就在春節檔的硝煙消散之際，一部突如其來的黑馬作品誕生了，口碑高，收視率迅速攀公升，擊敗了春節檔的所有影片，引發了廣泛的熱議。
在此期間，有報道稱，由於內容規模大，影片需要改動，但觀眾的熱情不僅沒有降低，反而變得更高漲。 這部驚人電影的背景和魅力是什麼？ 今天，我們將深入分析這個話題——“消除世界各地的三惡”。
故事講述了乙個勇於戰鬥卻在鄉鎮猖獗霸道的年輕人，與虎龍並稱為“三惡”。 得知村民對他的評價後，他到處醒悟，單槍匹馬射虎鬥龍，最終改正正路，掃除“三惡”。 影片中的主人公，阮景天飾演的陳桂林，是現代社會版的“周志”。
他是江湖人心惶惶的“桂林少年”，四年前在葬禮上公然槍殺歹徒後逃跑後，一直隱姓埋名。 在他唯一的親戚祖母去世後，他被告知他患有肺癌並且快要死了。 陳桂林於是決定不謀生，體面自首。
然而，當他走進派出所時，卻發現自己在全市通緝名單上只排在第三位，而眼前卻是兩個幫派頭目，“牛璐”林璐（陳一文 飾）和阿伯丁（袁福華 飾）。 陳桂林決心除掉這兩個巨人，以此來證明自己存在的價值，不是因為害怕死亡，而是擔心死後沒有人會記得他。
這部電影對審查制度極限的大膽挑戰從電影開始就一直備受關注。 更換拷貝的傳言一度讓觀眾擔心這部電影會被大幅刪減或馬賽克。
但實際觀看體驗顯示，公開版僅提取和替換了一些鏡頭，並沒有實質性內容刪除，三個版本的時長保持不變。 就連目前公開上映的版本，也堪稱是對大陸電影審查體系邊緣的探索。
去年上映的《涉水而過憤怒的海》被視為審查制度的進步，因為口號是“建議18歲以下的觀眾謹慎**”。 相比之下，《除天下三惡》在規模和情節上明顯具有***的特徵。
因此，影片能夠在中國大陸的影院上映，堪稱難得的“評論奇蹟”。 影片中最直觀的尺度表現，聚焦在暴力和血腥元素上。 一開場就是四分鐘的高強度追逐戲，主角陳桂林和警察展開貓捉老鼠遊戲，從大街追到屋頂，再往室內移動，場景緊湊流暢，非常過癮。
這一幕凸顯了香港導演獨特的敘事風格，動作設計摒棄了複雜性，注重打鬥的真實感和原始力量，陳桂林與對手的打鬥笨拙但特別逼真。 陳桂林出手狠，毫不猶豫地將對方的眼睛刺向尖銳的物體，帶來強烈的視覺衝擊力，觀眾彷彿隔著螢幕都能感受到疼痛。
影片中的三場動作戲層層推進，越來越精彩。 與阿伯丁的第二場對決的場景，讓人想起陳冠希主演的《狗吃狗》。 在美髮沙龍的場景中，阿伯丁敏銳地察覺到陳的敵意，表面上看似在聊天，但實際上剃鬚刀已經瞄準了陳的關鍵部位，陳手中的槍已經蓄勢待發，營造出緊張緊張的氣氛。
溫室中接下來的生死對決，就像是被困獸之間的戰鬥，只有勝利者才能走出戰場。 雖然阿伯丁作為江湖老兵也是乙個冷酷無情的角色，但卻低估了冉冉公升起的新星陳桂林的實力。
臨死前，阿伯丁曾問陳桂林為什麼要殺他，但觀眾都知道，陳桂林不是出於報復，他之所以殺了阿伯丁，只是因為他排在榜單第二，很快就被淘汰了。 陳桂林的性格不受道德約束、情感約束、世界秩序的影響，在很長一段時間裡，他都表現出了更接近動物本能的一面。
雖然電影人以“大尺度動作片”為賣點進行宣傳，但真正打動觀眾的還是影片中超越規模的內容。 阮景天飾演的陳桂林這個角色顛覆了觀眾對傳統男主的認知框架，我們很難將其放到傳統的主角模板中。 尤其是陳桂林的人物動機，是無法用現代社會邏輯來解讀的，他更像武俠影視作品中痴迷武俠的瘋子角色，比如《龍八部》中的顧墨之。
影片高潮的第三幕，陳桂林散發著神聖的氣息。 很多影評人只關注戲份的尺度突破，卻忽略了陳桂林這樣演戲的深層原因。 當他從棺材裡爬出來時，就像乙個復仇的天使從地獄回來一樣，他對無知和無知的人進行了審判性的清洗。
他殺了頭號人物林祿河，原因很明確，但對於聖殿騎士中無辜的異教徒來說，他的不分青紅皂白**不是出於憤怒或正義，而是出於自我定位為神，對世界進行終極審判，就像聖經中的神造成了人類罪惡的洪流一樣。
最後，讓陳桂林從神性回歸人性的關鍵角色，是王晶飾演的程曉梅。
有人認為小美的故事情節可有可無，刪掉可能會讓劇情更緊湊。 然而，事實上，後半部分涉及的小美和尊者的兩條線索，與同乙個主題——信仰密切相關。
小美的母親很感激阿伯丁把她從困境中救了出來，願意為她坐牢，讓小梅把阿伯丁當成自己唯一的親人。 然而，阿伯丁卻以一種不如野獸的方式侵犯了小美，性暗示的場面並沒有單純地滿足觀眾的好奇心，反而揭示了小美對阿伯丁的扭曲和病態的信念，即斯德哥爾摩綜合症式的依賴。
這部分劇情至關重要，因為它刻畫了小美出於感激之情無條件服從阿伯丁，甚至犧牲了自己的身體，甚至知道自己和母親被阿伯丁利用，她仍然深陷在所謂的“還款”中。
陳桂林殺了阿伯丁放了小梅，這一幕表面上看似經典的“英雄救美”，其實卻是失信的深刻隱喻。 他給梅穿好衣服，給她一輛車，讓她自由地打破對阿伯丁的盲目崇拜。 陳桂林的營救，讓小梅意識到，自己的性命並沒有完全掌握在別人的手中。
在電影的大結局中，小美開了一家咖啡店，象徵著她擺脫了束縛，開始掌控人生的新篇章。 阿伯丁對小美的**是對個人層面的操縱，而尊者則是對群體的混亂，這在精神組織的描述中表現得淋漓盡致，內涵顯而易見。 插曲《新人》的旋律極具感染力，令人回味無窮。
尊者在澎湖建立了乙個新的精神閉關，將自己比作觀音菩薩，並承諾要淨化一切眾生，但信徒們卻向他鞠躬，並捐獻了他們所有的財產來尋求靈魂淨化，但他們不知道這位長相和藹的尊者暗地裡是乙個醉酒、腐敗和墮落的人。 看似神聖的新心靈之家神殿，其實充滿了欺騙和暴力。
陳桂林從失明到覺醒，再到採取極端手段與他對抗，也算是他徹底打破了原有的信仰體系。 如前所述，小美在陳桂林從神化到人的轉變中起到了關鍵作用。 在這裡，阮景天的演技備受讚譽，無論是面對親人離去的悲傷和孤獨，還是瘋狂殺戮狂潮中的瘋狂狀態，他都表現得淋漓盡致，證明了自己的演員稱號沒有白費。
陳桂林在片中每一次大殺大殺，都是在進一步拉近他與第二次獲得男主角榮譽的距離。 更令人驚奇的是他和小美之間的競爭，尤其是見到小梅之後，陳桂林眼中的暴力漸漸退去，變得溫柔了幾分。 阮景天巧妙地捕捉到了眼神中的這種微妙變化，細膩地詮釋了人物內心情感的轉變。
尤其是在影片的結尾，陳桂林在獄中流下的一滴眼淚，似乎在訴說著來世的希望：如果下輩子他們不再是殺人犯，他們的故事還能繼續嗎？ 小美讓陳桂林重獲人性，陳桂林將她從黑暗的深淵中救出，兩人互相救贖。 導演處理兩人之間的情感相當克制，微妙的眼神交流和微妙的情緒波動，無不言而喻，卻有著深遠的意義。
影片《除三害》以其卓越的口碑在市場引發震動效應，猶如一記清脆的耳光，給價值高達80億元的春節檔期帶來了深刻的反思。
如今，中國電影市場呈現出一種奇特的現象：冷門的時間段不被關心，熱的時段卻擠得水洩不通。其中，春節檔因為強大的觀影熱潮和票房爆款潛力，成為眾多影視作品爭奪的寶物，各行各業的電影紛紛湧向這個**檔期，意圖分一杯羹。
然而，現實無情地揭示了乙個規律：春節檔檔往往只容納幾部頂級大片和動畫IP《熊出沒》等有把握的作品，而其他電影一旦涉足，大多會淪落到一起跑的命運，很難成功突破。
《除三惡》有著獨特的方式，選擇在春節檔後相對安靜的檔期上映，但還是取得了可觀的票房成績，有力地證明了影片本身質量的重要性。 這個案例傳達了乙個鮮明的資訊，即無論何時何地，電影的質量始終是成敗的關鍵因素。
同時，《除三惡周》的成功上映，也反映出觀眾對多元化電影型別的需求越來越大。 相較於常見的喜劇小品片、改編翻拍片、迎合全家歡樂的作品，辛辣諷刺、發人深省口味的電影，也應該在內地電影院占有一席之地，成為觀眾日常觀影選單上的常規選擇。
因此，《除去天下三害》不僅為2024年中國大陸電影市場的開端樹立了良好的標桿，也為未來的電影創作和市場策略提供了有益的啟示。