。
獨特的風格。
郎世寧是一位義大利傳教士，27歲來到中國，曾在康熙、雍正和乾隆時期任職。 他精通漢語和滿語，是三等官員。
現在很多人可能會問，乙個來自西方的人，怎麼能在封閉的國家站穩腳跟？
2024年，康熙皇帝在位期間，郎世寧來到清朝，知道自己在清朝無法獲得西方傳教士的職位。
但郎世寧不僅是傳教士，還是畫家，他很幸運能被同樣熱愛藝術的康熙召喚。
康熙雖然不贊成郎世寧的宗教信仰，但他認為郎世寧是藝術家，非常喜歡他。
郎世寧也自然而然地成為了宮中的一名畫家，專門為皇帝作畫。
作為康熙的御廷畫家，義大利人在眾多宮廷畫家中獨樹一幟。
當時的中國宮廷畫家注重神性和形式，反映了中國古代繪畫傳統，強調意義而不是形式。
由於許多中國宮廷畫家擔心他們的畫作會激怒皇帝，給他帶來不幸和各種限制，因此大多數肖像畫都是裝飾性的，人們認為皇帝本人和畫家在完成時都不知道這幅畫屬於誰。
相較於中國畫家為展現皇帝的光輝而誇張的畫像，郎世寧的《康熙皇帝的畫像》更符合乾隆的真實情況。
因為他不必討好皇帝，所以他不必擔心官方的限制。 他心裡只追求藝術，這種持守心的態度，才是好畫的精髓。
郎世寧的素描功底非常紮實，而中國畫則具有濃厚的西方寫實風格，結合流暢的墨線、細緻的層次和獨特的色彩運用，將東西方相結合，同時進一步鞏固了他作為官方畫家的地位。
聰明的郎閃耀。
康熙時期，郎世寧也曾以宮廷畫家的身份留在紫禁城，但好景不長。 2024年，康熙去世，雍正即位，我們推測郎世寧可能是被趕出紫禁城的新登基雍正皇帝。
但能留下來為皇帝工作的外國人，並沒有失業，所以郎世寧準備了很久。
當雍正趁雍正登基之機，送給他一幅自己畫的畫時，雍正看到了雍正眼中的幸福，也看到了雍正心中的幸福，從而重新確立了自己宮廷畫家的地位。
郎世寧的事業在乾隆登基後達到了巔峰，因為乾隆非常喜歡書畫，所以一登基，郎世寧就成為了宮廷的首席畫家，甚至還被允許參與圓明園十二怪的設計，可見他受到的重視。
郎世寧的傳奇人生。
乾隆24歲登基後，每天都會去作坊看郎世寧作畫。 郎世寧當時47歲，精通朝廷事務。
為了讓乾隆的人生綻放光芒，郎世寧創作了大量的畫作，包括日常狩獵生活、閱兵式、南巡遊等，直到最後接到委託，為乾隆夫婦畫肖像。
《乾隆夫婦》也是乾隆最著名的公眾肖像之一，大概是郎世寧在乾隆元年畫的，描繪了乾隆與皇后及其十一位妻子的情景。
2024年，郎世寧終於去世，享年78歲，葬在他生活了50多年的地方，乾隆皇帝為他舉行了私人葬禮，感謝他為朝廷和藝術事業所做的畢生工作。
自27歲來到中國以來，他從事宮廷畫家工作50多年，從未回到家鄉公尺蘭投身於藝術。
沒有人知道郎世寧有多想念自己的家鄉。 他親眼目睹了清朝的改革和行政變遷，為康熙、雍正、乾隆三位傳奇皇帝畫像，用自己的毛筆畫出了豐富多彩的歷史畫卷。
這位遙遠的陌生人對中國歷史和藝術的貢獻是巨大的，他表明乾隆不是他在影視中的樣子。
繪畫是無生命的，但畫畫的人可以為肖像注入生命。 每當看到乾隆皇帝的畫像如此富有表現力時，我彷彿也看到了郎世寧的手，慢慢地一筆一筆地將他拉出來，栩栩如生。
我們都記得傳奇畫家郎世寧。