這可能是返工後最受關注的乙個。 短髮女警走進一棟狹窄的大樓，警覺地上下打量，左右看。
僵硬的手臂強行靈活，四肢的擺動不轉動眼球，敏捷性不成功，反而成為圈外的“笑柄”。 大家可能都聽說過，張頌文是繼《狂飆》之後推出的犯罪劇（也是開拍前沒熱的那部）。“冰上狩獵”。。女警因為父親的名字而出名，華為CEO的二女兒姚安娜勇敢地進入了娛樂圈。
張頌文也成為了2024年的年度負責人。 近日，這部劇的導演高群樹和著名編劇王海林也因為差評在微博上吵了幾輪。
老朋友@Chandler已經連續看了10集，這次要被撕碎了。 姚安娜，高道做出了錯誤的選擇。 但要說《冰獵》難看，他卻有不同的看法。 《冰獵》是一部禁毒劇。 大毒梟的原型是劉兆華，他在90年代製造了世界上最大的毒品案件。 台詞展開，一是警方找到線索，一路追到藤蔓上，抓到了主角黃宗偉（張頌文 飾）; 另乙個是該劇的重點，講述了黃宗偉在逃亡的同時，如何從自己的小作坊中建立並發展出販毒網路，並最終被捕的故事。
就劇情線而言，貓捉老鼠遊戲的張力太弱了，張頌文的台詞綽綽有餘，讓人大吃一驚。幾根線交織在一起，就像一件漏水的毛衣，針腳稀疏。 尤其是在了解了劉兆華自己的事蹟之後，更是感到惋惜。
這部劇的觀感非常粗獷，荒涼的村落、老房子、野外燒烤的小餐館。 泥濘的平房看起來像乙個尚未開發的小鎮。 （太窮了，據導演說，只有4000萬投資）。
因為事發時間是30年前，毒販的地點是南方的乙個村莊，粗獷莫名的給這部劇帶來了幾分真實感，就像看高群書早期的電視劇集（《征服》《*十三宗》等）。 
粗獷飽滿，布景攝影近乎貼近現實，甚至不時穿插幾個路人、小販、村民。 演技的痕跡越重，越有戲劇性。 張松一生一輩子打文化劇的能力，再一次讓他活生生地演繹了這個角色。 黃宗偉沒有高啟強的奮鬥，從小白兔到大灰狼的曲折軌跡。 他一出現，就是狼的狡猾、貪婪、冷酷。 他飾演的國產“絕命毒師”黃宗偉（張頌文 飾），從小就擅長化學，在電力公司工作，意外發展出副業去做**，這個“技術”改變了他的一生。 黃的父親出家當僧，姨媽剪頭髮當尼姑，全家只剩下男刨幹活，他自覺承擔起振興家族、偈祖的“使命感”，所以當妻子生下三胞胎男孩時，想到“軍、 政商“，可見他心中對成功的夢想是多麼的狂野和瘋狂。
基於這樣的背景，張頌文在表演中不斷加入一點脫離現實生活的戲劇性細節，就像是黑夜中隱隱約約的戲曲演唱片段，聽著讓人迷惑和恐怖。 他迷信地認為，在逃命之前，他必須帶亞倫去拜他的祖先; 難得大兒子叫爸爸，頭也不回，不讓妻子哭。 無論你多麼不情願，你都必須遵守神秘的生存法則。 他囂張跋扈，不知道是不是從港片中學來了“六親不認”的動作，邊走邊打了個響指。 我喜歡毒販稱他為教授（我根本就沒有認真上過大學，只是學了很短的化學時間），並告訴伴遊女郎他是......誰教化學
他狠狠地批評，坐在河邊，一聲不吭地把難煉的**扔進河裡，第二天早上河裡的活魚翻了個身。 在宣傳花絮中可以看出，張頌文對每一場戲都非常認真和講究。 他會當場詢問專業導遊是否要戴手錶，他判斷自己不能戴。 對於黃宗偉的製藥技術，他也和導演達成了共識，黃宗偉在製藥時心裡是快樂和自信的，當外化到他的肢體語言上時，流暢優雅，拿著試管的時候，就像在照顧一朵嬌嫩的花朵。 因為黃宗偉能在不使用傳統原料的情況下，打造出原汁原味純度高的本土**，是他一生中最引以為傲的天賦和本領，可以“專利”，也是他可以在各種**毒販之間周旋的籌碼和底牌。 
毒品生產的那一刻是他生命中的高光時刻。 沒必要在眾人面前狂奔，他乙個人的時候就已經瘋了。 乙個演員，根據他的生活經歷、學習能力和想象力，為乙個可能只有幾頁紙的劇本賦予了如此多的細節沒有了《狂飆》這部劇，張頌文還有機會橫出雲湧張頌文靠表演去除了戲感，但與他並肩擔任“主演”位置的姚安娜卻恰恰相反。 那**並沒有放大她差的演技，她演戲真的很僵硬，台詞也很壓抑和沮喪，四肢比旁邊的同伴差了不少。 我連戲劇感都做不到，更不能融入生活的自然和放鬆。 姚明的性格很明確，從部隊調來的女警官趙幼楠自告奮勇趕赴緝毒一線，然後開始了所謂的大女主路線。 姚安娜飾演的警察看似慌亂，但設定卻有一些直覺和觸覺來處理案件。 在每一集的開頭，都會重複她的一句台詞，“（黃宗偉）預言了我們的預測”。 但這種觸感從何而來？ 部隊的耳朵和眼睛，女人的本能？ 簡而言之，沒有解釋。 她辦案能力的聰明才智被她簡化為上級的搭檔，缺乏伏筆和包裝，形成了鮮明的語言風格與毒販的接地氣、翔實的語言風格。
就自身能力而言，他缺乏表演經驗，沒有經過系統甚至常規的訓練，這在任何工作中都是突兀的存在; 我爸爸是每年發表宇宙金句的大企業家，他也是一名軍人，妹妹也是威風凜凜的女人。現在談天賦還為時過早，坐直通車，成為與張頌文同級的女一號勢在必行，就是不給自己時間空間或被動修剪，難免暴露在大眾面前討論。 雖然在劇本設定中，她被定格為名義上的女主角，但從高群書的微博中可以看出，警線是後來加的，別說匆忙了，主要目的就是為了順利通過審判。 這個角色，如果不是資本的選擇，就是半途而廢的成分，枯燥而正確。 有趣的是，這部劇中的其他女性角色都很精彩。 就說鮮麵館的女主人阿美，然後跟著黃宗偉去了天涯海角。 不知道有沒有人認出她，她就是參加《創造101》的魏晉。 罵流氓，抗拒老闆的摸索，騙警察做假供，這是乙個脾氣好的女人，帶著幾分江湖騙子，乙個眼神，就相信黃是乙個可以帶她去見世面的男人。
她的後續戲份還沒解鎖，但她現有的表演很準確，能捕捉到張頌文的對手戲份，而且因為她時不時會說廣東話，所以在恍惚中傳達出一種類似於港片的風格，像一陣熱風吹來，精力充沛。 也許是因為它“不好”，但它比正面的女警更有回味。 如上所述，其實《冰獵》的毒販台詞是看點，也和以往同題材的國產劇不同——沒有槍林彈雨的大場面，還有差點讓觀眾情緒上反目成仇的兄弟情誼，除了預算也不支援， 故事本身沒有空間。劇中的毒販只想著最簡單的兩件事金錢與生活。毒販陳建昌與黃宗偉等人一起乘坐快艇逃跑，緊隨其後的是加快追擊速度的警察，陳建昌立即舉槍逼迫阿龍，並將最不值錢的吸毒者冰冰扔進河裡，人為地拖慢了警力。 阿龍心甘情願，黃宗偉上前逼迫阿龍去做。
阿龍倒下了，抱住了女友，像一塊肉一樣把他扔進了河裡，陳建昌也補了幾槍。 除了震驚之外，我想了想，覺得很有道理。 毒販已經積累了相當多的殘酷的生存秘密; 這裡的毒販的女人沒有給表達刻板印象的痛苦和掙扎的空間，她甚至沒有反抗或回答，一切都麻木了。 《冰獵》或許是展現近年來毒販生活的比較生動的一部。比如，當毒販背對著觀眾時，鏡頭毫不避諱紅褲，代表著毒販“簡單”的救命迷信，面對觀眾的大肚子和寬鬆的褲子，沒有必要刻意營造出“邋遢帥氣”和“邪美”......再比如張哥在判斷利弊時果斷，少廢話，心狠手辣，說出來就翻臉，黃宗偉證明了自己的生意能力，馬上就把之前的藥商拖出去殺了......
除了張頌文自己的主角光環，裡面的毒販基本上都是素人，有的有口音，有的長相低，有的光是看畫面就覺得“臭”。劇組差，預算低，明星少，劇本兩句台詞水位不均勻......所有這些都構成了現在“冰獵”的現實。 這既是它的特點，當然也是它不受歡迎的原因。 不管你喜不喜歡，它因人而異。
最讓我害怕的是，當一種批評和讚美蜂擁而至時，就意味著只剩下相同的風格、套路和審美。