日前，一條名為“中國式恐怖”的詞條悄然出現在熱搜榜上。
在現場表演《再見平遙》中，有一段名為《擇妻》的片段引起了不小的爭議。
本節詳細闡述了如何用封建標準來判斷乙個女人是否值得結婚，比如她是否有三寸的金蓮花、像蔥一樣的手指、恆定的手掌紋路和豐滿的臀部。
這個故事發生在清末，所以有人試圖為它辯護，認為它只是歷史的真實反映。
因此，出現了乙個複雜的問題：這是對封建主義的延續還是對封建主義的批判？
在我看來，很多網友在演出過程中感受到的不適，終究是最真實的體驗。
《再看平遙》確實值得我們深入**，但這不僅僅是因為它所承載的爭議和批評。 以及它背後的故事，以及它的作者。 更關鍵的是，我們必須追根溯源。
《再見平遙》是一部以情境為背景的體驗劇，因其深刻的體驗感，逐漸獲得了一定的熱度。
故事描寫了清末，平遙乙個票號的擁有者趙義碩為了救人，不惜把自己的財產和人民送到沙俄國。 出門前，城裡的居民們得知了這件好事，紛紛給還沒出嫁的趙一碩送了老婆，有的送給妹妹，有的送給女兒，就是為了保證趙家也能有後代。
這場演出的目的是展現忠孝的傳統道德觀念，採用非常傳統的悲劇敘事方式。
那麼，《再見平遙》這部作品是不是刻意為男性凝聚而設計的呢？
我不敢用乙個詞來形容死亡。
首先，劇情中的父子味可以看作是“歷史的反映”，就像所有的古裝劇都脫不掉三綱五常的文化底蘊一樣，所有的批評都必須以展示為前提。
其次，《再見平遙》中雖然男性角色很多，但女性角色似乎並不稀缺。
在作品《再見平遙》中，飛鏢大師洗澡的故事情節。
但是，我一直認為“所見即所得”。
即使作品的意識很前衛，如果觀眾只理解舊的表達方式，這種表達的意義何在？
《再見平遙》雖然展現了一些傳統氣質，但這些氣質更多的是通過女性的犧牲來展現;儘管弱勢群體的困境，但這種困境被描繪成輕浮的，並沒有給人留下太多印象。
詳細描述引起爭議的“擇妻”環節。
比較誰的三寸金蓮可以放在瓷盆裡，誰的手指那麼細如雪，誰的手掌花紋沒有斷掌（斷掌可夫），誰的背那麼光滑白皙，誰的臉那麼漂亮，誰的屁股最後會變大。
在其中，所有女演員都戴著肚兜來炫耀她們的背部，並向觀眾展示她們令人著迷的臀部扭動動作。
完全看不出這是乙個體面的家庭，城裡的黃花姑娘要結婚了，反而更像是逛窯。
當我們談論“批判”時，無論它採取何種形式，它都應該帶有一種被公眾廣泛感知的痛苦色彩。
正如魯迅在《祝福》開頭和結尾所描述的過年喜悅和幸福一樣，很少有人真正明白這是“一起包餃子”是怎樣的幸福時刻。
在《再見平遙》中，我相信只有女性角色才能體會到這種不寒而慄的感覺。
緊接著，我們終於選擇了一位極其“珍貴”的女人，她丈夫的家人認為她具有非常好的品質。 那天晚上，她穿著紅色的衣服，為趙一朔播種。
為了顯示男主的正直，他感謝了女方，但女方回應：
年輕的業主。
你選擇了我。
這是我應得的祝福。
我對此一無所知。
我是乙個值得驕傲的女人嗎？
我要給你乙個男孩。
我願意。
如果做不到，那麼丈夫就會成為妻子的常態。
我不能接受你的禮貌。
這句話絕對不符合《母親之路》的台詞？
更令人震驚的是，趙一碩第二天就離家去做一件“重要的事情”，妻子為了讓他整夜種地，死於難產。
女主人公的價值就像生命的容器，她的高貴品質不是體現在個性上，而是體現在子宮裡。
為了展現趙家時代的英雄人物，我們的祖先都坐得筆直，舉止端莊，而新選拔的女性依舊戴著肚兜，散發著迷人的魅力。
只有那些被選中為丈夫而死的女士們穿著得體，坐直了身子。
面對自己的離世，她滿懷自豪感，對自己的評價深有體會：
已經誕生了。
既然你死了，那就去死吧。
趙家已經走過了這麼多代。
只有我這個女人被允許進入祖先的牌位。
好了，當用“祠堂”這個詞來祭祀的時候，這一集的性質基本可以確定。
更具有諷刺意味的是，她從頭到尾只穿了一件簡單的衣服，那就是婚紗。
其中，還有一場令人心痛的秘密婚禮。
在那個洗澡的場景中，每個飛鏢大師身邊都有乙個好看的女人來擦洗他的身體。
師傅緊緊地抱住女孩，強迫她們攻擊他，但因為疼痛，他把女孩推倒，跪下痛哭。
台詞中提到，即使你在旅途中失去了生命，你也能找到最後的安慰。
無論多麼微妙，成年人並不總是帶著一種難以形容的舒適感，這是女性在取得“輝煌成就”之前唯一可以扮演的角色。
比起妻子，這一次的遺體捐獻幾乎是無名小卒，也只是純粹的犧牲行為。
這段話解釋了中國恐怖的意義：在古代，婚宴被看作是男人的喜事，而對於女人來說，則是他們來世的一種葬禮儀式。
雖然時代已經發展到今天，但為什麼這種打著正義之旗的“喪葬慶典”活動還存在呢？
“娶”字由“拿”和“女人”兩部分組成，其原意是古代習為了爭奪妻子而搶親。
這個解釋在字典裡。
由此可見，在封建時代，婚姻的喜悅往往是建立在剝削的基礎上的。
在《再見平遙》這部作品中，每個人物都巧妙地融入巨集大敘事，女性的身體被展現出來，她們訴說著為男人做出犧牲的驕傲，完全像乙個沒有感知的工具，所有的情緒都被徹底消除。
他們是否過於關注大局而忽視了個人的表達？事實並非如此。
在表演中，他們表現出許多獨特的表情，比如祭祀後，有的師傅鬼魂表示想回家吃一碗麵條，有的則表示想念自己的伴侶。
雖然人性已經過去，但人性的溫暖依然存在。
然而，女性所扮演的角色卻大不相同。
當女性的情感體驗被徹底抹去，就代表了封建婚禮對女性的壓迫與殘酷，創作者選擇了對女性的寬容與寬恕。
這是所謂的“恐怖”的主要來源。
我想起了一些表演，雖然主題相似，但更具現代性和獨特性。
《紅塵三拜》由張碧晨、孟佳共同創作。
當二人組首次亮相時，他們摘下了紅色面紗，以一種迷人而富有表現力的方式拉開了序幕。
她們始終保持著微妙的憂鬱基調，以古代女性的視角向當代觀眾展現她們面臨的悲慘命運：
聽著震耳欲聾的鑼鼓聲，有人眼裡滿是淚水。
在這個世界上，這是一場荒謬的婚姻。
儘管我們從未有機會面對面見面，但我們的紅線仍然緊密相連。
向天空、大地、太陽和月亮致敬。
鞠躬兩次後，我忘記了我的一生。
唱完婚宴後，餘生的喜怒哀樂，也無濟於事，我會像行屍走肉一樣把酒倒在地上：
儘管人們還活著，但他們已經開始紀念自己，這真是太神奇了。
當**結束的時候，觀眾誤以為演出已經結束，就在那一刻，擊鍵聲亮了起來。
舞台一側突然響起一陣歡快的嗩吶聲，一隊歡迎的隊伍走到舞台的**處，戴上了剛剛為兩位“新娘”摘下的頭巾。
這一刻，他們被剝奪了說話的權利，乖乖地被困在薄薄的紅色面紗裡，變回了乙個善良的娃娃。
這僅僅幾分鐘的舞台有什麼特別之處？
幸運的是，它向觀眾展示了女性的獨特情感。
相比之下，為了更好地突出某個特定主題，先刪除女性的言語，然後在空白對話方塊中替換她，強行新增順從和奉承的表情，可以說是優越的。
歸根結底，網友們開玩笑地稱《再見平遙》是一部“中國式恐怖片”，這恰恰暴露了它虛偽的本質：
雖然名義上是弘揚傳統，但實際上還是關於宗族文化、封建道德、父權制度、三原則五常。
雖然它在一定程度上揭示了古代女性的經歷，但它成功地掩蓋了其內在的強迫性，通過其喜慶和芬芳的展示。
將傷害描述為美麗的東西並形容為“可怕”並不過分。
有趣的是，有些恐怖片以“中國恐怖”為核心，更多地關注女性的經歷。
《倩女幽魂》是一系列作品，主要描寫了混亂的社會背景下人與鬼之間的鴻溝。
在第一部作品中，聶小倩雖然是鬼魂，但她還是逃不掉縱為性資源的命運。 她的人生跌宕起伏，但她從未停止過對愛情的追求。 先是被樹妖祖母用來勾引男人，然後又嫁給了乙個需要取悅的老蒙特內哥羅妖。
當蕭茜一身紅衣時，她的美貌達到了頂峰。
然而，在結婚的過程中，黑暗籠罩著紅豔，她被一巴掌打中，被組成蒙特內哥羅老惡魔的數千人的頭顱吃掉。
無論是在她生前還是死後，她都從未享受過選擇的自由和權利。
在第二部作品中，傅清風和寧采辰深愛著對方，但最終還是嫁給了別人。
婚紗時的造型至今仍是經典，但美麗並不意味著幸福，她悲痛的淚水依舊訴說著女人的痛苦。
當我們再次討論“梁竹”時，朱英泰淚流滿面，沒有人在意，她穿著鮮紅色的衣服，頭上戴著鳳冠，彷彿被鎖鏈束縛著。
無論紅禮服和婚禮多麼華麗，都與女人本人的幸福沒有直接關係。
他們一直跪在地上，命運注定了他們將在餘生中被困在一場盛大的'婚宴'中”。
前半部分是《梁祝》，後半部分是《倩女幽魂》。
相反，只有當她們從男性的角度拋棄“美麗”的鳳冠時，才能重獲自由。
前半部分是《梁祝》，後半部分是《倩女幽魂》。
這些作品並不代表精益求精的先進理念，但表現出足夠的完整性。
他的誠實是如此之高，以至於他不會忽視歷史的陰暗面，也不會用弱者的眼淚來裝飾他的偉大。
歸根結底，《再見平遙》的爭議不在於材料，而在於表達方式。
展示過時的意識形態是可以接受的，但關鍵是你從什麼角度應用它們。
比如莫言創作了《豐臀》一書：
雖然她是鐵匠的配偶，但實際上在打鐵方面，她遠勝於丈夫。 每當她看到鐵和火時，她的血液就會沸騰。 她熾熱的血液會捶打血管。 她的肌肉變得異常突出，每一根都像是剛出鞘的牛鞭，黑鐵打紅鐵，花花飛濺，汗流浹背，最後在奶溝裡形成一條小溪，整個環境充滿了鐵血。 ”
事實上，他對女性身體的描繪和幻想也相當大膽和開放。
然而，這裡的乳房和臀部的美麗並不是物化或只是凝視，相反，它更像是乙個強烈而令人震驚的母性標誌。 豐滿的乳房和肥大的臀部是男人的驕傲，也是女人的驕傲。 女性的身體不僅擁有孕育整個宇宙的力量，還擁有撼動世界的力量。
例如，在作品《色與戒》中，女性也需要以被動的態度投身於偉大事物的實現。
不過，在李安的演繹中，王家志表現出了很強的凝聚力。 在男性主導的社會中，女性只是被壓抑和遺忘的物件。 她不存在，但身為女性軀殼，輕易打破父權制度。
我們並不指望現代文藝創作能達到類似的思維深度，但至少不能忽視現實的存在。
傳統婚禮的黑暗品質今天仍然存在。
例如，有一種婚禮習叫做“扔筷子”。
當新娘步入婚姻的殿堂時，她把筷子扔回去，象徵著她不再享受“處女餐”，與原生家庭斷絕關係。 此外，還有一種觀點認為，這意味著她不會拿走母親的財產。
結果，很多新娘在扔筷子的過程中感到不情願和淚流滿面，但最終還是被強制執行。
事實上，這與所謂的“潑水”儀式有著相同的邏輯。
例如，“展示你的個性”。
新娘被安排坐在簸箕裡然後抬回家，她獨自站在祠堂的祖先面前，以此來削弱她的精神，讓她進門時更加溫柔，並把她的孝心交給她的公婆。
它還包括被稱為“離婚肉”的食物。
在正式結婚之前，男方需要為女方準備幾斤豬肉，有些地方還附上豬腿肉，這種肉被稱為“離婚肉”。
這是怎麼回事？漂浮在其中乙個版本中，頭髮豎立起來：
有乙個兒媳婦，對婆婆很不好，先是被仙女變成了豬，然後又被丈夫殺了。 她的兒子也是一頭豬，但不幸死於**。 當丈夫得知事情的真相後，他仍然認為她應該受到懲罰，於是他砍下了一條豬腿，帶到了岳父家。
在某些情況下，新娘的母親會在婚禮上切一塊豬肉，這代表了她與女兒的特殊關係。
這些至今仍然存在的婚習習俗，都是基於類似的邏輯：
婚姻是婚姻交接的儀式，新娘被看作是可以隨意處置的魚。
正如寧采辰在《倩女幽魂》中感嘆的那樣，無論是人還是鬼，她都逃不過命運的桎梏。
2024年的節目仍然揭示了當今一些女性面臨的問題。
相反，他們未經許可玩嗩吶的場合仍然很多
當男演員展示她們的實力和偉大時，女演員們跪在他們旁邊，低著頭。
男演員展現了麵條文化深厚的文化底蘊和濃厚的力量感，而女演員則赤裸著背，扭動臀部，向觀眾炫耀自己的身體。
飄昌將女性面臨的困境描述為一張結構化的網路。
雖然單獨挑選它似乎不是什麼大事，但如果控制話語的創作者用這種父親的視角取代我們，那麼網格將變得更加密集和更有凝聚力。
在作品《梁祝》中，朱英泰只有經歷死亡，才能恢復自己的純真和人權。
然而，《再見平遙》中的女性角色，從出生到死亡，在劇中起著延續情感的作用，成為戲外表達情感的手段。
即使在生命的盡頭，也無法擺脫束縛。
中國式恐怖，僅此而已。
中國人的恐懼不是鬼魂，而是對人性的漠視。
娛樂