意象專案 在這十年中，喜劇達到了頂峰。
只要能讓人發笑，就能名利雙收，而且票房榜單大多是喜劇片，年底喜劇片自然少不了。
年會停不下來“做了乙個棋子，很符合元旦年會的氛圍，但太老套了，太陳詞濫調了。
借助大鵬從未見過世面的質樸氣質造成的各種醜惡來製造笑話，喜劇結構仍然停留在刻板印象的概念中。
大城市和小地方的分離變成了一種扭曲的姿態，彷彿有一種刻意醜陋的感知，看起來並不好笑，也沒有內涵。
但現在已經不是“人難”的時代，照搬王寶強的模式就有點過時了。
什麼鄉巴佬進城，什麼草圖等對比，語言要有創新性，然後一味重複而不進取，只能是尷尬和滿滿的文字。
所謂尺度掩蓋不了無厘頭的誤解和謾罵，當一部喜劇不好笑的時候，很難用悲劇的開頭和結尾的悲歡離合打動觀眾，也不會有漸進的、感同身受的掌聲。
從影片中可以看出，導演為了讓觀眾發笑，抄襲了很多東西。
順應了短片**的快節奏趨勢，將《D絲人》和《萬萬沒想到》的碎片化形式放進了電影裡。
隨後，“年度喜劇大會”和“脫口秀大會”的各界人士輪流現身，各自講笑話，貢獻包袱，力圖壓倒觀眾，笑個不停。
這種亂七八糟的拼湊，只是簡單的排列組合，你唱我就出現，如果是開玩笑，“笑”就出來了，畢竟你不需要注意任何失真，笑就行了。
但這是一部電影，粘在一起的結果是沒有有機的化學反應，就像海鳥和魚墜入愛河，只有人類自己被感動。
也許導演自己也知道《年會停不下來》太像綜藝電影了，於是開始新增內容。
加上一些嘲笑老闆、譴責公司、責罵工作、訓斥不公平、同情辛苦的現實，讓工人可以打著電影的名義發洩情緒。
最後，昇華主題，表達正能量，煽動煽情，給出乙個圓滿的結局，讓觀眾放鬆心情，哪怕這**的價值是有的，哪怕還是一場鬧劇。
在喜劇失敗的前提下，《年會停不下來》的看點也只有這個值。
年會停不下來“，就像《儒學外史》中的”范金中居“，用誇張的手法，揭露了趨於煽動、天下忽冷忽熱的可恥社會風氣，進行辛辣的諷刺。
作品不是靠真正的天賦和學識，而是靠人情的老練，對文字和色彩的觀察，以及左右的來源，什麼時候請功，什麼時候低調，我以前嗤之以鼻，現在我一幀一幀地學習。
直截了當不好，努力工作不好，太委婉也不行，做個好人也不好，要講得精緻，說巧話，否則沒人會看到你的努力，白費力氣，也得不到提拔和提拔。
公司還小的時候，擼起袖子加油幹，公司做大後，就變成了乙個社會，不再純粹。
排隊，相關住戶，從後門走，人間飄飄，結成幫派，屍素餐，鋪張浪費，各種不習慣，各種潛規則，應付膩卻不得不學習。
廢話文學，領導每天在工作中拖著名詞，就是不做實幹事，功勞全是他的，他虛空上班，看似很忙，其實無事可做。
比如，為了有事可做，白可讓他記住人的名字，公司“裁員”廣進計畫不謀而合。
這種反差感使影片更具諷刺意味，以德國表現主義的形式呈現，用荒誕離奇的方式表現顛倒和扭曲的現實。
大鵬化身為電梯裡金角之王，用紫金紅葫蘆收人，大鵬召開了培訓會，卻讓大家在廠裡做一把錘子，一語雙關。
它還使用人物特寫和象徵主義的主觀鏡頭來敘述作品中的各種非理性。
明明是裁員，卻是優化，是晉公升，就算什麼都不懂，可以直接說出來，但要打出官話，互相競爭卻裝作膚淺的朋友。
一正一反，一明一暗，這部電影想要表達的就是反與暗。
現實中雞湯的真相並不是一劑久經考驗的藥，酒桌上的談笑風生，不是醒來後的兄弟。
大多數人與他人交往都是為了自己的目的，看自己有沒有使用價值，身體、面子、背景，沒有對錯之分，只看利弊。
今天的社會就是這樣，到底都是一筆交易，這筆交易是值得的，他們都是真心兄弟，這筆交易不值得，頂多是點頭。
只可惜，《年會停不下來》的刺太淺，目的性太強，導致刺痛感微弱。
影片結尾的說唱版《我的未來不是夢》，雖然看起來有點尷尬，但至少代表了所有社會動物。
讓那些人老練，做事教，到處顯算計，等器官用盡後，帶著有價值、xx不服的假話回到地獄。
但因為眼前的一切都無效，最後的熱血沒有湧動，“世界這麼大，我想看看”的瘋狂並沒有激動。
總的來說，《年會停不下來》浪費了乙個好題材，錯失了成為型別片領頭羊的機會，比作《背靠背，面對面》和《黑炮事件》，才是這部電影最大的笑點。