說實話，於秀華最近的三部作品。 非常可讀和詩意。 本期，我們朗誦了她新出版的詩集《移樹》中的第二首詩。
“移動一棵樹”。詩歌 余秀華擁有 1,800 年歷史的白蠟俏皮地將光線投射到我們的肩膀上
身體被紅色飄帶綁著：有多少人在這裡說出自己的自私
它輕輕地搖晃著它們，或多或少地被風吹散了
時間是個謎。 我想起了不遠處的英中，我曾經和年輕人在一起在街上喝醉了
現在他們老了，死了
還不如紅飄帶。 比飄帶更飽滿的月光
更不用說了
如果你把它搬到荒地上。 - 我一直有一片荒地，那裡有水和光枯萎的黃色雜草
這裡沒有紅色飄帶。 每次看它心潮也是計算出來的它肯定會責罵我：永恆中沒有塵埃
樹木也會滑倒
十一月21 2023
太神奇了。 為什麼你覺得余秀華這首詩的題目讓人驚奇？一棵古樹通常很高，它的重量是不可估量的當然，我們明白詩人在這裡是誇大其詞，我們的理解似乎只是文字的生意，與詩歌關係不大或毫無關係。 然而，詩歌卻在詩人或生動或無聲的描寫中戛然而止，彷彿柳花燦爛，一下子觸動人心。 這個話題讓人好奇，於是不自覺地又讀了一遍這首詩。
白馬鈞將作品分為四個部分閱讀。 前三行是第一節，接下來的六行是第二節，三行是第三節，其餘是第四節。
通讀全文後，我恍然大悟——這首詩的題目是八經的題目，是詩人的假的。 詩人想用心中曠野的力量，在意志的幻覺中，將一棵古樹移到靈魂的荒原上，為貧瘠的心靈撐起一片天堂。
第一節寫到這棵樹的針鋒相對：“一千八百年的白蠟樹，俏皮地在我們的肩膀上投下光點”。
節白蠟樹是詩人故鄉鍾祥常見的景觀樹。 它是一棵長壽的樹。 人們生來就渴望長壽甚至永生，他們崇拜長生不老。 有時他們甚至以圖騰的形式供奉生活在自然界中的不朽動植物，認為它們有神靈的保護，或者得到了上天的保佑，或者成了神靈。
站在這樣一棵近2024年的樹下，詩人既感到崇敬又親切——她感覺到陽光從大樹枝葉縫隙中形成的光圈，被大樹拋在人的肩膀和身體上，令人心曠神怡。 就像老爺子在逗弄一群孩子，無形中有一種親密感。 而女詩人對“戲謔”一詞的運用，也是她自己頑皮童心的天真。
這行詩其實繼承了這組詩中第一首詩《秋天踏入的客棧》的詩意：“沒有人會活過一棵樹。 他們永恆的寂靜與我們四處奔波的喧囂相對應。 （詳見上一篇文章）。
的確，與一棵樹的千年壽命相比，人類只有一百年的壽命。 所謂長壽，就是活著就是看，越久越能見證自然與世界的滄桑，如白雲、白狗，視野自然開闊。
顯然，這棵古樹已經成為遊客許願的神樹，而女詩人是遊客中的例外，她看穿並承載著這些塵世的心：“身體被紅色飄帶綁著：這裡有多少人說自己的自私，輕輕搖晃著他們，有多少人隨風折斷”。
那些繫在樹上的紅絲帶是祈禱和願望的標誌。 總是習在心中敬畏地將自己未實現的想法傳遞給神靈，希望神靈能幫助實現它們——這是人類常見的疾病嗎？詩人寫成“自私”，不是恭維或貶低，而只是乙個大道理，或者說詩人看透了人性。
人們的祈禱是私下裡低聲說的，默默地在心裡，默默地在嘴裡說出來。 或祈求祝福和幫助，或祈求完美的愛，或祈求晉公升和財富，等等。 這些都是詩人一點一點打碎的——它們只是隨風飄拂的文字，遲早會折斷消失，古樹似乎能撫慰它們一會兒，卻依然擋不住風雨，擋不住命運的散去。
它只是為了它自己，從來沒有人問過它是否願意。 聽過多少字隨風飄走，掛著多少飄帶，隨著時間的流逝，漸漸飄飄然。
第二節繼承了第一節的荒誕和頹廢的詩歌，因為它是透明的。 誠然，時間是乙個謎，所有的生命都是一段旅程。 千年古樹如此，普通人也是如此。 就人類的參考而言，古樹是乙個謎;以古樹為參照，時間是個謎。 這不禁讓我們懷疑，時間是否存在，人還活著，老了，死了。這些不確定的事件或狀態就像時間一樣神秘。 詩人不止一次寫過這一點。 記得在她的《走在村間小路上》中，她寫道：“天上下著大雪，時間依然是個謎”，誰也不知道雪會不會或何時會落下。
只有當人們遇到失去親人和朋友時，他們才會感到更加心疼，並明白生命比紙更薄的道理。 這與詩人的感覺相似，“不如紅飄帶”。 無非是滿是飄帶的月光。 紅絲帶系在樹幹上，像乙個可以依靠的願望，像乙個人的溫柔和蜜——紅絲帶也象徵著乙個人用溫柔對愛情的祈禱。
這一部分所體現的詩歌，是詩人對有限生命和無盡感情的情感。 如果人像那對白蠟一樣生活......長只是生活中沒有如果。 這給了女詩人一種異想天開的詩歌，一種對荒野力量的詩意訴求：“如果你把它搬到荒地上。 - 我一直有一片荒地，有水和光，但有黃色的雜草。
第三個節點問題。 讀到這裡，我們終於明白了“動一棵樹”的意義，這是一種精神象徵前兩節經文是移動這棵神奇古樹的原因。
第四節的敘述如夢似幻，卻是詩人的理想狀態。 如果詩人把灰燼帶到她心中的荒原上，她就不會在它面前祈禱，也不會送紅絲帶。 一看那棵樹，她就會充滿生機和力量，心中的大海就會湧動。
詩的最後兩行突然顛倒過來，出乎意料：“它一定會罵我：永恆沒有凡塵，樹會滑倒”。
這是詩人對這棵樹、紅絲帶、世界和他自己反覆觀察的反思和啟示。 詩人將這棵樹擬人化，貫穿整首詩，最後明白，永恆之所以永恆，一定是與世俗的塵埃混合在一起，充滿喧囂，充滿低語，這樣永恆才有它的價值和意義。
一首詩之所以是一首詩，不在於它的邏輯有多嚴謹，不在於它的圖案有多大，不在於它的語言是否華麗，而在於它的文字的抒情性，或者說它的感情的貼心真實，從而形成了動人的意境。 余秀華的詩就是這樣，讀起來很普通，但細細研究卻相當精彩——這棵樹就像是她力量的圖騰。 正如她在《夠了》中所寫：“從一棵樹上，我們將回到一棵樹上”。
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