**早已成為記錄日常生活不可或缺的方式。
但從1839年法國物理學家達蓋爾發明世界上第一台相機開始，到現在，還不到200年。 在相機發明之前，繪畫無疑是記錄重大事件和肖像的最常用手段。
畫家倫勃朗無疑是最熱衷於為自己畫肖像的畫家——平均每年畫兩幅，一生留下100多幅不同風格的自畫像，因此被藝術界親切地稱為最早的“**瘋子”。
事實上，倫勃朗最出名的並不是**，而是他獨創的光影肖像風格。
在倫勃朗之前，幾乎所有的畫作都是“拍照”的——光線平放在臉上，明暗之間幾乎沒有對比。 另一方面，倫勃朗創新地調整了光線的方向，使肖像中的人物更像是被側光照亮了，使畫中人物的臉部有了明暗、光與影的變化，人物變得立體生動。
呆板照的風格突然多了幾分唯美的藝術風格。
這種風格的巔峰之作是世界著名的畫作《守夜人》，與達文西的《蒙娜麗莎》相提並論。
《守夜人》是一張“合影”，是那個時代的合影，就像今天的合影一樣，位置、姿勢，甚至臉部的光影都是有規律的，和現在的合影差不多。
另一方面，倫勃朗通過突出個別人物的形象和表情，並使用具有強烈明暗對比的燈光效果，使每個角色都有自己的個性。
2020年，阿姆斯特丹國立博物館斥資300萬英鎊對這幅名畫進行數字掃瞄，製作出448億畫素的超高清數字版《夜巡》，讓更多人在手機和電腦螢幕前感受到這幅畫的震撼。
倫勃朗善於利用光線塑造身體，精確的三角形立體光線，勾勒出人物的面部輪廓，使其餘部分隱藏在明暗之中，使畫面豐富而富有戲劇性，充分發揮光影的魅力。
這種革命性的照明技術，被稱為“倫勃朗光”，至今仍廣泛應用於繪畫、攝像和攝影，被許多專業人士視為人像拍攝的“頂級美容技術”。
比如前段時間熱播的《花》就大量運用了“倫勃朗之光”，讓主角們的美貌達到了乙個新的高度。
在半明半暗的燈光下，辛志磊飾演的老闆娘李麗五官多立體，臉蛋稜角分明，立體感深邃如油畫，增添了不一樣的風格。
相比之下，廣告中的辛志磊，在平淡的燈光下，她的臉更加圓潤飽滿，雖然妝容依舊精緻，但相比之下，美貌應該在觀眾的心中判斷。
我們生活在同乙個世界，但用相機和手機記錄的影象卻大相徑庭，而造成成像效果差異的最大因素就是對光影的把握和理解。
以手機攝影為例，可以媲美相機畫質的旗艦機型層出不窮，真正突出的是它們在光影抓取方面有著出色的調校能力。 例如，OPPO新推出的Find X7 Ultra，就因其在引領移動影像回歸自然光影美學方面的表現而受到眾多數碼博主的評價：“倫勃朗生活在相機模組中。 ”
Find X7 Ultra最引人注目的是圖形配置。 哈蘇大師鏡頭組是首款雙潛望鏡和四主攝像頭，在六種光學質量焦距下提供最強大、最高質量的多相機變焦功能。 具有 65mm 人像焦距的 3 倍潛望鏡長焦鏡頭和具有 135mm 特寫焦距的 6 倍潛望鏡長焦鏡頭將影象細節和色彩再現提公升到相機級別的水平。
此外，OPPO還與在人像領域尤為突出的哈蘇合作，在Find X7 Ultra上全新公升級了專業的哈蘇人像演算法，由新一代超強光影引擎驅動，避免了過白、過亮、過度拋光的濾鏡人像效果，讓手機人像更貼近人們的審美， 帶來特別出色的人像呈現，尤其是長焦人像，更是令人驚嘆。
從實際拍攝樣片來看，自然柔和的光斑散景效果對頭髮主體來說是準確的，漸變的空間模糊讓長焦人像的畫面細節更加豐富，臉部的光影更加立體，具有《花》視覺效果的光影之美。
此外，Find X7 Ultra還帶來了業界首款“哈蘇人像”，可以智慧型檢測乙個人的臉，等待它轉頭，然後自動拍攝。 同時，在獨創的瞬時雙幀技術的支援下，它可以在很短的時間內捕捉到一長一短兩幀，並相互疊加互補，產生的影象質量和色彩可與專業哈蘇相機相媲美。
從實際拍攝樣本來看，轉頭的那一刻，畫面定格，捕捉到瞬間綻放的笑容、即興跳躍、溫馨的場景，留下一張值得銘記的人像。 正值春節，搭配OPPO新龍年水印，捕捉到高階新年氣息。
當然，並不是所有的大氣大片都能一步到位完成，如果拍照時不小心撞到路人，雜物掉進鏡子裡，難免要進行後期處理。
在70億引數端側機型的加持下，Find X7系列帶來了“OPPO AI消除功能”，為後期修飾提供了另一種可能。 只是簡單的一圈路人或者雜物，就可以利用AI的力量，在一秒鐘內消滅他們，而且還會根據被淘汰區域的環境自動完成畫面，效果不弱於專業修圖軟體。
例如，下面的**表明，只有乙個簡單的圓圈才能消除其後面的路人，同時在相應的位置上完成風景。 AI 生成的影象根本沒有顯示 P 圖的任何痕跡。
裝置端大模型帶來的超酷體驗，除了消除的便利性外，還帶來了AI超清合影的生動感。
在AI的加持下，可以為合影中的每乙個人生成面部紋理、頭髮、眉毛等高畫質細節，智慧型識別和增強合影中人臉的清晰度，讓每個人都能成為清晰臉蛋的主角。 春節回家、朋友聚會、親戚團聚，妥妥合影神器。
光與影之美，從來都是大自然給予最純粹的饋贈。
陽光灑落，留下樹木、人物、建築物斑駁的陰影，這一切都是因為光線的投射和陰影的形成，帶來了各種視覺效果，不斷引發我們對美的思考和探索。
藝術作品中的人造光影是另一種真實而夢幻的氛圍，也能讓我們沉浸其中，讓我們沉浸在場景中。
400年前，倫勃朗用光影來點綴和美化人物，而現在，依靠科技的進步，我們用影像裝置，將光影之美定格在瞬間。