觀看索菲亞·科波拉 （Sofia Coppola） 的電影，很容易被她夢幻般的復古粉彩風景所吸引。
《埃及豔后》中忌廉甜美的洛可可風格，《牡丹花下》中豐富靈動的古典油畫，有人說索菲亞的鏡頭就像一整片童話森林，但這個夢不是讓你沉溺其中，而是要破碎的。
克婁巴特拉“是的，”破碎的童話夢“幾乎是索菲亞作品中的主旋律。 她拍攝的女性，不是沉浸在幸福和喜劇愛情中的少女，而是半途而廢地被拖入現實漩渦的女性。
看她的電影，幾乎每個人都會在雞皮疙瘩的那一刻明白，在最美的童話背後，隱藏著乙個冰冷危險的世界。
《牡丹花下》她的新片《普莉希拉》講述了這樣乙個真實的故事——乙個14歲的女孩，和父親一起住在軍區，意外地遇到了正在服兵役的搖滾明星貓王，兩人從此墜入愛河。
普莉希拉過去的傳記片都在說，乙個有錢有名的帥氣偶像，和乙個普通的、普通的女孩戀愛7年後結婚生子，是乙個童話故事。 但沒有人談論它，在女孩的記憶中，故事的另一面是塵土飛揚。
這部電影改編自貓王前妻普莉希拉·普雷斯利的回憶錄《貓王與我》，那裡沒有甜蜜的夢，有些只是被外界過濾，乙個女人如何在婚姻的紀律中迷失和生存的故事。
看普莉希拉的過程，就像看著普莉希拉一步步進入深淵。 與嬌生慣養的妻子相比，普莉希拉的身份更像丈夫的“私藏”。
雖然她擁有無數的奢侈品，住在豪華的莊園裡，但她沒有權利招待客人，也沒有機會獨自出去娛樂。
普莉希拉丈夫的愛看似甜蜜，但實際上是被控制住了。
她就像乙個被俘虜的工具人，結婚前，她身上沒有錢，每當她提出要工作以擴大社交圈時，貓王都會冷冷地勸告——“你只能在我和他之間做出選擇”，哪怕他坐在草地上和小狗玩耍， 他將被視為“失去形象”。
普雷斯利 普雷斯利在這個**中第一次失去了魅力，這是有缺陷的。
他不僅敏感易怒，還愛搗花，在妻子懷孕期間說“最好分開一段時間”，甚至私下裡總是明暗愛著妻子，說“還有很多女人想和我交流”，所以要“乖乖聽話”， 這讓普莉希拉產生了強烈的危機感。
普莉希拉在愛情中不得不變得謹慎，她的丈夫喜歡黑髮和上揚的貓眼妝，所以她一直保持著常年染黑髮的習慣，就算臨產了，也要先戴上蓬鬆的睫毛。
她習慣了反覆看丈夫的蕾絲緋聞卻不被允許生氣，為了繼續被寵愛，甚至在懷孕後，她也非常著急，不得不經常稱體重，觀察自己是否“身材走樣”。
在普莉希拉發現之前，她已經一步步被所謂的“恩惠”侵蝕了。
直到貓王在她面前與其他女人調情，她才崩潰離開，而她的丈夫對此總是置若罔聞，她才意識到，她一直認為的愛情其實是假的。
索菲亞的鏡頭很平靜，但充滿質感。 她從來不用嘶啞的場景來勾勒痛苦，而只是乙個黑暗的房間，一盞燈透過普莉希拉儲存在她眼中的淚水，看著她撕裂自己並醒來，幾秒鐘就足以震撼觀眾。
普莉希拉“ 索菲亞說，她最喜歡的片段是普莉希拉決定離婚的場景。
當貓王還陶醉於他的“大男子主義”，把妻子當玩具時，普莉希拉早就學會了“獨居”。 她學會了跆拳道，約會了，把頭髮換回了自然的小栗褐色，抹掉了濃密的黑色眼線，重新成為了自己。
普莉希拉的突破和成長，幾乎是索菲亞作品中最關鍵的核心。 普莉希拉的勇氣，代表了那個時期普通女性的自我突破，她們不再甘心被困在破碎的家庭中，而是奔走尋找新路。
從乙個懵懂的女孩到乙個發現自己的成熟女人，這種轉變是多麼珍貴。 索菲亞說，那個時代的女人沒有錢，沒有權力，一旦離開丈夫，就一無所有，只能加倍努力成為男人的理想。
普莉希拉《普莉希拉》不僅顛倒了妖嬈少女的童話故事，也象徵著女人再脆弱，也能擁有打破枷鎖的力量。
因此，即使影片中貓王的形象導致電影不被允許使用貓王的任何**，索菲亞仍然覺得“這沒什麼大不了的，畢竟這不是貓王粉絲能看到的東西”。
她想拍的永遠是最真實的女人。 即使你迷失了方向，只要你有力量突破凝視，你就是有吸引力的。
我看過索菲亞的很多電影，女性凝視的牢籠一直都是反覆出現的東西，我想，也許是因為她在被審視的時候也經歷過近乎黑暗的時刻。
索菲亞出生於乙個導演世家，她的父親弗朗西斯·福特·科波拉是著名的《教父》的導演，她的母親是一名紀錄片製片人，任何乙個遠房親戚似乎都與攝影機有關。
索菲亞·科波拉和她的父親弗朗西斯·福特·科波拉。 從嬰兒時期開始，她就被貼上了父親的光環。
也正是因為如此，當她18歲那年被父親邀請，在《教父3》中飾演突然被薇諾娜·瑞德拒絕的黑幫女兒時，她才引起了如此多的差評。
索菲亞出演了《教父3》。
因為她青春洋溢的演技，她被認為是毀了經典的罪魁禍首。
當時，大家都嘲笑她“在鏡頭前僵硬自命不凡”、“父親沒有辨別能力，女兒沒有天賦”，她惹怒了《教父》的粉絲，成為雜誌上最可恨、最應受譴責的“壞演員”。
索菲亞出演了《教父3》。
雖然，現在很多人都開始為她平反，認為沒有經驗的索菲亞，除了表現不錯，其實並沒有太多的漏洞，但是在很多演員的光環下，她顯得太弱了。
但當時，憑藉導演父親的名氣和“資源咖啡”的發聲，觀眾的憤怒依然為她贏得了最差新人獎和最差女配角獎。
索菲亞出演了《教父3》。
多年後，當談到這件事時，索菲亞仍然感到非常委屈和難過。
她坦言，當時自己並沒有多想，以為只是一次嘗試，畢竟那時候的她心智還不成熟，可能性太多了，她想試著去了解自己是誰，適合什麼樣的工作。 雖然她被詬病不堪，但至少她知道自己不適合演戲。
索菲亞出演了《教父3》。
帶著自我折磨，她遠離電影，去藝術學校學習繪畫，為雜誌拍照，在時尚界度過了十年。
或許正是這段經歷，讓索菲亞重新發現了自己的直覺和天賦，她覺得自己“比起被人看，她更喜歡看人”。
隱藏在鏡頭前的索菲亞，曾登上《Frisko》雜誌封面，也是閃光燈的焦點。
2024年的**作品《死神》是索菲亞的一次蛻變，也是對被外界看不起的反擊。
憑藉這**，她不僅獲得了“荷里活最佳青年導演獎”，作品還被法國雜誌《千禧年》評選為“十大最佳影片”之一。
電影《死亡》從少女自殺開始，通過少年的敘述和疑惑，逐漸解開少女心中難以言喻的痛苦。
也許是與長輩的代溝，母親的禁錮，父親痴迷於自己世界的冷漠，又或許是門口被砍下的那棵樹，讓她覺得自己被剝奪了自由，女孩跳窗而出，成為自己想不通的答案。
* 死亡 20 世紀 90 年代，在男性主導的銀幕世界裡，很少有女性複雜內心情感的描寫，索菲亞的鏡頭開始給女孩們乙個具體的世界。
這部改編自青春**《有翼天使》的電影，一開始就已經賣給了別人，製片人看到索菲亞的劇本後，才果斷要求由她來代替。
《死神》上映後，引起了不小的轟動，讓人不信這個躲在父親光環後面的資源咖啡妹，竟然也有這種魔力。 索菲亞沒有多說什麼，而是用她接下來的幾部作品捲土重來。
2024年，她自編自導的《迷失翻譯》，不僅獲得了第76屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本獎，也讓當時剛剛出道的斯嘉丽·詹森一舉成名。 索菲亞也憑藉這部作品成為第一位獲得奧斯卡最佳導演獎提名的美國女性。
《迷失在翻譯中》由妮可·基德曼、艾麗·范寧等女演員主演的索菲亞版《牡丹花下》不僅打破了原版電影中傳統男性導演將女性視為慾望之火的視角，也首次用女性的家取代了獵人的角色。
在《牡丹花下》中，一名受傷的士兵意外地來到了一所女子寄宿學校，從噩夢般的戰場來到了天堂。
就在觀眾和他自己都以為男人會是這個婚外情故事的贏家時，他卻不知道，女人才是玩弄他的高手。
《牡丹花下》當他無害時，女人就利用他來發揮自己的慾望和幻想;當確認他有危險時，毒蘑菇成為結束該男子生命的成分。
《牡丹花下》可以說，完全是她自己為索菲亞的電影注入了靈魂。 很久以前，她發現，就算坐上了著名女導演的椅子，電影制度對她還是“不那麼友好”。
“負責投資的高層管理人員總是男性，他們不太同意我的觀點，他們對我感興趣的東西也不太感興趣，”索菲亞說，她決定不拍大型商業片，以獲得獨立的創作權。
《迷失東京》一直有人猜測索菲亞的成功是否與她父親的幫助有關。
但索菲亞很早就用行動劃清了界限，她無數次說，她拒絕了父親對自己電影的建議，因為“我不想讓男性視角看待我的世界”。 ”
蘇菲·亞當（Sophie Adam）從事導演工作已有24年，只製作了9部電影。
這個早年被負面評價傷害、自卑的女孩，現在顯然有自己的聲音要反擊。
2024年，電影雜誌《Total Film》給她留下了一條尖刻可愛的評價，稱：“作為女演員，她是悲劇性的，但作為導演，她非常有主見，她的作品總是打破常規，展現出她勇敢和幻想的一面。 ”
索菲亞·科波拉。
的確，每次看索菲亞的戲，總有一種打破框架的顛覆感，同乙個傳奇故事，在她的筆下也能孕育出不一樣的味道。
以2024年的《絕世埃及豔后》為例，她居然把傳統記憶中揮霍無度的“歲月罪人”瑪麗皇后拍成乙個沒有政治權力野心的“買的女孩”。
雖然這次改編引來了很多批評，但索菲亞表示，這部電影只想講乙個女人的故事，只想挖掘出大家都能理解的瑪麗皇后不為人知的部分。
克爾斯滕·鄧斯特（Kirsten Dunst）飾演瑪麗皇后。 “克利奧帕特拉”。
瑪麗皇后和所有女性一樣，有著不可避免的凝視暴力。
所有的目光都會盯著你“，是她母親在她結婚前對她的囑咐，14歲那年，她離開了這個國家，在青春懵懂的年紀，妻子和王后的職責同時壓在她的肩上。
克婁巴特拉沒有孩子，成為她缺乏魅力的證據，每當她走過凡爾賽花園的走廊時，圍繞著她的異國身份和無子女的嘲笑就像影子一樣。
她沉溺於奢侈的禮服和珠寶，為了逃避孤獨，直到她生下王子，身上的陰影被沖走了。
《埃及豔后》的全貌是古典的，但背景**採用躁動的搖滾樂，**穿越，彷彿她猶豫不決、孤獨、迷茫，即使多年後，仍有部分可以與現代女性重疊。
索菲亞拍攝瑪麗的照片的獨特之處，恰恰在於她將巨集大的歷史沖淡到背景中，還原了少女女王的成長和痛苦。 瑪麗皇后改變不了男人主導的世界，更無法擺脫“紅臉惹禍”的命運，她只是歷史洪流中的乙個女人。
克婁巴特拉欽佩索菲亞電影中的女性，就像她欽佩索菲亞一樣。
在多次採訪中，她說，“在滿是男生的片場長大，總覺得少女氣質和女性氣質是珍貴的東西”，迷茫、失敗、悲傷的女性，都是由女性魅力組成的。
曾與索菲亞合作過多部電影的柯斯汀·鄧斯特（Kirstin Dunst）表示，索菲亞的相機總能捕捉到她從未見過的美麗一面。 蘇菲·亞細亞善於挖掘隱藏的部分。
無論是貓王的妻子瑞普西拉，還是被罵了這麼多年的克利奧帕特拉，都有脆弱和失落的部分，但只有在索菲亞的鏡頭下，他們才真正展現出複雜而堅韌的一面。
她們在電影中和劇外索菲亞之間的生活反轉，就像是一種互文性——即使經歷過深深的低谷，也不要輕易低估女性。
索菲亞。 如今，雖然還有人稱她為“教父的女兒”，但一副淡漠的索菲亞，或許早就跳出了父親的頭銜光環。
有這麼多好電影祝福，誰在乎索菲亞的名字背後有多少標誌？
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