黃賓虹山水畫的意境是黑色的，密密麻麻的，厚重的，不是簡單的筆墨的積累，而是經過長時間的沉澱，畫的內容之所以黑而不油膩，濃密而不複雜，厚而不臃腫，沉重而不死氣沉沉，是因為他畫的山水是胸中山谷， 堅定不移，堅定不移，隨心所欲，觸手可及。那種心態，有擔當，對人生有透徹的理解。 後人用筆墨堆積所謂的沉重，只知道它的形狀，不知道它的骨頭，更不懂得它的含義。 認識黃賓虹的人說，他經常一波過後就把自己的畫擺上架子，因為他不急著賣作品，畫本身就是表達自己的心思。 他沒有忘記這件作品，他讓時間考驗它，過一會兒，他可能會再次拿出這件作品，觀察、思考、找到一些他沒有心思的東西，拿起筆畫畫，等等。 一幅畫在經歷了漫長的心理過程之後，肯定會有不同的感受。 筆墨在時間的交融下也越來越完美。 慢慢地沉澱，慢慢地思考，慢慢地創造，一定是一種對普通人來說不平凡的平靜。
傳奇就是傳奇，我對此有了新的認識。 有一天，在家無事可做的時候，我想整理一下之前畫過的作品，把不喜歡的東西都燒掉了，這是我的習慣。 那段時間，我住在家裡，儲存的宣紙在工作室裡，家裡的宣紙剛剛用完，大部分時間都在家裡畫畫、寫、寫文章。 用被淘汰的畫作練習書法也很好。 以前我並不在乎燒掉很多畫，但那天我拿出一幅畫仔細看了看，感覺那幅畫裡有很多值得注意的地方，不滿意的地方應該通過修飾畫筆來恢復活力。 然後他重新創作了這幅畫。 因為他認為這是一幅廢畫，所以他毫無顧忌，他相信韁繩，橫著畫著，畫得整整齊齊，扔在畫盒上就睡著了。 第二天，當我再次看到箱子上的這幅畫時，我驚訝地發現這是一幅我非常滿意的作品。 從此，被丟棄的作品很少，有的經歷了一次，有的經歷了很多次，有的甚至被反覆創作，每一次加入，作品就重生昇華，無論其外觀或筆觸如何。
其實人生並非如此，生活中的一切都不可能如意，但是，隨著時間的流逝，很多過去的不盡如人意，後來發現是那麼不值得一提，甚至因為過去的不盡如人意，才有了後來的改善，很多人在講述以前的不盡如人意時都笑了， 至少不像事件發生時那樣迷茫。人生也是一種創造，一切的錯誤，都會有改變的機會，每一次改變都是一種思想的昇華。 有時候會有這樣的想法，黃賓虹先生可能就不是這樣了。
優質作者名單 曾巨集斌在杭州 農曆二十（2）月