1958年9月10日，**主席開始了一輪南巡，......沿途從武漢、安慶、合肥、蕪湖、馬鞍山、南京出發9月21日，他在上海住了一晚，期間他去了中蘇友好大廈**進行文藝表演。 市委主管同志來問***的意見，他想了想說：“一起看《白蛇傳》吧！ ”
**說的是京劇《白蛇傳》。 被譽為“民族精髓”的京劇也是最受歡迎的藝術形式。 他也算得上是業餘京劇鑑賞家，熟悉京劇的歷史、流派、歌調、節目。 早在延安時期，美國記者路易斯·斯特朗就稱***為“戲曲鑑賞家”。
在不同的時期，**也偏愛不同的玩法。 移居陝北時，愛聽《空城計畫》《稻草船借箭》，當時正在和蔣介石的軍隊玩捉迷藏，**經常背誦《空城計畫》中諸葛亮的自白：“司馬毅的兵來得太快了！ 看完後，他唱道：“我正在城樓上看山景，突然聽到城外的混亂.......”“當年想為井岡山辯護，**在黃陽界”唱“了一首《毛政委的空山計畫》，但當時大概是沒有條件聽戲的。
在西白坡指揮三大戰役時，**愛聽高青奎的《逍遙金》、閻麒鵬的《臥龍弔孝》、程彥秋的《荒山之淚》，高興的時候會哼幾句《英雄》。大軍渡江進京前後，**多次觀看梅蘭芳的《霸王別姬》演出。 “宜勇追窮，不出霸王之名”，是這一時期寫的一首詩。
**經常對下屬說，梅蘭芳先生是戲劇界的名人，不簡單，日本帝國主義侵華後，梅先生隱居，再也沒有演過戲。 他不顧日本侵略者的脅迫和誘惑，停止了唱歌和跳舞。 這位藝術家的這種民族完整性是多麼珍貴！
有一次，在看《霸王別姬》時，看到楚霸王的主人公氣急促，兒女長，和虞姬分手時，睫毛不停地顫抖，眼眶濕潤。 這時，**單指按了按李銀橋胸前的按鈕，用嘶啞的聲音說道：“別跟楚霸王學，咱們就別學了。 ”
對於項羽在路的盡頭悲哀地唱著“玉習玉習娜若”，*也不同意，甚至不同意楚霸主的自嘲。 在他看來，勝利和失敗是軍人身上的常態，失敗是成功之母。 **就算聽戲，也不能錯過，總能聽到不一樣的東西。
1950年代，**非常喜歡傳統神話戲《白蛇傳》，從1953年到1954年看了很多遍。 他也有各種各樣的戲曲唱片，除了京劇版外，還有越劇、粵劇等演唱版。 1952年，**還觀看了梅蘭芳的《白娘子》演出。
當時，梅蘭芳演出了《斷橋》《金山寺》等劇目。 **看完節目後說：“梅先生演戲很會兒，全身都是白皙的，額頭上卻有一條紅流蘇，包裹著銀光，有點紅，很漂亮！ ”事後，梅蘭芳聽到董事長的誇獎，很激動的說道：“這麼多年，從來沒有人談過白娘子的長相。 實際上，我花了很多時間進行研究。 ”
1958年去上海的時候，想再看一遍《白蛇傳》，這次是京劇著名演員李玉如為主席演出。 按照計畫，**在上海的逗留時間將只持續一晚。 因此，在抵達上海後，他在李銀橋的陪同下，在短暫停留後驅車前往演出場地，等待**演出。
**座位前排有幾張單人沙發，李銀橋作為值班警衛，24小時不得離開董事長身邊，坐在旁邊的沙發上。 **生活很簡單，也知道他習慣穿一條普通的寬鬆灰色布料褲，高腰系腰帶。 這樣一來，每次久坐，腰帶都會勒住你的腰。 所以，每次看演出，李銀橋都會幫董事長鬆開腰帶。
一向不拘小節的***，從不插手李銀橋讓他更舒服的舉動。 在《西遊記》中，這位美國記者還記錄了乙個非正式的例子。
隨著他說話越來越激烈，他的身體開始發熱，於是他不經意間解開了褲帶的扣子，說話間，他把手伸進褲腰裡抓蝨子。 當他抓住乙個滿是鮮血的蝨子時，他用指甲擠壓它並發出聲音。 ”演出很快就開始了。 **迅速熄滅手中抽了一半的煙，迅速進入看戲狀態，目不轉睛地盯著舞台上的演員。 **有一種天生的“魯莽”氣質，敢愛敢恨敢，敢演戲，樸實無華，這在他看戲的時候也極為明顯。
如果是劇情緊張、鬥爭激烈的劇，不禁流淚。 對於那些被壓迫和剝削的人，他們往往感同身受。 有一次看《全美案》的時候，身邊的工作人員看到董事長大部分時間都哭著漣漪，最後看起來很傷心和憤怒。 每次看《白蛇傳》，董事長也都流下了眼淚，常常是上氣不接下氣。
舞台上的演員們都非常投入，看到下面就完全融入了劇情。 他的表情隨著劇情的進展而變化，時而激情，時而感慨，時而嘆息。 每當聽到美妙的歌聲時，他總是率先鼓掌。
法海和尚一出現，**的臉色立刻沉了下來，嘴唇微微張開，不時抽搐幾下。 就在它極度可恨的時候，傳來了牙齒碰撞的聲音，彷彿要咬老和尚幾下。 當許羨和白娘子開始痛苦地從生死分道揚鑣時，我也陷入了痛苦之中，淚水在眼眶裡打轉，最後變成了大顆的淚珠，從我的臉上落下來，順著我的胸膛流下來
愛意濃濃時，淚水如彈簧般流淌而下，很快鼻子就被堵住了，呼吸受阻，發出“嘶嘶”的聲音。 隨戲的上海領導被這聲音吸引，投來了閃爍的目光。 李銀橋覺得這樣會影響董事長的“領導風度”，輕咳了幾聲，試圖提醒董事長。 然而，董事長的心思全都放在了戲劇上，並沒有意識到李銀橋的提醒。
最後，**終於顫抖著抽泣起來，毫不猶豫地擦了擦眼淚。 李銀橋實在是“別無選擇”，只好期待戲快點結束。 沒想到，更“尷尬”的一幕還在後面。
當劇作進行到法海在雷峰塔下鎮壓白娘子的地步時，**突然怒氣沖沖地“出案”。 他把手拍在沙發的扶手上，立刻站了起來，說：“這不是革命嗎？ 不造反不是可以嗎？ ”
在***站起來的那一刻，李銀橋像觸電一樣衝上前去，一把抓住了董事長的褲子。 帶著自責和恐慌，他急忙用顫抖的雙手幫***系腰帶。 看到李銀橋自責的樣子，**一點都沒有責備的意思。 他仍然沉浸在劇情中，直到觀眾爆發出雷鳴般的掌聲，然後他回到現實中鼓掌。
演出結束時與演員握手時，**雙手與“綠蛇”握手，稱讚他的勇氣、無畏和幫助他人; 一手與“徐賢”和“白蛇傳”握手，讚揚他們追求美好生活的善良和勇敢的精神; 但他沒有理會倒霉的老和尚“法海”。
這是一種“純潔的心”，他覺得白素珍很優秀，你為什麼這麼囂張，你想欺負別人，完全沉浸在劇情中。 後來看了一次《江姐》，**也有這種感覺，那就是江姐這麼好同志，為什麼要讓她死。 就算生不了救，也應該在舞台上救。
50年代，新中國成立初期，內外難還多，**也提倡“為現在而過去”。 貶低了一些纏綿悱惻、令人心懷的才華橫溢、美輪美奐的劇目，也稱讚和推薦了一些憤怒的武丹和道馬旦劇。 看了《白蛇傳》，*對它的反抗壓迫精神，我還是有一種被替代的感覺。
**在一次談話中，他直言不諱地告誡：我們應該做好戰爭的準備，我們必須武裝起來，所有人都應該成為士兵。 那是在看了另一部神話劇《四州城》之後，我表達了自己的感受，提議我們應該多唱這種戰爭劇，少唱《梁善伯和朱英臺》。
在“談打架”的劇中，最受推薦的是《穆桂英掌管》。 1958年在北戴河的一次會議上，**又說：“我贊成唱穆桂英，祝你嬴泰文。 女將軍穆桂英更好，華木蘭。 ”
為了擴大穆桂英的影響力，**還特意調動了一支河南戲曲隊到北京。 他曾經看過他們演的一部河南戲曲《破鴻洲》，也就是穆桂英當家的故事，主角張翔宇飾演的就是穆桂英。 派這群人到北京來，就是要讓他們為人民代表表演一次。
中華人民共和國成立10周年之際，**看完梅蘭芳的《穆桂英掌管》後對梅蘭芳說：“這部劇非常好，看得出來，是你40年舞台生涯的集中演出，也是你晚年的傑作。 那時，梅蘭芳已經六十歲了。
**之所以喜歡看《穆桂英指揮》，主要是因為穆桂英的英勇奮鬥和愛國主義，與***的個性和政治思維方式有很強的共鳴。 此外，也符合強調婦女解放的理念。 ** 從歷史上看，人們一直認為女性是中國傳統社會中最受壓迫的群體。 後來，女民兵站了起來，**還特意寫了一首詩：“颯爽英勇的五尺炮，曙光照耀著訓練場。 中國的兒女們有許多奇怪的野心，他們不愛紅衣服，不愛武器。 ”
**欣賞戲劇，非常仔細地觀察人物的性格和情感。 有一次，他聽完李鶴岑唱完《李靈北》中的一段話，很幽默地對李鶴宥說：“楊老靈功的八個兒子都死了，抱怨也沒關係，但總的來說，他還是乙個忠心耿耿、不屈不撓的將軍，所以唱得太悲傷不宜，應該有傷心和憤怒。 ”
由於對京劇藝術的痴迷，他晚年甚至直接鼓吹“京劇革命”，從而催生了現代京劇。 “革命”的內容主要在內容上他主張用現實生活和工農兵的形象來代替舊劇中的牛、鬼、蛇、神、王將、才女美女等題材。
小時候，他喜歡讀中國古故事和故事，在那個時候他發現了一些很特別的東西。 那些**中的人物都是武將、文官、書生，從來沒有農民作為主角。 為此，**琢磨了兩年，最後分析了一下內容，發現他們都歌頌了軍事將領、人民的統治者，而這些人不需要耕種，因為土地是他們所有和控制的，很明顯，農民是被允許為他們耕種的。
老**是這樣的，舊劇也差不多，在新社會，農民有自己的土地，不再需要為特權階級耕種。 這部劇的內容確實需要翻新，需要有一些符合社會現實的主題。
不過，在藝術形式上，**還是主張保留傳統京劇的風貌。 可惜的是，這場“革命”終於變成了有意之人利用下的“樣板秀”，對此我並不同意。 他認為，京劇還是應該保持京劇應有的樣子。
在這樣的情況下，“京劇革命”很難按原定計畫進行。 作者與京劇沒有任何牽連，所以我無法判斷它是否成功。 但這個想法顯然並沒有在音樂界得到廣泛推廣。 1990年代，在家鄉看到的土劇題材，還是離不開文武將領、才藝美女、牛鬼蛇神。