“請告訴楊主任，三支隊伍的任務已經完成。 ”
究竟是怎樣的執念，才能讓人追兇12年，風雨無阻？
究竟是怎樣的故事，才能讓陳思誠一眼就看上，果斷拍成電影？
電影《三支隊伍》是根據真實事件改編的。
故事講述了三大刑偵組在辦理一起強姦殺人案時，意外造成嫌疑人死亡，被判入獄的故事。 出獄後，幾個人像普通人一樣繼續調查痕跡，最終只剩下乙個人堅持完成任務。
觀眾看了太多刑偵懸疑片，但很明顯，這是乙個不一樣的故事，它與執著、信仰、執念、正義有關，以至於在放映階段之後，口碑反響出奇的好。
當然，能夠還原角色是吸引觀眾的關鍵，在我看來，幾個配角的表演做出了很大的貢獻。
我們來看第乙個，王霄。
王驍的表演一直有一種放鬆的感覺，無論角色大小，他總能精彩地表演出來。
不，他在電影中扮演了馬振坤的角色。
曾經的刑警成了燒烤攤的老闆，早已失去了當年的元氣，忙著迎接客人，奉承又謙遜。
光是看著這樣一張飽經風霜的臉，真的很難想象他以前的身份。
但在關鍵時刻，馬振坤說“我骨子裡也是一名警察。”，還是忍不住讓人紅了眼眶。
穿上一次警服，一輩子要堅守正義“，那一刻，這句話在王霄的演繹下有了實實在在的意象。
第二名，張子賢。
要說演小人物的實力，張子賢肯定在名單上。
在電影中，他飾演的廖健其實是最有特色的存在，砰的一聲關上門搞笑，偷打火機擦別人的煙，自信地做乙隻“鐵雞”。
這種性格一直持續到他脫下警服，但這一次他被生活逼迫了。 在攤位上吃盒飯時，他抱怨家鄉的親戚不人道，談起委屈，連忙拉兩口公尺飯，壓抑住情緒。
在我看來，其實這個角色是最煙火的，不管是賣保險，還是擦煙省錢，每乙個細節都體現了小人物的心酸和痛苦。
第三名，曹炳坤。
趙炳君也是一位被低估的演員。
電影中，飾演他的蔡斌出獄後，成了在路邊攤賣手鐲的商人，形象和氣質發生了很大變化，嘴巴給人一種圓滑庸俗的感覺。
但在杭兒朗當的外表下，依然有一種無法釋懷的悲哀。
我記得最深的一幕是他因身體問題無法繼續調查。
看著尤遠飾演的男主，蔡斌大聲喊叫著讓程隊向前看，不要再執著於過去。 但他並沒有完全放下這段往事，眼神裡只有無奈，沒有解脫，讓人不由得心煩意亂。
可以說，這三位金牌配角讓觀眾看到了普通人在信仰和現實中的掙扎和無奈，用最精湛的演技，將小人物演繹得淋漓盡致。
不過，《三隊》並不全是演技好，也不是都是四星或五星的贊，很多罵罵聲都是針對演員張譯的。
有人直言不諱地說：“張譯總有本事，用他套路平淡的表演，讓自己本來就不夠突出的角色顯得更加枯燥。”這種評價過於準確和尖銳。
沒錯，張毅又在演警察了！
《狂飆》《他是誰》，加上《三支隊伍》，今年的張譯給觀眾演繹了三部警匪形象，這還不包括之前同型別的角色。
他不厭倦自己演戲，觀眾也看膩了。
而張譯的演技並沒有太大的變化，但還是很認真的套路。
多年後再見到這兄弟倆時，他們都是一貧如洗，他本該是愧疚不已的，可是他三角眼中的情緒卻不鹹不淡，根本就沒有入戲吧？
**墓前喊口號的場面本來還挺轟動的，但當看到張毅歪著嘴念台詞時，我卻不知道，以為我看到了《安欣》。
這與《狂飆》中的演技無關，只能說一模一樣。
還有很多哭戲幾乎毫無意義，比如發現**後，他坐在原地擠著眼淚卻沒有擠出來，觀眾為他著急。
而最終，程隊抓住了**，這本該是一幕歡喜的場面，可是張毅喊出**名字後，他嘴巴大了，渾身顫抖，卻覺得有些松了一口氣，沒有任何代入感。
原來，傳說中的“金雞男演員”就是這個水平，他真的是爆發了自己的演技，玩出了新的花樣。
不過，張譯不是唯一乙個拖著腳的人，還有一位“鳳凰小妞”也讓人玩了起來。
那是魏晨。
歌手出身的他，不知道是從什麼時候開始進入演藝圈的，偶爾出演各大抗戰題材電影，表演還算中規中矩。
但在《三支隊伍》這樣考驗自己演技的電影中，魏晨顯然受不了。
他飾演的許一舟，當初還是個剛從警校畢業的“愣青”。
但魏晨已經37歲了，在他這個年紀是大學生，臉上的褶皺也止不住，只好強行裝作沒心，也不羞愧。
更離譜的是，幾年過去了，他的容貌並沒有太大的變化，就是頭髮多了點凌亂，只是看起來很邋遢。
相較於其他配角臉上可見的滄桑，魏晨對角色的理解過於膚淺，交了新女友後，看起來比一開始更年輕，太離譜了。
只能說隔行掃瞄就像分山，跨界的前提是要有實力，所以祝他成功。
《三旅》是一部既有優點也有缺點的電影。
優點是題材比較吸睛，原型故事很緊張，在劇情中能感受到乙個警察的執念和信念，讓人淚流滿面。
缺點是套路相當嚴肅，陳思誠在拍攝這類片子時，總是有濃郁的商業片味，對女性角色的刻畫總有一種讓人不舒服的刻板印象。
而最大的缺陷就是演技。
配角們表現不錯，但男主角張譯並沒有太大的突破，一味地停留在舒適區，久而久之，這個“舒適區”就不再舒服了。
對於乙個演員來說，最重要的是突破自我，尤其是像他這樣的演員級別的演員，他應該仔細考慮自己未來想要塑造的角色，否則他的人氣遲早會失去。
那麼你認為這部電影中誰的表演最精湛呢？