王家衛很難服侍，但王家衛的“善良”讓這種難服侍不那麼難以忍受。
如果要說導演行業難當的導演，王家衛至少是最難當的，如果不是第一的話。 這種困難並沒有體現在所謂的“職場霸凌”上，而是確實太過“精益求精”，以至於出現了強迫症。
王家衛很“善變”，他是編劇，但他不像乙個做過這個生意的普通編劇，他不喜歡在拍攝前寫劇本，認為這就像“從劇本中讀書”，拍電影很無聊。 當然，王家衛也不是完全沒有劇本，但他特別喜歡臨時修改劇本，有時候一次修改是不夠的。 許多知名的香港影星都曾對此吐槽過，比如梁家輝、張國榮、梁朝偉、張曼玉等。
當時，香港演員在艱辛方面是一流的，但他們願意不斷改變自己的情緒，以滿足“新鮮出爐”的劇本。 只不過王家衛不喜歡和演員交流，他的劇本和劇經常被放在他的腦海裡，再大牌的演員，往往也只能像工具人一樣按照王家衛的指揮去演戲。 這樣的“失控感”，無疑讓善於揣摩角色和心理的優秀演員感到非常煎熬。
那麼，在流量火爆的當下，當影視作品普遍不如以前一絲不苟，演員群體普遍不如過去敬業的時候，為什麼唐嫣還願意在《花大開》裡拍86次呢？
其實因為王家衛確實有很多“東西”，所以對於渴望事業突破的演員來說，有很多“好處”和幫助：
首先，王家衛真的很擅長“培養”演員，能夠幫助演員發現自己的亮點，發現自己的另一面。 比如在《阿飛的真實故事》中，有一場戲是劉嘉玲拖地，據劉嘉玲回憶，她來回拖了20多次。 劉嘉玲曾表示不滿，她演了這麼多年，難道連鏡頭前的地板都拖不住嗎？
但王家衛沒有回應她，在影片完成的時候，劉嘉玲知道王家衛的獨特性，他想要的不是動作，而是氣味和氛圍，他想要熱、汗流浹背、疲憊不堪的感覺。 換句話說，現實生活中的細節。 類似的“吹毛求疵”，包括2024年李嘉欣在《墮落天使》中的表演，2024年張曼玉在《花樣年華》中的表演，以及2024年梁朝偉在《一代宗師》中的表演。
二是在王家衛電影的拍攝中很容易獲得好的演技，這對人氣和事業都有很大幫助。 王家衛的電影在票房上可以說是不盡如人意，但其熱度和認可度基本是中國導演中的佼佼者。 以下是一些示例：
比如前面提到的《花樣年華》就獲得了歐洲電影獎最佳非歐洲電影獎;例如，《**》獲得第50屆坎城電影節最佳導演獎。 這足以說明，王家衛的電影不僅被華語文化圈買單，在歐美也有一定的認可度。 這些電影可以讓男女主角在更廣闊的範圍內獲得更大的名氣，在一定程度上對演藝事業有所幫助。
總的來說，對於劇組和藝術家來說，選擇總是雙向的。 如果乙個藝人想在短時間內繼續佔據銀幕，刷上“熟悉感”，或許像王晶這樣的商業片導演更合適。 而對於想要沉浸其中、挑戰自我，或者尋求突破的藝術家來說，那麼像王家衛或者李安這樣的人，就很合適了（當然，要進入他們的眼裡並不容易）。
最後，我想表達我對王家衛的愛：如果生活充滿陽光，那麼王家衛就是可有可無的。 如果說生活短暫地籠罩在陰霾之中，那麼王家衛的電影大概就是陰霾中的一束光，未必能夠驅散陰霾，但至少能讓人喘口氣，意識到有人和自己有同樣的感受。 王家衛