王國金的浪漫氣息是正大，《金拳書法素描選集》讀

金伯興不。思明善橋，國家一級藝術家。歷任中國書法協會刻字藝術委員會理事、評委、副主任，湖北省文聯委員，湖北省書法協會副會長兼秘書長，評委會主任現任湖北省書法協會名譽會長、湖北省人民**文史研究館**、中國美術學院中國書法法庭研究員、湖北居儀書院院長、書法報顧問。

風和天氣都很大

金伯興書法素描選集》讀後。

王國金.

湖北美術出版社2024年1月出版的《金拳書法素描選》，收錄了湖北省書法協會名譽會長金拳鋒先生的書法素描120餘幅。他表示，藏品反映了他十年來筆墨的不斷過程和追求。乙個藝術家要想讓自己的作品達到一定的高度，立於不敗之地，除了繼承傳統之外，還必須探索既充滿時代氣息又具有獨特個人面貌的作品，而在當代書壇，金伯興先生做到了。

閱讀王先生的作品集，從裝訂中可以看出，設計崇尚簡約。當你開啟內頁時，每件作品都令人賞心悅目。作品中使用的紙張不僅自然，而且是耀眼的黃紅，紙張顏色多變，但筆觸或短而直，或旋轉跳躍，放縱、靈活、自由，表達了他獨特的藝術風格和個性。孫國亭的《書譜》說，“是作為初學者分發的，但很公平;知道這是公平的，就必須追求危險;它可能很危險，可以恢復正義。前者未達，中途通過，後者為股東大會。值此相逢之際，人人都老了“，這段話是描述先生藝術歷程的最好方式。

一位年老的書法家，憑藉對書法的理解，對筆觸的敏感，再加上精彩的人生經歷和深厚的內在品質，達到了他書法的高度，即“周一”說“全心全意地站立形象”，這也說明王先生的書法並非純粹是對傳統書法形式的模仿，卻堅持追求“形式之外的神”，形成了“金氏書法風格”的藝術心理和表現力。這種表達應該說，源於他對“心源”與“創造”融合的最深刻理解，並賦予其獨特的意境結構：充滿真力，超然而自由，一幅幅畫畫，縱橫兼修，書寫出筆墨自然浪漫的狀態——書法的“意象”，這可以說是古今不一。東漢偉大的書法家蔡勇說：“要構字，就必須,......就像他們中的一員一樣。在垂直和水平上都有支撐，使用貼合可謂是一本書。就個體而言，書法的“形象”實際上反映了基於傳統法則習的創作者的造型，反映了創作者超越形式的書寫狀態和意識思維。關於意象，沈鵬先生曾論過：意象，從字面上可以分為“意象”和“意義”，大致相當於“形式”和“神”。其實，在創作過程中，可以建立“形”的高度，傳達“神”的魅力。

金先生的藝術風格強調對氣質的追求，用石碑入崗，石碑變成石碑。作為一名書法家，他的書法沒有停留在任何學校。他早年寫文章，後來用題詞互相攻擊，最終形成了一種深刻、樸素、自然的寫作風格。先生追求純真、幼稚與笨拙的純真與純真，理性把握情感與技巧的統一，在驚奇與正義與幼稚的統一中達到高度的藝術境界。蘇東坡雲“書必有靈、氣、骨、肉、血，五為一，不成書”（《蘇東坡集》）。欣賞《金拳書法素描選》，從書法先生的點、線、筆，可以讀出包裹在情感和想象的肌肉和肉體。你越深入研究它，你就越覺得它是微妙的。素描集中使用的紙張是平時書的剩餘碎片，作品的大小在四英呎以內。雖然是素描，但寫出了一種積極的氛圍。

在獲得第六屆中國書法館獎後，金先生並沒有因為年事已高、功績斐然而懈怠對書法的探索，在78歲高齡時，依然繼續努力，名副其實的“白毛小學生”。他對書法有著如此虔誠的態度，與盲目追求展覽效果的現象和上千件單風格、片面複製作品的大規模拼接相比，是難得的。他真誠、坦率、風趣，但他在藝術創作上卻異常嚴謹。從獨立的大字到小字，從正書到草，看似漫不經心，卻沒有敷衍的狀態。這就是先生的藝術，歸根結底，先生的性格和藝術已經達到了高度的完美統一。在《金拳書法素描選集》的後記中，先生寫道：“值此慶祝中國共產黨成立100周年之際，我作為老黨員，只對此作乙個報告！“初衷是可以學習的。

作為當代書法界“醜書法”的代表，“金氏書法風格”開啟了表達自身情感的大門，這絕不是對傳統書法經典審美參照的否定和漠視，而是根植於傳統的探索與創新。他用充滿激情和力量的筆觸，傳達出溫暖與悲傷並重，既平淡又天真，既傲慢又安靜的心理，似乎能看出自己的煩惱在哪裡，很難見到博亞子的知心朋友。與其說他總是在追求自己的寫作風格，不如說是他總是在堅持自己的內在自我。他將溫暖而敏感的情感、善良而倔強的性格、憂鬱而苦澀的心理融入到作品中。主觀情感、情感線條的釋放，以及對藝術真實心態的表達，在他的書法作品中，拓展了書法的張力，拓寬了當代傳統書法藝術的新視野，應該能激發受“當下風格”影響的當代書法界，痛想痛苦，擺脫壞習，樹立健康的書法風格。我想這或許就是《金拳書法素描選》出版的意義所在。

金伯興書法素描精選