電影《除三惡周》上映一周，取得2餘項成就2億票房，8豆瓣1分。 風頭濃郁，一掃春節檔的殘餘溫度。 值得注意的是，該片很少開啟男性觀影市場，貓眼男碑收視率佔比超過60%，虎撲9分6、無不說明了男性觀眾的狂熱愛情。
伴隨著熱度高漲，影片也受到了一些爭議，一些劇情被認為是“男性凝結”和“物化女性”，暴露了“直男片”的短板。
“直男電影”這個詞並不新鮮，打造“50億俱樂部”的《戰狼》系列，一度被賦予同名，也受到同樣的質疑。
但在故事核心足夠好的前提下，這樣的作品往往有瑕疵，《戰狼》系列不言而喻，《除去拐角三惡》也是如此。
戰狼2（來源：豆瓣） 在《除去天下三惡》中，“大尺度”和“強情節”只是敘事表達，真正的主題依然是成長。
從對關注和認可的渴望，到是非觀的樹立，從噁到對，再到真正發現和實現自我價值，主人公陳桂林有著完整而積極的成長線。 這樣的成長線，**在“殺人犯殺人”的極端設定下，形成了強大的對沖。
“直男”很常見，但“周圍”並不常見。 有人說直男電影“太過分”，但確實為影院帶來了更多的男性觀眾，也促進了電影市場的多元化發展。
“直男”的成長。
《除三惡》的“對沖感”無疑是近年來電影市場上難得的亮點，也是其作為“直男電影”走紅的關鍵。
在近幾年的語境下，直男除了代表取向之外，更多的是情商低、審美差、不成熟的代名詞。 使用“直男”的語境，已經逐漸從笑話發展為諷刺。
所謂直男電影通常具有以下特點：故事的主線視角和人物弧線落在男人身上，展現了男人在困境中的心理轉變; 女性在其中扮演配角，與男主或多或少有情感聯絡，但很少被看重和尊重。
通過“對沖”，《除去處三惡》準確地擊中了男性在成長中的情感訴求。
消除處處的三害（來源：微博） 首先是要注意它。
影片中，陳桂林家只有奶奶，父母未提。 顯然，陳桂林在成長初期並沒有得到應有的關注和照顧。 為了被人注意和看見，再加上沒有人正確引導他，他必然會誤入歧途，踏入冥界，選擇以最原始的方式尋找存在感。
這種行為，類似於乙個小男孩為了吸引眼球而調皮調皮，但放在電影的特殊語境中，會以極端的方式被放大。
影片開頭，陳桂林的生理年齡已經到了**階段，但他的心理年齡還處於少年階段。 不管是炸賭場，槍殺黑幫老大，還是後期狙擊一二罪犯，本質上都是在博取眼球，而黑醫桂慶的癌症言論，也只是乙個機會。
二是征服和競爭的慾望。
青春期也是男性荷爾蒙爆發的時期，無處可放的攻擊性會外化為征服和競爭的慾望，這是極其暴力的。 善良，可以捉惡龍，殺猛虎; 對邪惡來說，他也會變成惡龍和兇猛的老虎。
影片前期的陳桂林自然是後者，中後期的他逐漸變成了前者。 在這個過程中，黑醫桂清、陳格雷、小梅都對他產生了重要的影響。
與黑醫桂清和小梅相比，陳艾舍作為“競爭對手”存在。 在追我逃跑的漫長時間裡，陳灰的行為也會在不知不覺中影響到陳桂林。 一方面是不顧生命的對生活的追求，讓“少年”陳桂林感受到了正義的強大驅動力; 反之，先好，就算他想再抓到陳桂林，陳深也會先確認同伴們的安全。
影片最後，兩人互相同情，陳桂林主動找陳智投降，陳智在行刑前“照顧”陳桂林，都是相互影響的結果。
消除無處不在的三害（圖源：微博） 三是被回應、被依賴，這與電影中的小美息息相關。
在成長階段，主觀行為只能通過反應和反饋才能繼續下去。 陳桂林救出小梅後，才意識到做好事是有反應的，他真正看到了自己的價值，展現了可以依靠和依靠的那部分。 兩個人有情感聯絡，這種情感可以是愛情，也可以是友誼。
有網友表示，小美的角色可以換成男生，但如果真是這樣的話，浪漫的氣氛會弱很多，影片的豐富度也會降低。 畢竟，學會與女人相處，是男人成長的必備話題。
在某種程度上，陳桂林和小美有著同樣的困境，都渴望自由。 對於陳桂林來說，他得到了黑社會的關注，也給自己製造了桎梏，一直處於掙扎和被追殺之中。 而小美長期生活在“阿伯丁”的控制之下，也被關進了監獄。 陳桂林沒有讓小美重蹈母親的覆轍，給了她自由，也想讓自己自由。
滅三惡無處不在（來源：微博） 最後是懲惡弘善的英雄情結。
陳桂林殺了阿伯丁，也只是為了自己，殺了林路和，也是為了“除害”的成分，殺了未覺醒的信徒，可以解釋為純粹的“利他”行為。
至此，從純潔為自己到純潔為他人，陳桂林已經完全完成了從少年到**的成長，同時又實現了另乙個層次的男英雄情結。
其中，除了領悟行善之美之外，還有乙個非常重要的節點，那就是能夠分辨虛偽和真噁。
情感是人生中最美好的體驗，真正的善良可以產生積極的情感聯絡。 林璐荷引導陳桂林放棄了祖母給的手錶，這種讓人放棄珍貴情感的行為，一定是虛偽的，甚至是極其惡毒的。 陳桂林看到這一幕，也看到對方鄙視“小男孩”的性命，於是才有了“高光時刻”。
消除身邊的三害（來源：豆瓣） 影片中，陳桂林做了三次自我介紹，每次都是在故事的乙個關鍵節點。 第一次，我不是奴才; 第二次，你不認識我？ 第三次，我就是我自己。 這最後一次是最自信、最迷人的。
“直男”的爭議。
值得一提的是，從各大平台的反饋來看，《除週三惡》不僅很受男性觀眾歡迎，也受到女性觀眾的高度評價。 這再次證明了優秀的“直男電影”，既是男的，也是女的。
根據主角的性格和故事脈絡，“直男電影”大致可以分為兩類，一類是動作、戰爭和黑幫題材的作品，重點關注荷爾蒙的外化。 通常優秀的“直男電影”都誕生在這裡。
為了展現荷爾蒙的流動和張力，這類電影會設計出具有強烈衝突感的強烈劇情。 用拳頭和拳頭的生死搏鬥，用生死的智慧，把侵略的生命力具體體現出來。
除了荷爾蒙，這類影片的情感“純潔”也非常動人。 因為在生死攸關的語境中，無論是兄弟情誼、同志情誼，還是愛情，都完全拋棄了利益等外部因素，突出了“義”這個真誠而熾熱的字眼，讓愛義四個字更加珍貴。
國外的《敢死隊》系列和《速度與激情》系列，以及早年的《英雄本色》《瘋子》系列等國產電影，到如今的《戰狼》系列和《三惡橫流》都是這類電影的成功之作。 都是票房和口碑的豐收。
另一類是都市情感作品，側重於荷爾蒙的內化。 與荷爾蒙外化電影不同，這類作品會展現男性的“弱點”或“不足”，從更豐富的視角刻畫男性。
而且，主人公的年齡範圍也把中老年男性的精神世界搬上了舞台，用他們的經歷作為縮影，描繪了社會的乙個橫截面。
比如《老實勿打擾》系列，通過“中年海歸男人”秦奮的視角，用輕鬆幽默的詞語，體現出中年男人對愛情和慾望的追求，也反映出當代人對人性、愛情的思考。
在《老保兒》中，影片用乙個倔強、倔強、堅持傳統道德的“**湖”，呈現了新老兩代人的觀念碰撞，以及“*湖”在當下衝擊下仍要挺直腰肢、不斷探索人生價值的強烈形象。
老包兒“（來源：豆瓣） 只不過，中年男人的價值觀和幽默感，往往坐上了直男的標籤。 大多數“直男電影”主要描寫男性訴求，因此在內容和鏡頭表達上難免會有不同程度的爭議，而且大多是女性角色來表達的。
在《除去天下三惡》中，小美赤身裸體戴上手銬的場景被認為是“男性凝視”，具有貶低女性的貶低意味，相關劇情也被看作“救風救塵”，滿足男性控制女性的慾望; 在《老寶兒》中，馮小剛和許青的“戰戰兢兢”的場面，以及許青不求名的態度，都被視為老男人炫耀自己的優越感，油膩不尊重女性; 《飛行人生2》直接被詬病，因為整部電影沒有女性角色。
飛翔人生2（來源：微博） 近年來，“直男電影”也有廣受好評的女性表情，《戰狼》系列的兩位女主角都是堅強、頑強且非常女性化的角色，在劇情線和情感線上都扮演著重要的角色。 而像《飛翔人生2》一樣，如果導演拍不出女性，全是男性可能也是乙個不錯的選擇。
對於“直男電影”來說，爭議其實是一件好事。 而在表達男人的愛與慾望的劇情上，創作者們還是需要思考很多的。
市場需要“直男電影”。
縱觀近十年的電影市場，不難看出乙個現象，那就是女性已經成為電影市場的主流消費群體。 符合使用者需求，市面上的女性電影並不少見，相反，男性觀眾推薦的“直男片”相對較少，除了港產警匪片、面向全民的大製作、現實主義作品和荷里活電影，真正能引起男性群體共鳴的電影寥寥無幾。
在這種情況下，一旦市場上出現了符合男性觀眾期待的“直男電影”，他們就會出現密集看電影，並迅速增加當前電影市場的營收資料。 但當影片上映時，這群觀眾會迅速“散去”，下次不會再走進影院了。
對此，如果優質影片能夠持續出現在市場上，把男性觀眾粘在影院，那麼電影市場的整體發展也會更上一層樓。 鑑於海外作品數量有限，“直男片”勢必是國產片的一大細分領域。
消除身邊的三害（來源：微博） 從製片港來看，“直男片”青睞的強勢劇情，也能助力國產電影產業化和型別片的創新。
對於前者來說，它體現在視聽音效、場景設計、後期製作特效等硬體上。 對於後者來說，《除去週三害》是以《天下說新語：自我改革》為藍本，為內容創作提供了新的靈感，可以讓創作者思考如何利用經典古籍的故事底蘊，披上型別片的外殼，打造人文底蘊和劇情亮點與作品並重。
世界上只有兩種性別，男人和女人，當我們關注女性的需求時，男性的成長和精神需求也需要關注，需要通過電影這個影像媒介來呈現。 經典的“直男電影”，足以成為某個時代直男行為的映象和指南。 而在新時代，也需要一部新的“直男電影”。
3月初，《除天下三惡》為電影市場奠定了良好的新起點，也樹立了“直男電影”的新口碑。 我很期待這部電影的影響力，會有更多相關型別的優秀作品，就像我小時候一樣。