蓮陽，85年出生於四川，畢業於日本多摩美術大學**美術學院，曾被譽為“中國最年輕的龍匠”，她喜歡畫龍，每條龍都有自己的名字。
後來，她致力於岩畫的創作和推廣，這是一種中國傳統藝術，在宋代之後幾乎消失了，被誤認為起源於日本，但由於她和一群學者的努力，它在中國復興了。
岩石顏色是將礦石磨成粉末來繪畫，古代壁畫已成為畫架藝術。
蓮花羊和她畫的龍屏風。
2024年新作《扎基拉姆9號》中，手捧青龍的女財神。
蓮花羊用岩石顏色畫龍，還畫了財神、小仙女和中國古代女英雄......
很受收藏家歡迎，還亮相2022央視春晚，成功破圈。
龍年農曆新五那天，她發微博。
女財神捧著青龍新作，熱搜。
2023年作品《遠山拾起夢想》及細節。
出國留學，我看到了很多來自其他國家的龍，比如西方的龍，大部分都是日本龍，表情有點狡猾或奇怪，中國龍有自己的氣場或者靈魂。
現在認知的龍，它已經是一種力量，一種能量。 ”
宣告：蓮花羊。
編輯：蒲佳。
搖滾色彩藝術家蓮花羊。
我一直覺得龍就是通過我的雙手來到這個世界的，當我畫完它並寫下它的名字的那一刻，它真的活了過來。
事實上，岩畫將幾千年前的壁畫變成了畫架藝術。 當你第一次看到色彩如此鮮豔飽和的作品時，你的第一反應是這是來自日本和南韓的作品，你並不知道這是中國傳統藝術。 事實上，敦煌壁畫原本是豐富多彩的。
岩畫其實是立體的作品，把礦石磨成顏料，你畫得越多，它就越厚，你要從不同的角度和不同的光線來看待它。
敦煌莫高窟和玉林窟礦石顏料表，《中國傳統色彩：敦煌色彩美學》（郭浩）的來源。
蓮花羊的作品《龍東浩》。
用岩色畫龍是非常困難的，在不熟悉這種材料的時候，我就覺得自己畫的龍沒有栩栩如生，花了好幾年的時間才慢慢找到用敦煌壁畫和秋子壁畫的色彩和表面構圖的方式畫龍的方法， 並用色塊而不是線條來表達它們。
比如在《龍之東昊》中，黑龍，我就用黑碧璽和黑曜石來表達它的質感和能量。
遠山拾起夢想 2023
《在遠山撿夢》這幅畫，是因為在冬天，讀著蒼陽嘉措的詩集，“我騎在白鹿身上，白鹿踩在還沒落地的雪花上，輕如幻影，我本來是要去遠山撿夢的，可是我醒了， 你在我的夢裡。
晚上做夢的時候，這首詩就來了，畫面很強烈，第二天就起床開始畫畫，畫了兩個月。 騎著鹿，仙女在去遠方撿夢的路上喚醒了一條龍，但龍並沒有傷害它，而是繼續守護它，追求它的夢想。
在我20歲出頭的時候，我參加了法國的乙個展覽，展出了我畫龍的作品，法國人很好奇為什麼乙個小女孩喜歡畫龍，龍是他們文化中最好的，他們是撒旦的盟友。 我當時回答說，中國的龍是吉祥的，美麗的，雖然它們很強大，但它們不會攻擊我們，它們會保護我們。
龍眼怎麼畫，直接影響到它的性格，我們先拍了龍眼的照片，在ps裡試了很多版本，左看右看，現在這種感覺是，被吵醒了，有點兇，但看到是小嫻路過，我按壓著怒火。
龍的鬍鬚很難畫，小時候學過畫龍，老師說一定要找鲶魚須的感覺，可是去菜市場的時候，鲶魚的鬍鬚太短了，我想象龍是空出來的，它的鬍鬚像飄帶一樣， 即使龍是靜止的，鬍鬚也有自己的運動軌跡，使龍的形態更加緊張。
龍的身體首先由赤鐵礦製成，赤鐵礦是淺浮雕，厚約2公釐，然後雕刻出來。
倒入腐蝕性液體，銅箔生鏽成綠色。
在一些地方，使用銅箔和銀箔來製作色差。 腐蝕性液體過後，金銅迅速腐蝕成綠色，**用硫磺和高溫燻製，短時間內有硫化效果，五顏六色的銅銀使整幅畫復古，壁畫的感覺一下子就出來了。
雪山的細節。 中國傳統畫很少表現光，龍和小仙子之間有一道光柱，用一整塊金箔膏，撒上碎箔，有金色的效果，龍在守護著他，有這樣一束光在引導他。
岩石色彩更多的是利用礦石本身的質感來塑造畫面，像一座雪山，直接在上面澆上晶粉，閃閃發光的光澤，很像太陽在雪山上的倒影。 仙女坐騎下的雲層有點暗，因為接近夜晚，使用了藍銅礦，具有黑色和藍色的效果。
礦物本身很穩定，顏料的膠水也是用豬、牛、鹿的皮骨煮的，基本上幾百年都是沒有問題的岩畫。
看看古建築裡的龍。
兩三歲的時候，我開始畫龍，當時我在一面大白牆上塗鴉，父母形容它“像泥鰍，頭頂有四條腿，兩隻角，一定是龍”。
我在中央美術學院讀本科的時候，每個人都有自己的興趣愛好，我喜歡畫龍，用墨水和電腦，發到網上，乙個帖子就有幾十萬個贊，當時還不到20歲，網友們就給起了個稱號，“中國最年輕的龍匠”。
蓮花羊的早期插圖。
《騎龍飛仙》在唐初莫高窟洞329。
我也開始認真研究各個朝代的龍，早期的龍，比如漢朝、魏晉、南北朝到唐朝，其實更像是野獸，身軀修長，四肢像老虎一樣，我會覺得真的有這樣的動物，唐朝之後，多了想像力， 四肢變短了，更像蛇了，腦袋變大了，我更喜歡前乙個，有老虎一樣的胳膊和爪子，更敏捷。
從中央美術學院畢業後，我在文化部工作，但後來發現邊工作邊畫實在是不可能的，我還是想畫畫。 當我在學習數字繪畫時，我在想，計算機只會變得越來越強大，我們存在的價值是什麼？ 於是我花了幾年時間探索油畫、丙烯、青花瓷，直到2013年遇到岩色。
將礦石研磨成顏料。
連陽在西北地區研究岩石顏色和礦物顏料。
岩畫的過程非常複雜，非常具有東方美感。 選擇不易開裂的木板，如雪松板，上面覆蓋著唐代修復的麻紙，將貝殼磨成粉末，將紙塗成白色，在此基礎上塗漆。
礦石很調皮，有時候磨粉，看起來是灰色的，但突然在畫上閃了一下，有時候磨了很亮，畫上就變灰了，礦石有自己的個性，你要想辦法和礦石做朋友。
我們出去旅遊的時候，也會淘礦，哪裡出銅，哪裡就有藍銅礦和孔雀石，這些都是伴生礦，哪裡有火山，哪裡就有奧皮斯、雷亞爾、喀斯特洞穴，應該有晶體。
日本和西方繪畫中的龍。
蓮花羊的作品《龍東曉》。
各種資訊告訴我，要徹底學習搖滾色彩，就需要出國，當時身邊的人都說在北京很不錯，你很有名，生活還好，但只有父母說，你想做你想做的事，我去了日本，學習搖滾色彩。 那些年，我全身心地投入到研究和創作中，收穫頗豐。
我不會回去臨摹壁畫或修復文物，而是將傳統星星揉成新事物，並展示在蓮花羊的手上。
出國留學，看到南韓、日本、東南亞很多國家的龍，還有西方的龍，表情**，撒旦的聯盟，日本龍的表情有點狡猾，有點奇怪。 所以我想強調的是中國龍，它應該有什麼樣的氣勢或者靈魂。
像東浩和東霄，都是八平公尺的龍，有一條畫了半年，造型並不複雜，但爪子和眼睛卻是中國龍的氣場。
龍女：重生
《龍女：重生》的繪畫過程。
從某種意義上說，《龍女重生》融合了我自己的一些經歷，大家常稱蓮羊為“戰士”，成為龍，必然要經歷很多挫折和傷害，並且不斷成長和經歷，我畫的龍女，在戰鬥中從天而降，身上還有傷， 睡在湖邊休息。
龍的鱗片也是用白粉（淺浮雕）製成的，選用了一些非常有光澤的礦石，光線就像銀河一樣。
龍的名字與我的經歷有關，在北京畫龍的早期，是“心”一代，也許在那段時間裡讀《心經》，畫在日本的龍，都是“東方”一代，回到中國後，開始畫龍的“蕭”字一代， 悠閒瀟灑的意義。
近期《龍之浩頌》中的龍畫很輕鬆，沒有過分強調它的霸氣和強大，更努力地展現出它溫柔的核心和守護者屬性。
這和我的狀態有關，六七年前，對岩色推廣的阻力非常大，我們不知道是中國傳統藝術，那段時間我最努力，頭髮花白很多，身體也經常受傷，但現在，收藏家越來越多， 而且搖滾色的發展也越來越好，我自己也從緊繃變成了放鬆的狀態，畫的龍更是調皮可愛。
今年的《龍松》是一條小龍躺在松樹上，在雪地裡嬉戲。
Zakiram 9“ 零件。
最新推出的《扎基拉姆9》，財神扎基拉姆與龍合一，2024年是青龍年，這條青色的龍相當調皮年輕，很放鬆，筆觸大，連細節都沒刻畫，但感覺很飽滿。
現在我一年畫十幾幅，可能發呆兩個月，或者在大理喝茶，節奏很輕鬆。 我住在北京的東三環，我沒有廚房，沒有鍋碗瓢盆，我喜歡身體之外什麼都沒有的感覺。
三分之一的時間畫畫，三分之一的時間工作，三分之一的時間自由。 隨著你對繪畫的掌握越來越熟練，你可能不得不體驗這個世界。
讓我們在花叢中留下一張傍晚的照片
連陽參觀趙孟甫官生墓地。
就像最近完成的《花叢中留個晚景》一樣，我想拯救乙個酒局，把中國歷史、文學、繪畫、醫學、發明、天文學等界的代表女性聚集在繪圖板上，她們是蔡文驥、謝道雲、關生、李慶釗、黃道坡、譚云賢、王振義、 畫畫時有問題，我發現我不會畫畫。
於是畫到一半，我就出去收集畫風，全國都去參觀了這些女人留下的一些痕跡，墓地、紀念館、故居，......
尋找的過程竟然很傷心，這些光鮮亮麗的女人，她們的蹤跡很少，很多地方不被關心，不被重視，比如我們去找關生的墓地，她是一位優秀的書法家和畫家，她的名詩《我的農慈》，在回應丈夫趙夢甫時寫了一句她想納妾的話， 她說：“我把你放在泥裡，你把我放在泥裡......“讓趙夢甫不要妾。
我們驅車趕到附近，卻找不到她的墳墓，只好找著趙夢甫的名字，才找到兩人合葬的墳墓，景點上的銘文只有她丈夫的名字，沒有她的名字，當時我們都很生氣，很不高興。
七位女性的遺物，儲存得最好的是黃道坡紀念館，在上海的核心區，有專人在現場講解，這是最後一站，到這個站感覺好一點。
把傍晚的陽光留在花叢中”。
如果不是去參觀七位女聖人的遺物，這幅畫的色調可能就是陽光明媚、紅黃相間，但當我走到現場時，我感到了不公和遺憾，最後這幅畫是冷紫白相間的調。
當然，遠處還有那道溫暖的光芒。 李清照手裡拿著的明月，是清朝的王振義用望遠鏡看到的，黃道婆紡的絲線是連在蔡文基的繩子上的。
而且在“花叢中的傍晚陽光”上還有一條龍，圍繞著煙斗笙，這也是保護的意思。
我從小就喜歡畫龍，12年也只能見到龍年一次，本來以為今年還會繼續畫龍，但現在我認識了龍，不沉浸於它的造型中，它已經是一種力量，一種能量。