親愛的讀者，首先，我想迎接大家的新年！
當然，在農曆新年的第一天，我們還是要聊電影。
談什麼？ 不如從春節檔中最熟悉的那個開始。
是的，沒錯——飛行生活 2！
就因為這部電影的滿分，你就很難拒絕。
哪一年的春節檔，還能沒有沈騰大叔的陪伴嗎？
但話又說回來，在走進影院之前，相信大部分人都和我一樣，最大的困惑是：
什麼，張馳還活著？
時光倒流到五年前，就算忘記了《飛翔人生》講的是什麼，也絕對不會忘記那個非常浪漫又非常反高潮的結局。
張馳贏得了比賽，但賽車未能登上領獎台。
他飛進了夕陽，飛進了雲層。
所以，這或許也是《飛翔人生2》帶給我們的第乙個驚喜：
張馳，我們的好朋友，他，還在！！
好訊息是人們並沒有消失。
壞訊息是，雖然他沒有被送走，但他也受傷了。
他全身多處骨折，在重症監護室險些死裡逃過一劫，他的生命是撿起乙個，但除此之外什麼都沒有了。
這筆錢都花在了醫療費用上。
聲譽，當年絕望的飛躍，最終被判有罪。 他留下了自己的成績，但沒能贏得一等獎。
未來——你可以想象，沒有未來。
這位前冠軍現在只是一名瀕臨倒閉的駕校教練。
然而，新的 Baying Brook Clara Race 又來了。
所以，昔日貝英布魯克之王，依舊又在戰場上馳騁。
在山寨老人音樂廠廠長的贊助下，張馳得以重組隊伍，進入最後一屆巴音布魯克拉拉賽。
在喜劇層面，《飛翔人生2》的全部內容絕對不會讓你失望。
比如這個，一上來就讓我很搞笑的，是張馳和老搭檔于強參加的一場老人音樂比賽。
兩個身材高大的中年人，擠在小老頭的音樂中，靜靜地開著車。 在比賽結束之前，這輛車已經有意識地減輕了負擔，變成了失去胳膊和腿的廢金屬。
看著這雞飛狗跳的場面，荒誕又流露出求勝的慾望，很難不讓你哭笑不得。
不過，通過這個荒誕老人的飆車，你也可以更多地了解張馳淒美的現狀：
他不僅沒錢沒名，身體也基本像老爺子的搭便車一樣被拖了下來。
哪怕是老爺子的車賽，要想打敗工廠裡的年輕人，也是非常非常困難的。
因此，他選擇將年輕人帶入他的團隊，並和他一起前往Bayingbrook。
於是，劇情巧妙地引出了另乙個主角，年輕又沒有野心的天才司機李小海。
從這個開場劇情中，可以感覺到這部分的笑聲明顯變得更加高階了。
一方面，它與劇情更加緊密地結合在一起，將喜劇充分融入到故事中。
不再是那種純粹的台詞笑話，而是增加了更多的肢體和戲劇性的變化，還有更好的整體性，可以服務於劇情的主線。
另一方面，它也更容易分心。 很多笑話都是自然而然的，自嘲的，真誠的，帶著一點悲傷和可愛。
畢竟，這一部分的張馳已經不是神了。 他只是乙個想活下去的中年男人。
不僅在喜劇層面，而且看完整片後，你會覺得《飛翔人生2》不僅更好看更熱情，而且在戲中也更加紮實。
故事以兩代人的傳承和接力展開，整個主線非常流暢，依舊寫著張馳如何為八英布魯克做準備，如何改裝汽車，如何訓練新人李小海，如何克服......與老朋友玉強吉行的重重困難
此外，劇中還埋藏著許多看似不起眼的細節，潛移默化地展現了人物的真實內心。
比如，張馳的“恐懼”是怎麼寫的？
不是用台詞，而是用動作。
要寫他總是早剎車。
這個小細節最能反映出他已經變了，他不再是那個不顧一切，只敢往前衝的人。 他的身體本能地害怕，反抗。
那麼，如何寫張馳的不甘心呢？
仍然不需要台詞。
為了寫，他記住了賽車規則，背誦了藍皮書，比任何人都好。
因為正是這些規則判定他“違規”，讓他之前在貝英布魯克的飛躍變得毫無意義。
雖然感嘆了很多次，但我還是不得不說，沈騰，你演得不錯！
他完美地把握了喜劇和現實的尺度。
再開一點玩笑，這個角色似乎就不那麼可信了。 再多一點痛苦，似乎又變得太苦了。
但沈騰把人物的輕重演繹得非常好。
張馳是乙個不甘怨言、不示弱的人，所以總是用笑笑和自嘲來掩飾自己。
而剝開這個外殼，你可以看到他滿目瘡痍的身體和心靈。
畢竟，比起前作，這部分的張馳確實要難上許多。
因為撞到了鋼板，他的手和腿再也無法恢復到以前的狀態，甚至連手剎都幾乎拉不動。
還有心理陰影，那一年，他明明贏了，但最終卻因為找不到封印而被判違規，所以對他來說，似乎成了一場沒有盡頭的比賽。
巴因布魯克逃跑了嗎？
應該逃跑了，對吧？
那麼為什麼沒有結果呢？
各種結果疊加，傷病、年齡、失敗——
張馳已經不再是領域之王了。
他變成了乙個普通人，乙個失意的中年男人。
或許也是為什麼，李小海這個角色才會出現在這一部分。
因為張遲必須接受乙個現實，一代又一代的神，這已經不是他的時代了。
在另乙個層面上，李小海就像過去的張馳，這也反映了這個時代的問題。
他雖然是青年天才，天賦出眾，但只能在老爺子的汽車廠裡開車。
為什麼看不到天才？
因為這個時代的遊戲規則，有比人才更重要的東西，比如資本，比如技術。
在巴英布魯克的“後張池時代”，破紀錄的不再是乙個人，而是乙個模型，光刻團隊和他們大手筆打造的油電混合動力汽車。
沒有人再記得賽車手的名字了，人不再重要，而是淪為資本的背景。
所以，在這部電影中，張馳的對手不僅僅是葉經理或者某個特定的人，而是整個時代。
時代的碰撞體現在新舊交織中——賽車的技術在不斷創新，賽道上不斷湧現出新人。
他曾經創造的極限，他所依賴的技術，都被嘲笑了。
這也反映在夢境和現實中——昔日的兄弟們已經屈服於冰冷的現實，所謂的“遊戲規則”有時並不那麼公平。
如果張馳繼續沉淪下去，也許有一天他會成為葉經理，乙個被資本“異化”的人，乙個被現實侵蝕的人。
但最終，他還是選擇了做那個在夕陽下唱著《光輝歲月》的人，選擇在麵包和理想之間堅守自己的理想。
不同的對手，不同的困境。
同樣的浪漫，同樣的熱血。
《飛天人生2》的兩款遊戲，給我們帶來了今年的第一場熱血熱潮。
如何形容影片最後的反彈？
首先，它必須很酷，很酷，很豐盛。 這是我們很久沒有在大銀幕上看到的激情和瘋狂。
韓寒也更善於用圖片來講故事。
兩場比賽，兩種截然不同的狀態。
乙個是衝向頂峰的年輕人，另乙個是克服心魔衝過終點線。
李小海的遊戲很簡單，很純粹，而且完全是血腥的。
經過無數次的練習，被壓抑的青春精神在這一刻得到了最瘋狂的釋放。
他只想要最快、最強、最絕對的速度。
我生命中前二十年的準備工作都是為了這一刻，為了沒有出路的衝刺。
這一刻的成功，屬於李小海，或許屬於十年前的張馳，屬於每乙個第一次征服賽道的王者。 十幾歲的時候，他們都有過如此高漲的時刻，都有過人生的巔峰。
而當接力棒交到張馳手中時，遊戲的意義就複雜多了。
一切都是關於最後的。
這是貝英布魯克的最後一場比賽，他是最後一位踏上賽道的賽車手。
在他身後，刻有許多傳說的賽道將被完全封印。 他將在這裡留下最後的回憶。 覆蓋他輪胎的第二輛車不會再留下痕跡。
對於張馳來說，一切都不是為了勝利，而是為了完成。
或許到了人生的中途，他已經站在了巔峰，有過李小海的片刻。 但他也知道，從巔峰走下來，會是怎樣的失意之路，又要面對多少遺憾和不甘。
他不得不面對同事的誘捕、大自然的嚴寒和......一輛即將報廢且沒有準備好的汽車
只要他能衝過終點線，這就是他的意思。
而這或許就是《飛翔人生2》想要傳達給我們的：影片的最終落點，是一部成人愛情片。
完成比完美更重要。
面對遺憾，接受遺憾; 盡力而為，不留遺憾。
五年過去了。
對於五年前的觀眾和張馳來說，結局並不重要，重要的只是那一刻。
但對於五年後的張馳來說，浪漫的凍結之後，生活還在繼續。
從這個意義上說，《飛翔人生2》其實是現實主義的寫照。
它告訴我們，人生總會有續集，如何寫續集的決定權在自己手中。
這五年發生了什麼？
也許現在不是張馳最好的時代，也不是我們最好的時代。
大流行、失業、減薪和......損失房子我們努力從低谷中站起來，希望新的一年真的會比去年好一點。
因此，《飛翔人生2》講述了乙個走出低谷的故事。
你不必追求完美，你不必站在最高處，即使你只是站起來一點點，你也能看到更美麗的夕陽。
在新年的第一天看到這部電影，我還是很開心的。
這是螢幕下的我們的靈感：其實我們的生活中還有更多的可能性，我們也可以選擇走向世界，選擇更廣闊的世界。 為血而浪漫，為愛奔跑。
對於張馳來說，他的世界在賽道上，對你我來說，可以是跳傘、滑雪、跳水，......
我們都可以選擇更自由的生活，更“不可能”的生活。
我們都可以在各自的荒野中馳騁。