去年最受熱點的兩部劇,莫過於《狂飆》和《漫長的季節》,一部火爆空前,一部影響深遠。 如果將兩部劇合併成一部電影,會有什麼效果? 張藝謀就是這麼做的。 過去,影視圈一直存在著一連串的鄙視,拍電影的人看不起拍電視劇集的人。 20年前,張藝謀勸說章子怡不要拍電視劇集,那樣會弄髒他的羽毛。
但20年代以後,時代變了,蔑視的鏈條不存在了。 張藝謀不僅慫恿新牟女孩劉浩存拍電視劇集,還親自去拍,甚至成了國產電視劇集的粉絲。 去年看了這兩部劇后,他非常喜歡,腦子裡冒出乙個大膽的想法:能不能請兩部劇的好演員過來合作拍一部電影? 沒過多久,兩部劇的六七位演員就集合好了,電影劇本很快就寫好了,大家聚在一起,電影《第二十條》拍完了。
《第二十條》在今年春節檔上映,由雷佳音、馬麗、高燁、趙麗穎等人主演,並不是春節檔中最受歡迎的影片。 究其原因,很多人從一開始就不看好這部作品,用“三宗罪”來譴責這部電影。 他們說,這是一項“縫紉工作”。 從發布的預告片中,可以看到《狂飆》和《漫長季節》的影子,甚至是《人民的名義》和《人世間》的演員,一句話,就是一鍋亂七八糟的燉菜。
他們說這是一項匆忙的工作。 《第二十條》於2023年7月1日啟動,從立項到最終定稿,不到2個月就完成了,但只有3個月。 比起其他大導演,往往三五年就有一部作品,張藝謀的速度太快了,質量令人擔憂。 他們還說這是“金錢的工作”。 的確,張藝謀這些年的產量實在是太高了。 他每年至少拍一部電影,都是商業型別片,主打短快片,給人的印象是他太缺錢了。 甚至有人總結了張藝謀這些年的“致富”:每年年中,篩選當年最炙手可熱的演員,利用個人影響力邀請他們過來。
最好的食材,往往只需要最簡單的烹飪方法,只要做個劇本,讓他們演進去,三兩個月後,他們就可以拍電影,去電影院賺大錢。 第20條符合所有這些特徵。 觀眾對它的期待並不高,以至於春節檔第一天,它的檔期只排在第四位。 那麼真的是這樣嗎? 皮哥第一次看這部電影,結果真的比預期的要好。 就拿我所在的影院來說,2個多小時,笑聲一直沒有停下來,真的很符合新年的氣氛。
最後一部分值剛剛好,至少我的眼睛有點濕潤。 簡單來說,這是一部標準的笑中帶淚,笑中帶淚的讚美感的電影。 這部電影給了我深深的感觸,可以用三個字來概括。 第乙個詞是“穩定”。 張藝謀的穩定性超乎我們的想象。 《第二十條》豆瓣評分8分0 分,現在已經略微下降到 7 分9分。 去年春節檔,他的《滿江紅》在豆瓣上拿了8分0 分,儘管受到批評,但後來穩定在 7 分0 分。 這種穩定性不是一次或兩次。 近10年來,張藝謀一共拍了9部電影,豆瓣平均評分7分1分。 並非所有的9部電影都是傑作。 一部《長城》,王京說張藝謀拍了一半就知道砸了,豆瓣評分是4分9分。 乙個“堅如磐石”,在雪地裡藏了3年,刪減了,半殘的身軀放了出來,依然拿下了國慶冠軍,得分也是6分1分。 而其他電影都在7分+的水平。
而他拍攝的題材更是綻放。 《歸來》和《一秒鐘》是傷痕文學,《影子》是莎士比亞式的古典悲劇,《懸崖上》是諜戰,《狙擊手》是戰爭劇,《堅如磐石》是掃除罪除惡,《滿江紅》是劇本殺人。 無論是電影製作、電影口碑,還是電影票房,題材多元,73歲的張藝謀都是近10年來中國電影界的第一位。 他的電影變淺了,但也變寬了,這難道不是一種新的探索嗎? 第20條仍然是這種探索的延續。 這部電影本質上是一部法律科普片,張藝謀試圖在140分鐘的時間裡,給我們“正當防衛”和“過度防衛”的區別。
多麼無聊的題材,其他導演很可能會拍電影版的《今日宣告》。 但張藝謀被拍得栩栩如生。 毫不誇張地說,《二十條》可能是張藝謀最栩栩如生的作品。 影片講述了小個子韓明(雷佳音 飾)去市檢察院打臨時工的故事。
在他身後,是雞毛的生活。 兒子韓宇辰(劉耀文 飾)因正直勇敢被誣告,初戀陸玲玲(高燁 飾)成為辦公室同事,妻子李茂娟(馬麗 飾)不小心毆打了校領導(張毅 飾)。
擺在他面前的是兩個殘酷的案件。 張貴生(楊浩宇 飾)幾年前演得勇敢,被判定為防衛過度,這些年一直在跑;
聾啞人郝秀萍(趙麗穎 飾)長期被當地惡霸欺負,丈夫一怒之下捅了加害者20多刀,面臨法律嚴懲。
一方面,他要處理生活中的爛攤子,另一方面,他要化身為義人為弱者發聲,故事就此展開。 張藝謀過去被詬病不講故事,但他這幾年的作品,故事卻很紮實。 這部電影更是明顯。 一部電視劇集的內容裡塞滿了2個多小時的篇幅,內容量很大。 影片的故事也有很強的真實感。 影片中有乙個細節,視訊中展示張貴生義勇行動的時間是2018年7月。 現實生活中,2018年8月27日,著名的“崑山龍閣反殺人案”剛剛發生。 此案震驚全國,推動了刑法第二十條關於“正當防衛”的完善。 複雜的多線故事+人物群像+嚴肅法律條文解讀,給第二十條戴上了沉重的桎梏。
但張藝謀卻用喜劇來表達。 他在現實主義和幽默元素之間取得了很好的平衡,但又不居高臨下。 他用鏡頭潛入普通人的家中,從細節入手,短暫地窺探了父母身上那不堪的生活和人性的珍貴。 第二個詞是“軟”。 《第20條》的演員陣容是《颶風》和《漫長的季節》的融合。
看看演員陣容。 《狂飆》中的“安欣”張毅、“嫂子”高燁、“楊健”王曉、“李巨集偉”阿茉娜; 《漫漫長季》中的“王翔”范偉、“馬德勝”陳明昊、“啞巴”江明琪。 這些人來了。 加上雷佳音、馬麗、趙麗穎、于和偉、徐亞軍、李乃文、潘彬龍、喬珊等實力派演員。
它既有外觀又有噱頭。 當然,張藝謀並不滿足於兩部劇演員的簡單編排和組合。 這部電影本身就是兩部劇的融合。 主角面對的案件部分是翻拍自《狂飆》。 片中的“康村”,不就是《狂飆》中的莽村嗎? 李巨集偉變成了劉文靜。 還是地主家的傻子,還是欺負男女的惡棍。 而他旁邊的配角,就連服裝和髮型都沒有改變,給人一種《狂飆》搞砸了的感覺。
廢棄的建築工地、突然墜樓、醫院探望、父親和警察要求交代,這些細節讓人夢見《狂飆》。 主人公所經歷的人生,是翻拍自《漫長的季節》。 雷佳音飾演的主角,充滿愛意,精力充沛,不就是《漫漫長季》中秦昊飾演的彪子嗎? 雷佳音和馬麗飾演的夫妻倆天天吵架,陳明浩也夾在中間,三人還在嘰嘰喳喳。
這不就是《漫漫長季》中的“偵探三人組”嗎? 張藝謀將兩部劇融合的方式,其實是參考了《漫長的季節》。 表面上是辦案,內心卻是小人物的喜怒哀樂。 但整合背後也存在風險。 包羅永珍很容易。 令人驚奇的是,張藝謀用他深厚的技藝巧妙地解決了這個問題。 影片外鬆內緊,表面上是夫妻之間的一堆笑話,但實際上,三條關於正當防衛的故事線是並行不悖的。
前期布局,中期草灰蛇線,最後引爆。 楊皓宇飾演的男主角司機遭遇車禍; 趙麗穎飾演的聾啞媽媽選擇跳樓; 馬麗的母親與壞父母作鬥爭; 三個高潮同時到來,戲劇張力飽滿,影片主題即將出爐。
影片最後,雷佳音登場,“法律,你不能向無法無天低頭”的演講感動了觀眾。 三行,無廢筆; 兩種風格,沒有一絲分離。 我已經很久沒有看過如此柔軟絲滑的電影了。 大師的本領在於對新題材、新手法的探索,也在於對型別片的精心打磨。 第三個詞是“玩”。 張藝謀入影40年,拍過20多部電影,這是他第一部讓我覺得“像個笑話”的電影。 他徹底放下了電影大師的包袱,變成了乙個調皮的老男孩,整部電影呈現出一種放鬆的感覺。
他拍攝的動機就像乙個笑話。 光是喜歡《颶風》和《漫長的季節》,就讓這款遊戲大吃一驚。 與其說是拍電影,不如說是2023年好演員的團隊建設。 他像個笑話一樣拍戲。 趙麗穎被要求扮演受害者,趙麗穎提出讓這個角色又聾又啞以增加吸引力,老某子也很有說服力,馬上就安排了這個聾啞角色,效果極佳。
影片中的人物就像乙個笑話。 在影片中,馬麗這個角色的初戀叫李奎,而在今年的春晚《冷屋》中,沈騰飾演馬麗的初戀,也叫李奎。
夢連環相扣,估計老懋子看春晚都會笑。 影片中的自我致敬,也像個笑話。 雷佳音飾演的韓明去便利店,遇見了喬珊飾演的小老闆。 喬珊正在看電視,正好是《滿江紅》的片段,兩個雷佳音同時出現,第四堵牆被打破了。 老懋子直接出場,最後雷佳音激情澎湃的演講和《滿江紅》裡的一模一樣。 影片中的對白也像個笑話。 雷佳音和馬力的爭吵場面貢獻了全片最多的笑點。 兩人匆匆忙忙,不斷的說著笑話,乙個接乙個。
影片中也有一些離奇的段落。 比如王瀟飾演的田副局長暗戀高燁飾演的陸玲玲,這部感情劇就有點讓人看不懂; 比如楊皓宇飾演的男主角,遭遇車禍身亡,這種領取盒飯的方式就很血腥; 總而言之,《第二十條》給人的感覺是張藝謀在拍攝過程中直接發揮了作用。 我不想要任何藝術成就,任何精緻的菜餚。 我只是要做乙個熱氣騰騰的火鍋,所有有用和無用的食材都用一勺在鍋裡燉。
這種放肆,是一種勇氣。 張藝謀是第五代導演的領軍人物,他們喜歡巨集大敘事,喜歡說教,導演坐在包廂前,觀眾如履薄冰,這種微妙的關係一直存在。 但這一次,張藝謀真的放手了。 他可以向自己致敬,也可以嘲笑自己。 他可以玩腐梗,也可以放下身體。 看了那麼多張藝謀的電影,這是最放鬆的一部。 目前,《第二十條》雖然不是春節檔的種子選手,票房甚至落後於《熊出沒》,但低調中卻隱藏著驚喜。 所以,別擔心,張藝謀,節目才剛剛開始。 相信《第二十條》一定會靠口碑的發酵實現逆轉,最終票房很可能突破20億。
張藝謀這次用一種不戰而屈人之兵的心態,在競爭激烈的春節檔中再贏一場勝利。 拍過《活著》和《英雄》的張藝謀值得尊敬; 知道雙奧會開幕式的張藝謀值得尊敬; 每年穩定輸出7+分商業型別片的張藝謀,依然值得尊敬。