近日，相聲舞台上一對璀璨的新星岳雲鵬和孫悅頻頻亮相央視春晚舞台，成績斐然，但最新的表演卻引起了轟動。 他們的新作《我想與眾不同》在龍年央視春晚的演出，讓不少網友感嘆，“公式相聲在春晚還真不遠了！ 熱議。
岳雲鵬和孫悅一直是相聲圈的領軍人物，連續多年出現在春晚的舞台上，商業演出滿滿當當，聲望凸顯。 不過，這一次的《我想與眾不同》在內容創作上引起了不小的爭議。 評論家指責他們沒有完成最基本的“跑題”，表演的內容與作品的標題無關，彷彿他們只是在輕描淡寫，漫無目的地嘲笑舞台上的觀眾。
作為資深相聲藝人，岳雲鵬和孫悅的表演被詬病為“脆弱”，缺乏深度和創新。 這對新貴居然表演了一部初中生級別的作品，讓觀眾產生了疑惑：這種相聲真的能稱為一門藝術嗎？
對《我想與眾不同》內容的深入研究表明，它呈現出一種“公式化”的趨勢。 自我介紹、對伴侶的調侃、道德梗梗、小玩笑，這些元素構成了整個相聲，讓人有一種似曾相識的感覺。 這樣的“公式相聲”似乎正在成為當今相聲創作的主流，而岳雲鵬和孫悅的表現，似乎就是這一趨勢的代表之一。
回顧相聲的歷史，公式相聲在李巨集業和郭德綱之間引起了激烈的爭論。 當時，郭德綱得到了廣泛的支援，認為公式相聲違背了“以人為本”的創作原則。 然而，時至今日，岳雲鵬和孫悅似乎沒能走出這個困境，反而成為了公式相聲的新代言人。
岳雲鵬、孫悅的作品，以及相聲大師牛群、馮公、江坤等經典作品，強調相聲過去之所以在春晚大受歡迎，是因為藝人創作的內容貼近普通人的生活，每一句話都經過慎重考慮。 如今的相聲作品，內容似乎空洞，缺乏足夠的深度和替代感。
相聲圈的現狀也促使人們深思，為什麼新一代相聲演員似乎無法擺脫“公式”的桎梏？ 難道是因為在當今社會，人們對幽默笑話的需求越來越趨同，導致創作者不得不採取一些固定的套路來取悅觀眾？
同時，文章對德雲社等劇場相聲團體提出了期待，認為要守住創作底線，致力於創作更高質量的作品。 岳雲鵬和孫悅的作品在春晚的舞台上漸漸褪色，彷彿在警告人們重新審視相聲這一傳統藝術形式。
不過，文章也提到，郭德綱曾抱怨春晚給的時間太短，在小劇場裡，他能講半個小時或者四十分鐘的相聲。 這也提出了乙個問題，是否應該給相聲演員更多的時間來呈現更豐富、更深刻的內容，而不是在短時間內急於追求笑聲？ 2月** 動態激勵計畫
總的來說，岳雲鵬和孫悅的相聲作品在龍年央視春晚引發了一場討論，不僅對他們個人提出了質疑，也對整個相聲創作方向進行了深刻的反思。 在傳統與現代相聲交融的時代，我們或許需要重新審視相聲作為一種藝術形式的內涵，以及創作者在其中的責任和使命。