不久前，《有家有兒女》的製片人張林書宣布，《有兒女》將重啟，電影版即將開拍。 宋丹丹、高亞林、楊紫、張亦珊等原班人馬也將回歸，延續熒幕經典。 訊息一出，有的高興，有的擔心。 
因為對《全家福》的感情而感到高興，又為事事憂慮，為人憂慮，還能拍出當年的味道嗎？ 作為一部國家級經典處境喜劇，《有孩子一家》是80後、90後一代的童年回憶。 而《一家人家》播出的那幾年，也是中國處境喜劇發展的“**時代”。 《閒人姐姐》《武林外傳》《廚藝課的故事》等風格迥異的處境喜劇層出不窮，不斷重新整理處境喜劇的收視熱潮。 
今天就來看看10部經典的國產處境喜劇，不知道你最喜歡哪一部？ （排名僅代表個人意見） 否10 《候車廳》（1997） 《候車廳》的導演是英達，他創作過許多經典處境喜劇。 該劇的背景設定在東北小城的乙個老火車站，小車站就像乙個人生舞台，匯集了來自四面八方的各種生活。 
鐵路員工、服務員、乘客、擁擠的候車大廳混雜在一起，每天都有各種荒謬而有趣的事件發生。 劇中有很多明星客串，其中參與友誼的趙本山給人留下了深刻的印象。 趙本山飾演的老人身患絕症，不想在病床上度過一生，所以想在臨終前背著孩子環遊世界。 但我不想弄錯檢測結果，所謂絕症，不過是消化不良，還有“大烏龍”。
本山大叔在劇中貢獻了不少金句，戴眼鏡、西裝革履的樣子，也給人一種講笑話的快感。 《候車廳》當年的收視率非常好，僅在北京就達到了10分5% 收視率。 英達團隊也堅持不懈，5年後推出了續集《候車室的故事》，同樣受到了觀眾的高度評價。 no.9 《廚藝課的故事》（2002） 《廚藝課的故事》充滿了瑣碎的生活，卻如此逼真地展現了“熱氣騰騰”的軍旅生活。 尤其是劇中兩代“軍藝校草”，洪建濤和沙毅的表演，更是讓劇中增添了不少。 
第一代校草洪建濤為了這個角色磕磕絆絆地粵語，所以他有了“洪班長”這個經典的角色。 矮胖的身材，憨厚的脾氣，一副純正的粵語讓人忍不住笑了起來。 軍學二代曹沙一飾演的“帥胡”，劍眉星眼瀟灑帥氣，是劇中妥妥的“顏值責任”。 
沒想到，帥胡的第一人選不是沙毅，而是演員胡雅傑。 但因為胡雅傑的檔期衝突，小虎這個角色就失去了。 《廚藝課的故事》也讓沙毅和導演尚靜相識，隨後兩人合作了《武林外傳》，也成就了溫文爾雅的“盜賊聖人”白佔堂。 此外，焦急的大周，小鬼小毛，甚至客串的顏妮，也都深深扎根在觀眾心中。 
2007年，《廚藝課的故事》系列結束後，“洪班長”洪建濤將原班人馬集結，與《警局物語》合作，但名氣和影響力遠不如廚藝班系列。 no.8、《愛情公寓》（2009）“好男人是我，我是曾曉嫻”這句話，讓無數90後觀眾“入坑”，乙個充滿青春回憶的愛情公寓。 如何形容當年《愛情公寓》的火爆？ 比如，何炅、胡哥等人氣主持人和偶像明星都曾被邀請客串。 
雖然涉嫌抄襲《老友記》等美劇，但不得不說，《愛情公寓》開闢了都市處境喜劇之路，也吸引了一大批忠實的年輕觀眾。 幾位當紅主演也因為《愛情公寓》走紅了全國，但隨著這個系列的收官，他們也走上了不同的發展道路。 小姨媽鄧佳佳的《唐演規則》繼續發力，拿下了金雞百花雙女配，角色型別也越來越多變。 
飾演張偉的李家航，也從小透明人成長為實力派演員，在各大影視劇中扮演重要角色。 就連標籤最深的王傳君和孫一舟，也都開闢了自己的演藝道路，在電影界蒸蒸日上。另一方面，因為角色而走紅的陳赫，如今卻陷入了“綜藝”這樣的困境。 
2018年，電影版《愛情公寓》上映，但這波炒冷飯卻被觀眾詬病，3得分為 2 會降低此系列的下限。 no.7 《閒人姐姐》（2000） 《閒人姐姐》於2000年播出，其充滿生活氣息的詼諧幽默的劇情廣受全國觀眾好評。 據統計，《閒人姐姐》最火的時候，收視率僅次於《天氣預報》。 蔡明飾演的馬姐性格直爽，嘮叨卻樂於助人，窮卻能直奔主題。
後來，馬姐的故事被改編成小品，出現在春晚，足以看出這個系列的影響力。 不僅如此，上海的一家商場還開設了“馬大姐專櫃”，一家食品店也推出了“馬大姐奶糖”。 之所以能引起如此大的社會反響，很大程度上是因為劇情緊跟社會潮流，將當時的社會熱點融入到劇情中。
比如電視劇集播出的時候，正好趕上換警服的時候。 劇組得知訊息後，以此為原型，緊急創作了一集劇本，導演英達也緊急從深圳借來了一部新型的警察**。 擔任編劇的梁佐基本上寫了一集，拍了一集，這在國內邊寫邊拍是比較少見的。 no.6 《東北一家》（2002） 如果要說最早將東北人幽默細胞傳遍全國的電視劇集，那一定是《東北一家人》。 “翠花酸菜”這句話，熟悉的東北口音，直接把觀眾拉進了一邊吃瓜子一邊看《東北一家人》的歲月。
本來《東北一家人》只計畫拍40集，但因為收視率持續攀公升，編劇英寧不得不“臨時加劇”，將集數擴大到120集。 雖然拍攝緊張，但劇中的每一位演員都奉獻了精彩的表演。 比如龔翰林飾演的孫明這個角色，杭兒郎的形象，精緻精明的形象，就被他深深紮進了人們的心中。
還有李琦和彭宇這“少夫老妻”，兩人實際年齡相差20歲，但在劇中卻一點也不和睦，搭檔很默契。 劇中聚集了幾乎一半的東北喜劇演員，當年還在耍花招的沈騰也客串了一把。
no.5、《全家福》（2005） 《全家福》和《武林外傳》被不少觀眾視為國產處境喜劇的兩大巔峰。 因為在處境喜劇浪潮退去的那些年裡，它們扛起了處境喜劇的旗幟，成為最受年輕人歡迎的兩部處境喜劇作品。 尤其是《有孩子的家庭》播出後，在社會上掀起了一股模仿浪潮。
比如，很多家庭開始在冰箱裡囤積樂高和冰淇淋，很多人也會在家裡買到和《有孩子的家庭》一樣的餐具。 還有一首好聽的片尾曲，“你的童年和我的童年，好像是一樣的”這句話更是走遍了大街小巷，唱出了無數孩子的心聲。 直到現在，很多觀眾還是時不時拿出放大鏡**《全家福》從中發現有趣的東西。 比如小雪的化裝，夏東海的住宅區，劉梅媽媽的名牌護膚品。
還有無數的表情包風靡全網，無不彰顯了觀眾對這部劇的喜愛。 最近推出的大電影《全家福》也證明了這個IP仍然具有不可小覷的影響力。 no.4 《編輯部的故事》（1992） 1992年播出的《編輯部的故事》算得上是中國處境喜劇的“鼻祖”。 葛優、陸麗萍、侯耀華、劉備、傅彪、張國立、蒲存信等，如此豪華的演員陣容，絕對是當年王邦級別的存在。
除了《天花板》的演員陣容，這部劇還催生了不少爆款經典台詞。 例如，“誰容易成為人類？ 如果你毆打了母親的子宮，你可能會流產。 “我認為這是人最大的弱點，他聽好的話，一說壞話就跳起來。 ”
看似拙劣的笑話，其實每一句話都是真的，編劇王碩和馮小剛功勞不少。2013年，鄭小龍的《新編輯部的故事》播出，但口碑一落千丈，未能複製前作的影響力。 no.3 《地下交通站》（2007） 當我們想到處境喜劇時，我們會想到父母和城市生活。 而《地下交通站》則打破了處境喜劇的慣例，將反日題材與處境喜劇相結合。 這個大膽的想法，其實是源於編劇英莊酒後的心血來潮。
當英莊把這個大膽的想法告訴哥哥英達時，英達猶豫了一下，沒有把這個想法付諸行動。 直到2004年，英達才對上述內容提出申請，並經過領導的嚴謹論證獲得批准。 2007年，《地下交通站》播出後受到觀眾的高度評價，此後多次在各大大衛電視台重播。
劇中最讓人印象深刻的角色，無疑是演員嚴冠英飾演的叛徒賈貴。 毫不誇張地說，他乙個人撐起了整部劇，經典台詞接踵而至，既搞笑又諷刺。 此外，這部劇中還有不少喜劇大名鼎鼎的精彩客串，郭德綱、於倩、潘長江都在這部劇中留下了精彩的表演。
no.2《武林外傳》（2006） 在《有兒女》開播的那些年裡，《武林外傳》的影響力不容小覷。 白佔堂的向日葵尖敏銳度，郭芙蓉鋪天蓋地的山巒，承包了無數觀眾的童年記憶，吸引了無數年輕人模仿。
劇中經典片段數不勝數，許多名場戲被觀眾反覆品嚐。 比如陸秀才反殺季無生，範阿姨的“我上面有人”。 佟掌櫃的經典名言“額頭上有神”，成為當時很多觀眾的口頭禪。 幾年後推出的電影版也獲得了眾多影迷的認可，近2億的票房當年是妥妥的爆款。
如今，影片中的大部分演員都成為了當今娛樂圈的中流砥柱。 沙怡把綜藝和影視都掌握了，顏妮不斷約，因為個性獨特，被譽為“微醉女神”。
姚晨早已褪去郭芙蓉的青春和魯莽，不僅演了《潛伏》《一切都好》等好劇，還開始向製片人的方向發展。 但無論如何變遷，同福客棧的那些點點滴滴，依然是觀眾最美好的回憶。 no.1 《我愛我的家》（1993） 如果說《編輯部的故事》是職場處境喜劇的巔峰之作，那麼《我愛我的家》就是家庭處境喜劇的巔峰之作。 超過10萬網友打字94分的高分佔據了同類電視劇集的前列，是處境喜劇中的經典之作。
我還記得，當它播出時，幾乎所有有電視的家庭都會呆在電視機前等著看。 85%的最高評分完全是逆天而行。 之所以成為經典，很大程度上是因為劇組對生活細節和家庭氛圍的把控。 比如在設定上，劇中幾乎每乙個鏡頭都充滿了各種舊東西。
幾十份舊報紙，陽台晾衣繩上的舊衣服，甚至廚房的玻璃上都沾滿了菸灰。 相較於當下家庭劇中“明窗潔淨”的場景，雖然凌亂，但充滿生機，很好地還原了九十年代普通家庭的生活場景。 雖然《我愛我的家》中的場景是單一的，畫面也不一定優雅，但充滿了生活的煙火氣和家人之間濃厚的親情。
也許這就是為什麼它引起了全國觀眾的共鳴，在細節中呈現出自然流淌的真摯情感。 如今，處境喜劇的發展已不再是昔日的樣子，但它帶給我們的情感依然縈繞著我們的心頭。 在電視劇集盛開的當下，不知道處境喜劇能否迎來久違的復甦？