二胡無論聽起來好不好，在決定性因素中，音高無疑佔據了非常重要的比例。 音高決定了一首樂曲的成敗，就像唱歌一樣，如果音高不準確，就會像唱跑調一樣難以忍受，這是樂曲表現力的失敗。 然而，在現實中生命中等，很多二胡業餘愛好者在語調方面沒有問題，他們基本上能夠輕鬆使用各種技術，但是他們的二胡表演聽起來總是不太好，似乎缺乏靈性。 可謂是用少調味料炒菜的比喻，彷彿沒有味道。 相信很多人都能有這種感覺，這種現象就在二胡在演奏中很常見。 正確的語調只是乙個很好的拉動二胡起點，但如果你想自己做二胡如果效能聽起來不錯，那麼細節就需要仔細打磨。 然而，這一點可能不被大多數人所認可。 準確的音高很重要，但要聽起來好聽，細節要打磨危急。具體有哪些？ 在二胡在演奏中，細節體現在很多方面，比如揉捏琴弦滑音，使用各種技術，如打字。 這些都是常見的技能，相信大家在學習的時候都能非常重視，努力去實踐。 然而，細節並不侷限於這些方面，還有很多小細節在教科書中甚至在老師的面對面教學中都難以涵蓋。 這些更精細的細節，即使是那些會讀樂譜的人也很難掌握，因為這些技巧根本沒有標在樂譜上，它們的使用完全是基於實踐經驗的積累。 下面，我將用具體的例子來說明處理細節的技巧。
例如二胡《梁祝》這首歌旋律優美，曲調優美，很多人都喜歡。 雖然曲調比較複雜，但有很多二胡發燒友們仍然在不斷嘗試玩它。 我選擇這件作品作為例子，主要是為了說明細節的拋光和加工。 在這首曲子中，使用了 G 調（52 根弦），我將重點介紹標記為 5 個音符的發音。 正常的彈奏方式是用食指在第二位置按弦，樂譜上沒有音符標記，通常的彈奏方式是直接用食指按。 然而，通過***或周圍高技能二胡在演奏者的表演中，我們會發現，在彈奏五分音符時，他們往往會用無名指或小指快速敲擊琴弦，然後迅速回到食指的位置按弦。 這個發音之前有乙個 7 音符的裝飾。 這個小招的應用，就是細節打磨和加工的典型例子。 你可以自己嘗試一下，對比一下用食指按壓第5個音符，用無名指或小指敲擊傾斜音符，然後用食指按壓第5個音符，就能明顯感覺到單純用食指按壓的第5個音符顯得單調乏味， 而另乙個發音由於裝飾聲音的影響而變得更加美麗。由此可見，細節的打磨非常重要。
再舉個例子，很多人都熟悉和喜歡的《蘇武收羊》是一首C調（26弦）的曲子，為了說明起見，我們把它改成了G調來演奏。 在這首曲子中，第一小節的第乙個音符是 5，應該用食指在第二位置彈奏，而第二個音符 1 將食指保持在手指位置，而是用內弦彈奏。 下面我們來看看這兩個音符的細節：對於5個音符，你可以使用它滑音處理方法，即食指從第乙個位置滑動到第二個位置，這樣演奏的聲音比食指直接按壓第二個位置要好。 對於第二個音符1，不要簡單地用內弦的食指直接拉出音符，而是在拉動第乙個音符之前，用無名指快速敲擊3個音符，這樣彈奏的第乙個音符聽起來會更動聽，這就是裝飾音的作用，也屬於細節的打磨。 細節的打磨也體現在指法上，以及琴弓上，絲毫不遜色於指法。 例如，在《蘭花民謠》中，這首曲子中有乙個音節235，需要用推弓連續演奏。 對於這三個音符的速度分布，請遵循音樂理論常識是前 2 個音應該更響亮，而後 3 個音應該稍微弱一些。 然而，在實際演奏中，這三個音符通常以強弱節拍的形式演奏。 然而，一些藝術家它敢於打破這種傳統模式，將其改為三種連續強或強弱，甚至先弱後強等不同的加工形式，從而呈現出不同的形態影響。 這就是細節發揮作用的地方。 可以看出，同一短語會因處理方式不同而產生不同的效果影響。
以上只是兩個簡單的例子，實際上，關於二胡細節的打磨也體現在很多方面。 在應用相同技術時存在許多細微差異。 所謂"千千萬萬，千百種口味"，即細節打磨、精品、細學的區別是危急二胡要提高效能水平，基礎很重要，但細節的打磨更是重要危急。只有不斷思考和完善細節，才能讓自己二胡表演更加優美動人。