奇幻童話《琉璃》一開始並不被看好。 雖然原著**《琉璃》在晉江文學城**，卻贏得了眾多讀者的喜愛。 *的作者四郎，也是仙俠領域的“大神”人物**。 網路上的童話劇有些疲憊，更何況從網路文字到網路劇，經常陷入“買方秀”和“賣方秀”的困境。
琉璃》海報。
抱著低期望看完後，《琉璃》通過了可看性測試。 仙俠劇迷一直對仙俠劇非常寬容。 在發現“琉璃”可以接受後，他們自發地利用了它。 《琉璃》有點黑馬味，在多個資料平台上名列前茅。 如果看太多童話劇，會發現相似度很高，但觀眾總是那麼執著。 這其中的主要審美樂趣是什麼？
仙俠劇，簡單粗暴地說，就是“不朽”+“俠義”。 這個“不朽”既指神靈，也指中國傳統神話體系，是佛教文化、道教文化等的混合體。 故事發生在乙個虛構的古代世界，有人、妖、神、仙、妖、鬼。 故事中的衝突往往是不同“物種”之間的衝突，比如人類世界和妖世界，或者仙界和仙界。 在妖界，上天會賦予這裡的人很大的責任。 我們的主人公肩負著維護世界和平的使命。
“俠義”是武林中關心國家和人民的“英雄”。 成仙後的主角的使命就是拯救老百姓。 與武俠相比，《仙俠》的特點不僅在於依靠神話體系，具有更“網路化”的想象力，而且整體氣質更“女性化”。
自童話劇形成以來，“深度虐戀”幾乎一直存在。 《仙劍奇俠傳》中的李逍遙、《花千骨》中的白子華、《青雲之志》中的張小凡都是英姿颯爽，但他們也被愛情傷害，甚至不得不犧牲自己，愛上才能成為俠義。
2017年，由楊冪、趙友婷主演的《三生三世十里桃花》是乙個關鍵的轉折點。 “神仙”還在，但“騎士精神”不斷退卻，“深度虐戀”成為核心主題。 從此，“仙俠”就成了“仙女”。 當然，還是要救老百姓（口頭上還是修飾上），花幾輩子主要是為了談戀愛。
後來的童話劇幾乎都是在“三生三世”的世界觀中。 從《香蜜如霜》到《塵埃》，再到《枕書》，再到現在的《琉璃》，神仙相交。 渡劫的過程，就是愛上乙個人（或惡魔），被愛情深深傷害，屢次虐待，最後結婚。 雖然全是愛情，但唯有仙俠和仙俠之間的愛情，凸顯了穿越世界、輪迴的純真愛情，所以從來不缺女性觀眾。
“琉璃”也是“仙清”流水線上生產的又一款合格產品，但它也有“5%的創新”。 雖然我們看到很多虐戀的事情，但通常男女主角都是互相虐待，你來去匆匆，男女平等。 這一次，《琉璃》重點對男主於思峰進行折磨，而且會繼續這樣十輩子。 *，於思鳳和女主楚玄機相愛。 不過，看著這部劇的改編，於思峰卻默默地愛虐了他們十輩子。
第十世，楚玄機是下凡界的修羅，成為凡人族長的女兒。 她生來長相奇特，卻缺乏六感，這意味著她心狠手辣，心狠手辣，沒有愛心。 不懂世事的楚玄機，天真無邪，純潔可愛。
楚玄機（袁炳妍 飾）。
虞思楓是麗澤宮的**，狠心，無慾無慾，修煉之道狠狠無情。 他通常遠離女人，不笑。 作為“美”（帥氣、浪漫）和“堅強”（深厚的技藝和前途無量）的代表，於思峰外表傲氣，內心柔軟，容易跌倒。
於思峰（程毅 飾）。
於思楓和楚玄機相遇了。 乙個是純潔正直的男人，乙個是不懂愛的女孩，所以沒有界限感。 楚玄機總是來招惹於思峰的。 她脫口而出各種甜言蜜語，臉都沒紅，心裡咯咯笑了起來。 這種曖昧的行為，她表現得很無辜。 調情的人是無意的，但被調情的人是故意的。 幾集之後，於思楓就打破了宮規，與楚玄機展現了“深厚的情誼”。
楚玄機本來沒有說話的意思，但虞思楓已經搭訕了。
這就是虐待開始的地方。 於思楓被帶回麗澤宮接受煉獄十三環的懲罰。 每當他受不了的時候，楚玄機就是他的信仰。 在最後一刻，虞思楓還在擔心楚玄機，於是按響了鈴鐺。 沒想到，楚玄機從鈴鐺的另一端傳來，他愛上了六師兄。 於思楓心中充滿了絕望，他只好戴上了狠辣的面具。 如果將來再次墜入愛河，你會經歷撕心裂肺的痛苦。 如果情人的詛咒在你的身體裡生根發芽，你一定會死。
於思峰**.
四年後再次相遇時，於思楓無動於衷，但面對楚玄機無休止的調侃，他一再表示對自己輕率的不屑。 一方面是無情面具的攻擊帶來的痛苦，另一方面是一廂情願的單相思的痛苦，這一切都由於思峰乙個人承擔。
於思楓戀愛時受苦。
於思鳳成為《美麗、堅強、悲傷》的最新代言人。 從《琅琊邦》中的梅長蘇、《魂》中的沈州、《香蜜如霜》中的潤玉，再到《陳青玲》中的魏無羨，“美麗、堅強、悽慘”成為最受歡迎的角色之一。 為什麼觀眾更喜歡這種動輒**的男主？
首先要看到的是，“美、強、苦”的前提是“美”和“強”。 “美麗、堅強、悲慘”只是我們過去熟悉的霸道總統的新變種。 當傳統霸道總裁被指責油膩時，這樣的角色也在努力在熒幕上自救。 有些人的氣質比較中產階級，而另一些人則開始陰險，另一些則另闢蹊徑，“美麗、堅強、悲慘”。 霸道的總統一再陷入“悲慘的境地”和*更多的虐待。
哪怕是“悲劇”，也要嘆息。
不經意間，“美麗、有力、悲劇”神奇地與悲劇的審美快感融為一體。 也就是說，看到乙個美麗而堅強的男主因反抗命運的滄桑而受苦，激起了觀眾的崇高感，可以上公升到英雄主義的精神方向。
因此，“美麗、堅強、悲慘”特別討人喜歡。 他的“美貌”能吸引女友粉絲，他的“實力”能吸引生涯粉絲，而他的“慘”女友粉絲、職業粉絲、媽媽粉絲、休閒粉絲都可以吸引他。
旗峰的苦雨太可憐了。
但是，如果我們真的把“美麗、堅強、悲慘”視為古希臘悲劇中的英雄，那麼對“美麗、堅強、悲慘”的讚美就太過分了。 梅長蘇有古希臘英雄一樣的悲劇感。 這位背負著深深孝血恨的麒麟天才，為了洗清家族的恩怨，為了家國，傾注了全部的精力，犧牲了自己。 但隨之而來的“美麗、力量、苦難”，就像“不朽的英雄”變成了“不朽的愛”。 他們的虐待和痛苦主要是由於無法相愛幾輩子，從家庭和國家的狹隘到男女之愛。
雖然劇集的檔次和風格有所下降，但女性觀眾還是樂於買單。 乙個美麗而堅強的人，會因為深愛而受到最大的折磨。 你越是折磨他，那豈不是證明他更愛你嗎？ 於是觀眾對男主遭遇的悲慘處境感到惋惜，但同時暗暗希望編劇的殘忍，直到世界末日才停止。
歸根結底，仙俠劇中的“美麗、強大、悲慘”，不過是瑪麗蘇幻想的進階版，依舊服務於少女的心。
最近，我讀了毛健對電視劇集《凜冬將至》的筆記。 其中乙個討論不一定準確，但它很有趣且很有啟發性。 據說，檀美電視劇集中霸氣的統攻，就是資產階級富二代的出現方式。 本來，二代權貴，在**裡沒有好形象，就可以通過霸道總攻的身份來審美。 僅從這個角度來看，“美麗、堅強、悲傷”也是資產階級第二代的另一種文化表現形式。 只要你足夠“悽慘”和“天真”，觀眾就會愉快地“欣賞”她，理解和原諒你的“黑”，沉溺於你會愛她的幻想中——但也許你永遠不會。
本期由周玉華編輯。