春節檔終於結束了，除了最近幾天宣布連續四部電影撤檔，以及日後重映之外，最大的話題還是落在了賈玲執導主演的《火辣辣的》上。
影片上映前，賈玲**100斤的訊息傳出，不少網友對此並不看好。 但在上映之後，影片中迸發的昂揚女性鬥志，以及賈玲所表達的“愛自己”的主題核心，都收穫了不少好評。 除了票房登頂，拿到近30億票房，《火辣》的豆瓣評分也高達7分9、超越賈玲的**作品《你好，李煥英》。 毫無疑問，無論是“瘦如閃電”的賈玲，還是電影《火辣辣的》，他們都成為了本屆春節檔的最大贏家。 
《火辣辣的》不是賈玲的原創故事，而是改編自日本電影“百元愛”。，後者受到演技的高度評價安藤櫻扮演女主角。 從《火辣辣》發布的預告片來看，兩部電影在故事情節和人物設定上都非常相似。 
在《火辣辣的》中，賈玲飾演的樂英大學畢業後在家“蹲”了十年，在《百元愛情》中，安藤櫻飾演的兒子整天吃完飯等死; 樂英離家出走後，去一家餐館上班，端菜; 一子一子生氣，獨自在便利店謀生。 
兩人都和各自的姐姐吵架，都在頹廢和沮喪的時候學習拳擊。 雖然有很多相似之處，但在氛圍和色調處理上，《百元之戀》展現了日本年輕人遲鈍的精神狀態，而《熱辣辣》顯然是用溫暖熱情的方式發揮自己的長處。 
在正式看電影之前，我們不妨先聊聊賈玲挑選的原著，看看它有什麼魅力。
《百元戀》2014年上映，但十年過去了，它的劇情至今還在現實感強，是一部難得的好片。
電影一開場，就展現了和子的正常生活，腳趾剝落，零食凌亂，遊戲聲咆哮，行為懶惰。 
但啃老的不只有乙個兒子，或者寄生在原生家庭。 父親在家沒人，只懂得騎自行車和閒逛; 妹妹的二兒子和三兒子幫了一點忙，但婚姻也失敗了，他們帶著兒子去娘家謀生。 全家的支柱是瘦弱的母親，靠著經營多年的便當生意勉強維持生計。 可以說，影片開播後不久的幾集就向我們暗示了：這是乙個關於一群失敗者的故事。 
當和子和妹妹大吵一架，離家出走，去便利店上班時，周圍都是性格古怪、性格頹廢的人。 店長岡野雖然友善善良，但長期飽受抑鬱症的折磨; **店長佐田尖刻不友善，寧願扔掉過期的便當，也不願送給無家可歸的窮人; 最噁心的是同事野間，除了喋喋不休，他還有意無意地騷擾了乙個兒子，直到他撕下虛偽的面具，**乙個兒子，跑了。 
吳正清導演不斷用**和影像，在百元店裡營造出沉悶壓抑的氛圍。 所謂“百元店”，類似於國內常見的“五元店”，所有商品都是5元。 和子總是在這個絕望的空間裡，這意味著她巧妙地使她的個性相形見絀，將她淪為只值 100 日元（日元）的便宜貨。 改變伊茲心情的，是她經常路過的拳擊館。 透過窗戶，和子可以看到室內汗流浹背的訓練場景，以及拳擊手犀利而迅速的揮拳姿勢。 男主卡諾就是其中之一。
對於和子來說，狩野象徵著另乙個世界的規則，在那裡你不必一輩子低頭，也不必在意失敗或成功的定義，而拳擊本身就意味著快樂和興奮。 和子下定決心練習拳擊，這與卡諾的最後一場拳擊比賽有關。 雖然他在擂台上被重創到站不起來，但比賽結束後，他還是會抱住對手，拍拍他的肩膀。
這一舉動瞬間震驚了乙個兒子，她萬萬沒想到，輸家也能換取贏家的尊重。 對於乙個長期被貼上失敗者標籤的兒子來說，早已封印在心中的人格尊嚴，已經逐漸被喚醒。 同時，《百元戀》也用拳擊這個暴力運動，為我們見證“痛苦”的喪失和恢復。。無論是在家中，被母親和姐姐反覆責罵，還是在便利店被**店長和同事騷擾，大多數兒子都表現出不好的姿態而沒有反應。
尤其是被同事毆打**後，第二天她也反應遲鈍，報警後，她像往常一樣像個無名小卒一樣去上班。 和子的一系列異常行為，並不是她真的不在乎，而是在經歷了長時間的失敗後，她只能蜷縮在麻木的繭中，收攏所有的屈辱和痛苦。 而拳擊比賽帶來的真正痛苦，讓和子意識到，他是如此的憤怒和抗拒自己曾經的屈辱。
影片中最讓人印象深刻的畫面處理是，和子狠狠地打了對手一拳後，立即被反擊，趴在地上。 被強光喚醒的閃回畫面讓和子想起了所有無法忍受的事情：與妹妹的爭吵，同事**卡諾的背叛。 肉體上的痛苦，在這一刻，與心理創傷緊密相連，讓一子再也無法掩飾久違的羞恥和憤怒，拼命地揮舞著拳頭對著虛空，試圖反擊那些難以忍受的過去。 最後，兒子可憐兮兮地說“我只想贏一次，哪怕只有一次”。。這看不出伊子對勝利的渴望有多強烈，卻表現出她內心深處的不甘心。
《百元之戀》讓人印象深刻的是，它從頭到尾都沒有美化和子和狩野的關係。 他們的關係與其說是愛情，不如說是失敗者擠在一起取暖，一點浪漫都沒有，反而充滿了尷尬、冷漠和不捨。 所謂“百元愛情”，歸根結底，就是乙個失敗者重拾自我，愛上苦澀人生的過程。 100塊錢，不就是兒子的自嘲嗎。 事實上，用拳擊題材來演繹失敗的故事，早已是經典模式。
“憤怒的公牛”。，是傳奇拳擊冠軍拉莫塔的悲慘人生，他以失敗建立它; “洛基”。看似講述了乙個失敗者的故事，但實際上，它演繹了一場夢幻般的美國鬥爭; “百萬美元寶貝”。背景色是最冷的，它讓你見證了即使“高樓”那麼難，“樓坍塌”也是瞬間。 面對如此多的珠寶，《百元之戀》依舊用寫實的手法和荒誕的風格，挖掘出日本年輕人對現實麻木、痛苦交織在一起的複雜心理狀態。 它不僅讓人迷失到極致，更能感受到生命的力量。 影片最後，和子雖然在拳擊場上失敗了，但她卻用這只螳螂胳膊作為汽車式的比武，重新面對生活的苦澀。
有意思的是，賈玲的《火辣》重申了自我價值，有力地改寫了女性的尊嚴，比《百元之戀》更積極、更接地氣。 當樂瑩踏入拳擊台，默默地看著玻璃中的自己，是一種對曾經的自我的重新審視，也是重生後回首的嘆息。
而在影片的最後，當雷佳音飾演的前任想要和樂英重歸於好時，樂英的態度卻與《百元愛情》中的兒子截然相反，後者是抽泣著流淚牽著手，而前者則自信地拒絕：“看心情！ 可以說，這種本土化的改編，已經贏得了絕大多數觀眾的青睞。