[藝術簡歷]。
宋志，本名木軒，1958年出生於河北省石家莊市。 翟號尚普堂，慶峰軒。 中國美術家協會會員、中國工筆畫社會員、中國詩社會員、中國東方文化研究會研究員、**電視台藝術大師專欄特聘藝術學者、河北省美術家協會中國畫藝術委員會委員， 河北畫院（河北美術館）中國畫院研究員，河北書法家協會會員，河北北方大學（藝術學院）客座教授。
宋志從小就學習國畫和書法，對中國傳統文化深有感觸。 後就讀於首都師範大學、中國人民大學繪畫學院，師從**美術學院教授、博士生導師張立忱，首都師範大學教授、碩士生導師季瑞森先生。 出版畫集《人人之藝——宋志》、《尚蒲初英——宋志中國畫集》、詩集《尚普堂詩與草》、選集《微風八卦》、《雨窗隨筆》等。
中國畫界的勤勞人
溫齊海峰.
幾年前，有一幅畫。 畫面上，燦爛的野花、穿插的枝葉、沉穩的石頭、敏捷的椋鳥組成了一幅完整的作品。 這是一幅以熱帶雨林為主題的花鳥小寫意畫。 在繪畫手法上，作品也用畫筆帶出了幾分肆無忌憚、奔放的寫意氣息。 通過這種素描與點染、濃墨與淺色的結合，藝術家很好地表達了春天雨林的生機勃勃、清新永恆的主題。 這部作品的作者是宋志，當時他正在雲南省西雙版納寫生。 宋志先生每年春節後都去西雙版納寫生，每次寫生乙個多月，十年來一直沒有停歇。 這部作品展現了他近十年來在研究和默默耕耘上的辛勤努力。
文化變遷被世界染色，興衰與時間順序有關”。 近年來，中國藝術界生機勃勃，空前繁榮。 藝術家們深刻領會了“文化是民族生存和發展的重要力量”和“文藝是時代進步的號角，最能代表乙個時代的風采，最能引領乙個時代的風采”。 認真學習，投身創造，增強文化自信，積極踐行自身使命，在中華民族偉大復興程序中發揮應有的作用。 作為藝術家團隊的一員，宋志也依靠著藝術家的意識，通過自己的畫筆，為中國文化建設的發展和中華文化的繁榮增添光彩。
宋志，河北省石家莊市人，是一位痴迷於中國傳統文化藝術的默默修煉者。 我認識他20多年了，所以我可以說他是老朋友了。 早年，宋志先生在業餘時間在藝術界徘徊，堅持了幾十年。 這些年來，我一直在探究經典，拜訪著名學者，可謂用心良苦。 隨後，宋志先生獨自前往北京，跟隨**美術學院教授、博士生導師張立辰先生，首都師範大學教授、碩士生導師季瑞森先生，學習中國畫的繪畫理論和繪畫技巧，探索中國畫的文化淵源。 綠燈是光禿禿的，寂寔的案子是冰冷的，艱苦的寂寞持續了八年。 這種執著和專注，促使宋志先生的繪畫技藝達到了乙個新的高度。 從2014年開始的四五年裡，他的中國畫在中國美術家協會主辦的展覽中展出了10多次。 可以說，功夫不負有心人。 近年來，宋志先生在藝術界和社會上都具有一定的影響力，因其作品具有獨特的風格和鮮明的個人藝術形象，吸引了越來越多的人關注。
乙個畫家，要想提高自己的藝術境界，必須做好兩件事。 一是努力學習，學習專業知識，提高自己的藝術表現力。 換言之，要具備專業方面應有的各種技術手段。 二是知識淵博，開闊視野，提高文化素養。 “文藝工作者要自覺堅持藝術理想，不斷提高學識、修身、修身，加強思想積累、知識儲備、文化修養和藝術訓練，努力做到'以形式籠天下，以筆終挫萬物'。” 中國書畫聖賢們一再強調，書畫家要在繪畫之外提高和磨練自己的技藝，提高自己的文化素養。 書畫創作是文化藝術工作的一部分，提高自己的文化素養尤為重要。 宋志就是這樣一位非常重視全面修煉的畫家。
多年來，宋志先生深耕藝術界，認真研究各種繪畫手法。 寫意與細筆，傳統與現代，多種技法均可巧妙運用。 在全國展覽的作品中，既有傳統的寫意作品，也有現代的貢伯作品。 同時，宋志也非常注重培養自己的各種才能。 他的書桌上，不僅有著名畫家的經典畫筆，歷代繪畫理論的集錦，還有古今文學的經典，還有詩韻的闡述。 幾十年來，他孜孜不倦地工作，在繪畫上取得了令人矚目的成績，還出版了多部詩歌和選集。 他之所以能夠取得這一成就，既得益於他積極探索繪畫手法的努力，也得益於他對中國傳統文化的不懈學習和深刻理解。 宋志先生堅持用傳統文化的精髓滋養自己的作品，每部作品的題詞都是他自己的詩意座右銘。 這是非常值得稱讚和稱讚的。
在經歷了這幾年急功近利的浮躁之後，中國畫界如今又恢復了平靜。 也許，這是書畫藝術清理的好時機。 在此期間，希望宋志先生不忘初心，堅持藝術道德，不斷學習和提高，使自己的藝術實踐更上一層樓。
說到這裡，我就借用宋志先生的《臨江不朽》作為結尾：“蠟燭暗，酒月冷，畫屏不紅。 窗前的樹影朦朧得朦朧。 西風穿過北亭，屋簷上掛著三顆星。 腐朽的擔子和折斷的蘆葦扛著心，窗簾卻在等待春風。 鮮花盛開，葉子落下，陽光明媚。 腰帶在逐漸變寬，這本本體才是初衷！ 這首詩不僅是他在北京工作室學習和工作的場景，更是他在藝術道路上的心境的寫照。
（作者為**文化歷史博物館研究員，中國美術家協會理事，河北省文聯副主席，河北美術家協會理事長）。