日本動畫的早期發展可以追溯到2024年，當時日本電影人將西方最新的動畫製作技術帶到了日本，並開始嘗試動畫。
關於日本動畫的起源，一般認為是從《鐵臂阿童木》開始的。 這部電影減少幀數的省力模式和每週完成近30分鐘的一集的製作系統，不僅在日本，而且在海外都是不可想象的。 這部電影引起了轟動，之後，類似的電視動畫片開始大量湧現。
日本動畫的風格特徵與普通動漫不同。 它具有對比鮮明的圖形、個性化、豐富多彩的情節和鮮明的角色個性。 特點是整件作品是使用特殊的繪圖材料在賽璐珞上繪製的“賽璐珞動畫”（現在越來越多的公司都在使用電子藝術）。 此外，“口頭動作繪製法”用於僅製作說話者的嘴型，“儲存和保留法”用於反覆使用一組連續動作，例如轉換場景。
時至今日，日本動畫產業已經非常成熟。 在這個龐大的行業中，有原畫、中剪、監製、導演等完整細緻的分工，其中立志成為導演、進入動漫行業的年輕人數量正在逐漸增加。
如今，在繪畫技法、製作技法、概念設計等方面日趨成熟的日本動畫，開始追求風格創新，試圖突破原有模式，以超越時空的完美技巧和思想，為觀眾帶來全新的感官衝擊。
畢業後，職業方向包括：動畫編劇、動畫導演、表演者、動畫師、動畫製作人、CG創作者、多創作者、遊戲創作者、角色設計師、網頁設計師、插畫師等。
推薦學校—東京造形大學
建模系專門研究攻擊領域。
專業介紹。
1.通過繪製有說服力的圖片，您可以確保出色的動畫效能。
動畫是單個影象的集合。 沒有基本的繪畫技巧，就不可能表現出自然流暢的動作。 學習習素描、運動素描的基礎知識和技術基礎將有助於確保動畫的準確性。
2.學習習 從各種風格中獲取自然運動的連續性。
研究如何將運動的連續性融入動畫中。 我們將以多種方式研究物體運動現象。 從使用玩偶學習立體動畫到通過學習啞劇來學習基本動作習 習利用自己的身體學習基本動作，這是乙個包含廣泛教育課程的過程。
3.了解從活躍的藝術家和備受矚目的作品中製作動畫的實際情況。
在實際的動畫製作現場，我們能看到什麼樣的情況呢？為了更貼近現場，我們將重點關注由在職藝術家組成的各種課程，包括工作研究和具有現場感的綜合課程。
四年習流程：
一年級：學生學習廣泛的動畫原理和技術的習基礎知識。
第二年：掌握高水平的繪畫和建模技能，以及動作表達。
第三年：以研討會的形式進行正式的生產研究活動。
四年級：參加跨學科研討會和畢業研究專案的製作。
教授。
木船德光。
研究分為DCGI和Miyakua電影。
2024年出生於神奈川縣。 畢業於東京造形大學美術系繪畫系。
2024年，他與石子天子共同創立了動畫製作團隊IKIF團隊。 他開始在8mm和16mm膠片上製作實驗動畫，然後進入視訊裝置、視訊定位、**動畫和CG動畫領域。
近年來，他負責製作在PC上創作的兒童動畫、標題CG和商業動畫（OVA、遊戲開場動畫和電影動畫）的3D CG。
因此，從事動畫相關工作的人數比例逐漸增加，2024年4月，ikif公司（
參賽作品：
水貂和田。
2024年出生於福岡縣。 早稻田大學法學部畢業。 2024年加入電通
自2024年以來，他一直使用獨特的剪紙技術製作動畫。 NHK Peti Peti Animation在法國安納西等多個國際動畫電影節上被選中並獲獎。 根據荒井亮司的原創作品改編的《Kuni》獲得了文化廳**藝術節動畫部優秀獎。
與九位資深編劇組成動畫創作小組，從以下方面入手：
此外，他還參與真人作品，如造句動畫《冬天》、《冬天的詩人》第二部的構圖和導演。
學生工作。
遴選要求：
語言：eju240/n2
考試內容：漢語社交英語（三選二）想象力鉛筆平面作文。
選拔方法：書籍 + 科目 + 專業考試 + 面試。
引用：
東京工業大學
文學院。
專業介紹。
動畫系由製作領域和研究領域兩個領域組成，致力於動畫製作的實踐和學術角度的動畫研究。
在製作領域，我們將專注於動畫的起源之一“注入生命”，並以“通過運動表達”為首要目標，培養能夠在下一代動畫相關各個領域取得成功的人才。
隨著數字技術的不斷進步，動畫製作的環境也在不斷變化。 然而，製作動畫所需的首要要素是創造力和觀察力，而基礎是通過動手實踐建立的。 掌握狹義的“數字”技術並不是唯一的關鍵。
因此，學生需要學習各種基礎知識習並以此為基石，學習繪畫、美術背景、CG、三維動畫等習表現手法，以及故事構建、導演、剪輯、音效等表現手法，以成為創造性的表現力為目標。
在研究領域，最終目標不是實際製作動畫，而是進行研究活動，例如客觀地評估現有的動畫作品並揭示製作過程的文化方面。 為此，學生需要了解不同時代和地區的不同動畫作品和創作者，並選擇自己感興趣的內容來加深知識。 在驗證你的假設的過程中思考，最後全身心地投入到寫作中。
學習習內容。
生產領域：
動畫作品通過結合繪畫、美術背景、導演、剪輯、聲音等元素進行定稿。 此外，作為表達技術，如3DCG和立體動畫，並不侷限於2D。 在這門學科中，習從動畫運動的原理和基本規則入手，讓學生首先了解動畫製作的整體過程，從而能夠獨立完成作品的製作。 然後，在第四年，學生將從事一項將成為他們整個學生生涯巔峰的作品。
研究方向：
在研究領域，我們不專注於製作動畫，還進行日本和國外對動畫的批評和分析等研究。 在製作領域，學生將在四年制習畢業後完成動畫工作，但在研究領域，學生將根據四年制習開始撰寫畢業**。 該領域不僅注重作品的製作，還鼓勵學生從學術角度學習動畫，適合那些希望對動畫採取學術方法的人。
教授。
木船花園。
重點：CG製作。
在東京造形大學期間，他和木船德光開始以IKIF團隊的名義製作實驗動畫。 他們還在美術館等地舉辦了許多研討會。
大約從2024年開始，他一直從事商業動畫的CG製作，目前經營著一家名為IKIF+的3DCG製作工作室。
CG的製作和導演作品包括：NHK教育頻道的《Liyu Shi Lieling》;電影《哆啦A夢：大雄與青巨人》和《哆啦A夢：大雄的宇宙探索史》的開場製作。以及電視節目《Everyday Day》的開場製作。
山本木船實驗室 （
池田爆炸郎。
重點：生產。
池田會長曾擔任家庭主婦、插畫家和CG創作者等多種角色，他將自己描述為“創意作家”（多才多藝的創作者），但他在不知不覺中成為了一名動畫師。 他還與森田博之、真山等人組成了乙個名為“64”的短動畫製作團隊，同時開展活動。 他的主要導演作品包括《Pinmen》、《Pinmen Rework》（電視動畫系列，**作品）和《Ikeda Explosion Lang Theater Otaku Suharu》。 他還是日本動畫協會的理事"into animation"電影節導演。
池田布拉斯託實驗室 （
山本健介。
重點：DCG Productions。
Tao Shan 恵. 領域：歷史、理論、兒童文化、文學。
森田博之。
領域：表演、繪畫。
學生工作。
遴選要求：
語言要求：eju220/n2
考試內容：小**素描漫畫創作訪談。
選拔方法：書籍 + 專業考試 + 面試。
引用：
多摩美術大學
學科：部門。
專業介紹。
自成立以來已有80多年的歷史，它培養了許多代表日本的人才，他們不僅在廣告領域，而且在設計、插畫和動畫等各個領域都代表著日本。
グ"它是多摩美術大學平面設計系製作的動畫的縮寫。 由於平面設計係以視覺傳達為目標，因此有各種不同的課程。
在這個過程中，學生可以自由地創作具有自己獨特世界觀的動畫。 近年來，我們還與國立大學的作曲專業學生合作創作原創歌曲。
4年習歷程：
一年級：學生學習習基礎專業所需的高階建模技能、作曲技能和表達能力。
第二年：加強基本的視覺傳達能力，學習習各種表達方式、技巧和創造力。
第三年：習高水平的專業知識，計畫和表演技能。
四年級：學生將在習的四年內習畢業，成為他們學習的巔峰。
教授。
野村辰信。
在擔任CM導演後，他製作了各種技術的動畫作品，包括Moon Boon。 除了創作原創動畫作品外，他還參與了廣告、電視節目、展覽視訊、網際網絡、圖畫書和插圖等廣泛的專案。
同時擔任日本動畫協會常任理事，研究課題涵蓋各個領域的多種動畫製作技術。
代表作品：學生工作。
遴選要求：
語言要求：eju220/n2
測試內容：**小作圖+手作草圖3h
選拔方法：書籍+小**+專業試用（一次）+面試
引用：
京都精華大學
學院學科。
專業介紹。
追求“動態”的力量，為作品注入生命。
在動畫課程中，最重要的是追求“動態”的表達。 “動感”不僅傳達了人物的情感，還表達了個性、年齡等。 在課堂上，我們將從理論和實踐上學習如何使用習技術來“動態”地表達任何事物。
此外，我們不僅學習手繪和CG動畫技術，還學習習導演，攝影，聲音等。 動畫的製作需要許多專業領域的專家，例如負責繪製背景的人、準備音效的人以及使用CG建立特效的人。
在本課程中，您將有機會學習所有這些專業技能和理論習，並培養成為能夠觸動全球觀眾心靈的動畫創作者的綜合能力。
4年習歷程：
一年級：習繪畫技巧和“動態”表達：
第二年：習專業領域的知識和技術。
第三年：實用習計畫和生產。
四年級：開始畢業設計。
培養能力：
高水平的繪畫技巧和行業標準的CG技能。
能夠策劃和交流自己的原創作品。
獲得動畫所需的專業知識和技術。
教授。
石井紀仁。
字段：3dcg 快照 （
CGI導演、動畫師、導演。
他作為CG藝術家的職業生涯已經有四分之一個世紀了。 他的職業生涯始於遊戲行業，後來轉到影視行業，在那裡他長期從事動畫工作。 參與電影作品和系列。
近年來主要從事CGI導演和導演工作。 專業領域包括 3dcg 動畫師，但也包括攝影等其他方面。
參展作品：Masato Ishioka。
領域：拍攝。
2024年8月出生於日本靜岡縣。 2024年5月，我們成立了自己的製作公司Gold View。 他從事日本電影的視訊製作和海外銷售。 就個人而言，他活躍於導演、編劇和製片人。
長篇故事片《PAIN》（2024年威尼斯國際電影節影評人周邀請、日本電影導演工會新人獎、波爾圖國際電影節評審團獎）。
短篇小說集《Tokyo Noir》（2024年與熊澤直人共同執導）。
長篇紀錄片《Yoyochu and the World of Yoyogi Tadashi》（2024年羅馬國際電影節EXTRA單元受邀）
長篇紀錄片《Animator Sugii 2012》。
參賽作品：學生工作。
更多過去的學生作品**：
遴選要求：
語言：eju220/n2
考試內容：鉛筆素描印象表示面對面。
選拔方法：檢查書籍，面對面學習技能。
引用：
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