不知道新年檔的最大贏家是誰，但我們都知道新年的第一部電影。
也就是說，它有多上街，2008年，它能夠拿下票房超過3億的大IP，由賀年檔的鼻祖執導，幾個頂級流都回來了，這麼辛苦，上映乙個月內都沒有破億， 而單日超過10萬的票房也慢慢攀公升。
最可悲的是，它竟然悄無聲息地撲了上去，沒有任何水花，甚至懶得在網路上罵人，果然，真正的心並不吵鬧，哪怕電影質量雷鳴，風格爛，水平爛，不給它頒獎，對不起它的狡猾努力。
對了，我說的是馮小剛的新作《老實勿擾3》，為什麼知道呢，因為真的去看了，還想陪小夥伴們十五年情懷，看完我們不是很開心。
《如果你是誠實的，請勿打擾》3寸海報就像一部小小的日本電影封面
都市情感片有一種掩飾不住的老人味，也是一種技巧。
馮小剛真的老了，看著他努力跟上年輕人的步伐，但表現出一種老人在地鐵裡看手機的迷茫感，越努力越苦，就不自欺欺人了。
市場也一點都沒面子，看著隔壁大鵬的喜劇有望打出十億票房，馮家鋒的喜劇根本就沒什麼可拍的。
馮小剛曾經說過：垃圾電影和垃圾觀眾有關。
這是大家的覺醒，看到了封建爹爹的真相嗎？ 但電影仍然是老人的戲。
只能說，爸爸也在變，一代老爸老了，總有新爸爸崛起。
封建爸爸
靈魂復活失敗的案例
65歲馮小剛真的用心的證明之一，《假如你是真心實意3》採用了2023年流行的多巴胺配色方案，這還不足以取悅年輕人嗎？
可是葛叔已經66歲了，范偉已經61歲了，李成儒已經69歲了，甚至**已經49歲了。
從頭到尾高度飽和的多巴胺
多巴胺審美已經形成了陰溝油質感，大家的生活都不在地上，也不知道靠什麼賺錢裝修，還把房子安頓在天地裡，有山有海，有吊橋，天天有定製天氣。
別問，問是科幻，“2030年世界都一樣，你為什麼不要”，大導演拍未來感，拍小寶寶任性。
第二個證明馮小剛真的下功夫，看到ChatGPT風靡全球，《老實勿擾》也開始扮演人工智慧機械人。
但它依然是一套“定製專屬機械人”，更別說對人類中心主義的反思，就連機械人的想象也還停留在“**寶寶的臉，住家保姆”的男性頻率設定中。
機械人保姆定好了，於書欣被罵了一頓
要知道全世界影視作品對人工智慧的思考都走了多遠，與兩者相比，小剛同志的缺乏進步簡直是難看。
還有那些樸實的情話——“你的心在左邊，我的心呢？ 在你這邊”。
那些北京風味詼諧——“香水噴不了，嫂子嫁不了。
那些素描式的哲學——“這麼多年了，你還不想偷東西嗎？ “想吃熱餃子，就不能偷零食”......
我真的是一遍又一遍地包餃子，提前在這裡過春晚。 電影不像晚會，它們講述的是到處尋找流行笑話並完全抓錯地方的尷尬。
每個人都必須去四姐妹酒吧偷魚
馮小剛真的要服侍老人，戴著老花鏡眯著眼睛討好年輕觀眾，甩的包袱不健全，體力也不如以前好
具體的證據是，這部電影長達2個小時，三分之一的時間是倒敘。
而且也是Windows XP自帶的那種PPT大色塊淡出效果，彩虹色閃耀著文藝復興時期的光芒。
十五年後，我不用擔心忘記前兩部的劇情，因為每次將近十分鐘的長篇重播，不僅讓我完全回憶起劇情，而且有了當下的視角，才意識到前兩部的劇情已經相當劇毒了。
將性暴力誤認為是愛情
難怪大家還沒醒過來，馮小品還是很受歡迎的。 現在小剛同志明明可以過去賣個感傷的殺戮了，現在想來，原來不真誠的《請勿打擾》系列一直都是屌絲抱著美女、拿到身體得到淫穢之心。
這樣的長相和身材，葛遊飾演的秦奮每部電影都挑毛病，什麼眼距太寬像鲶魚，衣服首飾太多，一件都脫不掉，長得好看，脾氣卻不好。 當年還以為是調情幽默，現在看來，這不妥妥的pua嗎——
聚焦乙個核心觀點，乙個女人再漂亮、再獨立，總要需要男人的愛、男人的想法、男人的支援，否則就會上當受騙。
這種觀念顯然已經過時了。
以女性比賽為標桿
這個更恐怖，首先是以乙個偷雞賊為前提——*為了環保事業出去撿垃圾，撿了十年，所以痴情的葛佑等了她十年。
以這個保護身體為前提，劇情開啟了馮小剛最激動人心的腦洞——“兩個丫鬟一夫君”，兩人都是**，乙個是小十歲的AI版白衣百順**，乙個是嫉妒機械人**的真人。
不得不誇**的演技，加上回歸版的機械人，一共三個角色，**也演出了出眾的程度，但面對70歲的葛悠演的愛情，實在是太尷尬了，真覺得錢難賺，吃難吃。
每個人都必須對外觀發表評論
2024年，你還是會看到大銀幕上兩**茶中茶互相稱呼對方為“姐姐”的女賽畫面，你還會看到葛悠再現莎士比亞的戲劇《潑婦》，甚至還有歌頌70歲老人劍的駕車場面。
這種帶著老人氣味的駕駛，比性邪更致命。
不過，你可以清楚看出乙個70歲老人所謂的“愛”的真相，從頭到尾，他除了等了十年，什麼都沒做，還指望女人端茶倒水，按摩睡覺，這**就是愛，分明是找個小保姆照顧老人。
這位70歲的老人雖然受傷了，但他並不老
而馮小剛自覺幽默的“娘娘腔”劇情延續到第三部，建國換了三位演員，個個都充滿了粗俗和惡意，但也符合普通男人最典型的偏執狂：所有同性戀者都愛我，想屈服我。
我討厭它，人們建立了乙個國家”。
電影爛成這樣還是很難的，這需要導演把自己腦子埋在自己想出的腦洞裡，而不必在清朝幾十年裡被改造成木乃伊，也需要整個劇組把他當成皇帝的新衣一樣抱著， 不要刺穿時代的真相。
也有影評人來彌補這麼大的爛片，電影最大的底層就是分不清最後剩下的是真人還是機械人，有曖昧感。
我心想，不管是誰，我都不在乎。 當機械人仍然被想象成保姆時，它仍然是乙個女性形象; 當女性還在打著愛的旗號做無償家務、照顧，甚至扶養老人時，這無疑是一部極其老的電影。
不張嘴的插槽很多，甚至在劇外甚至比劇中還要離譜。
《假如你是真相請勿打擾3》預售，有鎖座等違法操作，馮小剛甚至在放映後直接表示，“女性主義影響了我的創作，導致無時無刻不在自我閹割”。
來源：豆瓣
我想到閹割後它有多煙燻，它仍然聞起來像乙個強壯的爸爸，它有多煙燻。
還有，馮小剛同志就是乙個曾經說過“女人智商有限”之類的話。
來源：中國新聞網
當他喝多了，他命令女孩跳舞，讓老人的酒會振作起來。
來源：抖音**
五彩旗飄揚後，徐凡說了一句“我的男人不吃苦”，一舉開始了大女人的宗教。
徐凡談《維納斯秀》
在上一部作品《南北》中，馮小剛本想順勢拍《女生助妹》，但他並沒有裝模作樣，還在玩大騷蜜套。
“南北”是大颯蜜
馮小剛還在想象自己會成為女權主義者**，“總有刁人想害我”，可惜電影票房怎麼了，根本沒人買封建爹。
老爸倒下了
這並不影響新爸爸的收入悲慘
盤點去年的院線電影，最大的亮點之一就是《陳思誠》。
乙個冷知識，陳思誠執導的上一部電影是《唐人街探案3》，但去年的多部電影《消失的她》《絕望》《我渡過風暴》《躲天過海》《救嫌疑犯》等，處處都有陳導的影子。
院線：東南亞犯罪四部曲
當然，其中也有一部分是他製作的作品，比如唐探的電視劇集《誤殺12》、《消失的她》、《三隊》。
陳思誠作為製片人的特點就是存在感很強，比如在《消失的她》中，他直接教溫永山演蛇蠍美人“越幹越好”，你不說誰知道真正的導演其實是崔睿和劉翔。
蛇蠍美人的刻板印象
也有很多電影已經了解了陳導的精髓，以至於根本看不出導演本人的作者身份，而是變得模糊，有一定的相似性，俗稱“陳思成華”。
這是什麼？“陳思誠”。，這就是一整套電影產品配方，包括以下特點：
犯罪題材，以東南亞為背景，改編自荷里活經典懸疑片，善於把握社會熱點問題，砸碎市場情緒，營銷幽靈。 遇見三件以上，那就是陳思誠的大電影。
陳思誠叫“沉淪時代最精明的產品經理”。，以他領銜的那批電影，與其說是一部作品，不如說是流水線上的一件產品。
梅雪峰評價陳思誠
它採用了久經考驗的調製思路，內容看似觸及社會議題，但重點不是為了嚴肅，而是為了在移動網際網絡的各大熱搜和短**中引發一場多文字交織的參與狂歡，熱度有市場。
而當你真正走進影院時，你會發現，社會熱點是以一種型別學和奇觀的方式呈現的，彷彿有人說過，但似乎什麼都沒說，如果缺乏對現實的真正批判，就無法參與投機。
最後，這只是一種情感的釋放和靈魂的殺戮。 在評分時，我也給題材打了高分，但實際上主創團隊並沒有深入思考社會問題，更沒有引領思潮，有時甚至遠遠落後於目前的平均概念水平。
就像《消失的她》似乎是關於女人殺豬和女孩幫助女孩的故事。
但其實只有男主的性格是完整的，核心其實是你不必殺乙個女人，只需要讓她懷孕就滅絕了，這完全違背了女權主義。
消失的她與女人無關
還是《拯救嫌疑犯》，看似是一部女性復仇的酷劇。
但影片中對女性的刻畫卻極具刻板性，要麼是最純粹的受害者（被富二代餵養，被強姦，被27刀殺死），要麼是死板無敵的母親。
影片疊加buff，有網路暴力、女性互助、權力壓迫等議題，但最終什麼也沒說，完全淪為一部女性被拐賣、殺害的性暴力奇觀電影。
拯救嫌疑人** 評論是：可惜這個人物殺了
當然，也有一些電影沒有那麼差，只是簡單地用女性角色作為輔助和工具符號。
比如，在《三隊》中，女性要麼充當無辜殺人的物件，成為男主追殺凶手的起因; 要麼化身為家庭的象徵，成為男性角色完成核心事件的障礙。
“三隊”男子比賽
這讓電影的院市引起了奇特的反差，看似女性題材很多，卻沒有可以替代的女性角色，也沒有值得廣泛探討的女性議題**摸起來很無聊，但錢沒花。
原來，那些打著女性旗號的標籤，都是“騙局營銷”。
這種被剝削的感覺在電影的預上映中尤為明顯。
《我渡過風雨》的首映式還邀請了陳思誠，陳思誠在放映後淚流滿面地發表了4分鐘的演講，稱讚前妻演技好，當之無愧。
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陳思誠確實是乙個為了營銷什麼都能做的人，在《三隊》放映後，他帶領觀眾喊出了虎撲人口中的流行口號，“刀在手，殺陳狗”。
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更何況他煽動的情感核心其實是相當厭女的，陳思誠和佟麗雅離婚這麼多年，絲毫不影響他一有機會就對前妻的消費。
以前他在婚姻裡也一樣，把用菸頭燙女孩當成秀恩愛，這也讓女方感到極度自卑，一再容忍他一再出軌。
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這樣一來，陳思誠還是覺得自己很尊重女性，想在女性題材上分一杯羹，還真賺了錢，引來了一批影主模仿：從質疑陳思誠，他很快就變成了了解陳思誠，成為了陳思誠。
不得不感嘆，馮小剛這樣的“封建爹爹”市場不買賬，但像陳思誠這樣糊塗的新爹，還是能賺大錢的。
電影市場中的女權主義，前進一步，後退半步，掙扎。
當然是父權制
它只是更巧妙
今年春節檔期間已經官宣了一部電影，不過看，全是男劇，這也是這幾年每年春節檔的感覺，甚至每次看電影片，中生代演員都稱霸銀幕。
春節檔又是熟悉的男劇
賈玲的《火辣辣的》成為唯一一部進入春節檔的女劇。
她確實值得，通過《你好李煥英》，她成為了紅明星，強勢進入50億俱樂部，然後進階荷里活，走向國際，這個春節檔將再次挑戰自我，非常精彩。
不過，也可惜的是，電影在前期公布的時候，過分關注了賈玲自己減掉了100斤，還有那種短**的宣傳，胖妹子看到幸福的夫妻就有了身體焦慮。
這與電影的核心是，關於好人如何找到自己。
來源：新浪微博
這似乎是院線電影宣傳的縮影。
通過沉淪、短促而快速的情感來吸引觀眾，甚至不惜傷害電影的核心說起女性的成長，離不開美、愛、幸福，這本身就是父權中心主義的道路，與女權主義背道而馳。
短短的**宣傳，依舊強調**和幸福
這正是影視作品中女性主義的處境，變身後的父親不再那麼可恨，依舊火爆; 然而，當乙個女人醒來時，她必須扮演乙個友好和愉快的角色，她可能無法從包圍中脫穎而出。
馮小剛這樣的“封建父”為什麼不好，因為他們管教女性的方式是用傳統、女性德行、強制，對女性沒有好處和甜蜜，這樣的PUA太低階了，今天行不通，這就是時代的進步。
可是，為什麼陳思誠這個我願意稱之為“嬌嬌的賺錢資本爸爸”，還能活得越來越好，這就像《芭比》電影裡的那句話，“我們當然還是重男輕女，只是更隱蔽了”。
芭比這其實是父權制與資本主義結合的產物，不會赤裸裸地管教女性，而是造就了最無可挑剔的女主角，女性互幫互助，女性無所不能，等酷炫敘事，用理論上的無所不能來掩蓋現實中結構的困境。
就像芭比樂園有**芭比娃娃、科學家芭比娃娃、政治家芭比娃娃、評委芭比娃娃一樣，但它只存在於塑料王國，對於塑料王國之外的女性來說，它只是一劑精神勝利的鴉片。
無所不能的大女人的象徵
這就是陳思誠的父親在做的事情，娛樂和象徵女性議題，不觸及生活真相，賺錢收利。
最終的結果最直觀，還是中生代男演員反抗票房，占領市場的依舊是男主創。
其實我能理解，男性故事經久不衰，就算是已經有性別意識的女性（包括我），依然會消費和享受那些少年美人、青春成長、中年危機、老人去世的男性主流英雄史詩。
因為我們的快感機制是社會化的結果，我們早就被灌輸了以男性敘事為中心的人類通史，每個人都發展出了男性的世界觀，現在很難顛覆它，就像乙個排毒的過程，彷彿是乙個漫長而不愉快的過程。
苦澀的英雄敘事
令人擔憂的是，稱霸票房的陳思誠大電影，不僅在女性議題上，在其他故事的娛樂和消費層面，都表現出完全不假思索、無法回答的態度，讓一些流水線產品暢銷卻迅速衰敗。
這是媒體從大銀幕到小銀幕，再到手機豎屏的結果，電影從宣傳到內容越來越短。
幾年前，我們還在詬病“熱搜劇”和“熱搜電影”，但現在卻加速到了“一部電影106分鐘44個反轉”的短劇電影。
《隱蔽海》營銷
那麼該怎麼辦，每當觸及解決方案時，它總是被虛無主義的情緒所包圍。
但我始終相信，還是有一些電影人不想做產品經理，他們只想拍自己喜歡的電影。
陳思誠可以是那種在招聘時對方談起阿彼察邦就立即拒絕的精明商人，但總有人認識到藝術片和嚴肅題材的價值，從中汲取營養，反饋到自己的作品中，把作品介紹給更廣泛的觀眾。
記得在《涉怒之海》中，曹寶萍並沒有太在意女主，而是女編劇焦華靜不斷為理性而奮鬥，把乙個立體的女性角色娜娜塑造出來，包括她對世界的觀想，以及弒父的直接表現。
涉水穿越憤怒之海“弒父場景
這些都是女性編劇不斷奮鬥的結果。
我喜歡這種鬥爭，我對結果很滿意。
所以我能給出的改變電影市場短劇和女性議題口號化的答案其實是顯而易見的——
那就是讓更多的女性創作者掌權，讓全女性的電影出現。
實現女性創造、女性宣傳、女性消費的可能性，或許僵化腐朽的市場才會有生命力。
搶救過去兩年的一些女性創作
也許話語權對很多男人來說已經司空見慣了，少說多賺錢還不如少說。
但對於女性來說，話語權是乙個不能浪費的機會。
只要把話筒遞給她，女人一定會盡力不辜負，讓自己的聲音盡可能好聽。
我們需要新的聲音，期待已久的聲音，女性自己不被允許發出的聲音。
受夠了那些爸爸的話。