2024年，《薄冰》《地獄》《潛行者》《蜂巢》等諜戰劇連續播出。
然而，令人失望的是，所有劇集都未能贏得高收視率和良好的口碑。
一部名為《畫眉》的諜戰劇目前正在央視播出，演員陣容強大，包括實力派系和資深演員。
同時，該劇在時代背景下進行了一些新的“探索”。
選擇五六十年代的反特殊階段作為時代背景，不再侷限於抗戰時期。
因此，觀眾對這部劇寄予厚望，然而，該劇的首播卻讓人大失所望。
不僅劇情被指責為偶像劇，隱藏在諜戰題材的外表下，女主的面部狀況也被調侃。
觀眾紛紛留言，表達了整容不應該再傷害諜戰劇的信念。
作為一部諜戰劇，劇情的嚴謹性和邏輯性非常重要，然而，《畫眉》這部劇在一開始就表現出了諸多瑕疵和不合理之處。
作為重要玩家，歸來專家季丹陽在接送車場景的設計上過於簡單，這是首要問題。
在沒有對周圍環境進行徹底調查的情況下，敵方分子能夠利用這種情況，甚至成功地進行了暗殺行動。
顯然，這樣的劇情安排並不符合諜戰劇的嚴謹風格，也會讓人擔心人物的安全感。
其次，群眾對敵人的槍聲反應遲鈍，沒有及時採取任何規避行動。
看來酋長們在決定保護專家撤離時也考慮到了時間過長的問題。
此外，在處理火車站事件時，劇中的女主角龐紅梅也展現了過於單薄的一面。
她獨自一人去調查敵方特工，甚至在敵人逃跑後，鏡頭也牢牢地對準了她。
按理說，這項任務應該合作完成，在之前的劇集中也有暗示。
不過，目前的表現也不過是龐紅梅，頗為令人費解。
此外，還有乙個非常荒謬和離奇的情節。 龐紅梅外出偵察時，演員並沒有想著如何擺脫困境，而是開始和龐紅梅聊天。
一眼就能看出，這是在為兩人關係的進展埋下伏筆，完全忽略了劇情的合理性。
該劇充滿了個人英雄主義和對酷炫風格的追求。
這與當時真實的歷史背景和嚴謹的諜戰劇風格不符，所以觀眾會不滿意。
此外，設計與場景不夠貼合。
劇中的場景一點都不像，雖然時代背景是剛剛成立，國內一切都處於起步階段。
很多地方的設計和建築給人一種不真實感，導致觀眾在談到戲劇時很容易失去劇情的沉浸感。
這部劇本來就吸引了不少實力派演員和老戲骨粉絲，但因為女主角彭小冉的“矽膠臉”，讓很多觀眾失望了。
劇中，彭曉然飾演的女主雪白透亮，但缺乏真實感和自然感，不具備與諜戰劇背景相匹配的特質。
諜戰劇要想達到及格線，就必須保證人物的契合度，這對劇集有著巨大的影響。
彭小冉因為不貼臉而備受爭議，引發觀眾紛紛吐槽，各種負面評論接踵而至。
此外，演員們的妝容設計也不盡如人意，甚至有些誇張。
諜戰劇的妝容設計其實並不容易完成，因此成為觀眾頻頻吐槽的物件。
近年來，隨著環境和氛圍的變化，化妝脫離歷史事實和現實的問題愈發嚴重。
在這些問題中，最有爭議的就是，大多數諜戰劇的妝容都過於精緻，甚至脫離了時代背景，《畫眉》這部劇顯然也存在同樣的問題。
女主一出場，讓人覺得不舒服的就是她的妝容，因為服裝和髮型都太現代了，與劇中的時代背景完全不協調。
彭小冉飾演的女主角龐紅梅是一位果斷的公安幹警，在對抗敵人時表現出充沛的氣場。
不幸的是，儘管有適當的角色設定，但在化妝方面還是有一些不太適合的地方。
龐紅梅每次出場，都明顯看得她打扮得很用心，雖然打扮還算可以接受，但一旦看到她的造型，就讓人覺得不能坐視不管。
穿上貼身的緊身連體衣，小心翼翼地畫眼線，有時甚至搭配誇張的火紅唇彩或淺粉色唇彩。
當時，女裝應該比較保守內斂，但龐紅梅的妝容太過搶眼，與人物設定和劇情有些格格不入。
他本來就是乙個正派的角色，所以這樣看起來就不那麼端莊了。
觀眾還指出，彭曉冉在演出過程中有些地方用力過猛，留下明顯的痕跡，讓人感覺不自然。
比如龐紅梅剛到報到時，作為少有的女軍官，她需要表現出一些克制和不知所措的態度。
然而，在處理細節時，她的表演顯得過於誇張和生硬。
她連忙上前阻止，因為她誤以為白明涵用來掐姬丹陽喉嚨的銀針是**。
那場表演可謂是一場“災難”，他們誇張的舉止，尤其是銅鈴一樣的眼睛，實在是太嚇人了。
綜上所述，因為彭曉然在《畫眉》中的妝容和表演引起了廣泛的爭議。
作為一名女軍官，龐紅梅應該大膽勇敢，但彭曉然的表現卻略顯不足。
不僅是《畫眉》這部劇，很多涉及諜戰、時代、抗戰題材的作品，都因為演員的整容而失去了真實感。
《梅花紅心》中的校園女神趙一環決定接受整容。
劇中出現了一張完全失去個人特色的“蛇靈臉”。
她尖尖窄的鼻子，腫脹的撅起嘴唇和歐式大雙眼皮，再加上錐子般的臉，讓她的五官幾乎與網紅沒有區別。
觀眾在看劇的時候自然是拿不到好的體驗，因為這種整容臉不管怎麼做都會顯得很尷尬，虛假感很明顯。
《如履薄冰》中的陳曉軍也多次因面色不佳被詬病，矽膠般的臉蛋給人一種網紅的印象。
導演其實可以選擇一些更樸實、更和藹可親的演員，而不是面孔。
不僅在諜戰劇中，就連抗戰劇中的整容臉，也能讓人感到不舒服。
即使在《假英雄》中，周慕音化了相對簡單的妝容，但依舊沒有親和力。
她的表情越來越誇張，五官似乎已經失控，這種情況似乎已經成為常態。 甚至有觀眾開玩笑說，她沒打算用這張臉把敵人嚇死。
周在電影《絕地槍王》中也給人留下了深刻的印象，她尖尖的下巴不僅適合演繹抗日劇情，估計還可以用來填海造地。
她的妝容太重了，不僅塗了厚厚的粉底，還畫了眼線。 誰能想到，這是抗戰劇中的女性角色？ 真的感覺很不真實。
雖然最近諜戰反戰劇的構成受到詬病，但我們過去也塑造了不少成功的人物形象，相關人員可以虛心向他們習。
就拿《潛伏》中沈傲君飾演的左嵐來說，妝容優雅，髮型樸素，穿著軍裝看起來很英姿颯爽。
雖然她的妝容並不精緻，整體顏值也很難稱得上是美女，但觀眾卻被深深吸引，一點戲感都沒有。
田宇在《亮劍》中也成功塑造了給觀眾留下深刻印象的形象。
作為女演員，她想在鏡頭前展現自己的自然美是很自然的。
但是，演員一定不能忘記，一切都要為角色服務，不僅要善於演美，還要善於塑造醜陋的形象，一切都在戲裡。
回顧電影史上的諜戰劇，可以發現很多佳作，比如《潛伏》《黎明前》《密算》《一觸即發》《風箏》《偽裝者》等等。
只可惜，目前的諜戰劇市場有些低迷，雖然還有作品出來，但口碑很難獲得觀眾的認可。
這種情況很讓人心痛，但只要仔細總結，就能明白問題所在，不是因為拍得不好，而是因為“心”字的難。
要想拍出這類劇集成功，首先需要對時代有深刻的了解，把握細節。
可惜的是，現在的製作團隊大多缺乏邏輯強化，無法表現出足夠的誠意，所以作品自然很難達到“精”的標準。
創造精品並不是一件容易的事，如果不在前期下功夫，結果注定不會自動成為優秀。 觀眾也有自己的標準，要騙他們也不容易。
諜戰劇的創作需要時代背景的支撐，如果一味地認為理所當然，觀眾自然不會贊同。
另外，演員的選擇和化妝設計一定不能脫離歷史背景，否則會拍出糟糕的戲份，這不僅是浪費資源，也是對歷史的不尊重。
希望主創們盡快明白這個道理，用真誠的作品回饋觀眾，到時候觀眾一定會反應熱烈。