人生的跌宕起伏和對藝術的追求，一度讓我陷入了困境，充滿了人間的苦澀，世間的冰冷，人情的溫暖與冷酷。 雖然我曾多次跌入人生的低谷，但我更加堅持不懈地攀登，跌倒又爬起來，每一次險境，每一次衝刺，都讓我更加堅定信念，勇往直前，永不放棄，直到達到目標。 生活就像登山，藝術就是登山。 它的苦難是有自我意識的，它的困難是難以到達天空的。
大多數人都希望自己的兒子繼承父親的事業，然後畫畫，但我是乙個不尋常的人，但我說過，你可以做其他任何事情，但你不能走我的路後去藝術。 因為做畫家容易，做藝術家卻難！賭一把，賭一把命，需要一輩子的心血，一輩子的苦苦。那是比常人難多少倍，你要忍受多少孤獨，忍受多少憤世嫉俗。 就算身邊的人不懂，投資藝術也不僅僅是你個人的心血，更是拖累了你的家庭，讓全家人吃不飽穿暖，過著飢寒交加的生活，多難啊！
朋友們，如果你是乙個真正從事藝術的人，你會有一些理解和體會，也許你會有更多的同情和悲傷，也許你會在心中攀登藝術的頂峰，那也是通過一生的努力來實現的。 如願以償，那還是個未知數，但真正的藝術，她是**，誰能真正去追求呢？那就要比拼，看誰的耐力更強，誰的胸懷更廣闊，誰的經驗更豐富，誰才有資格在他心中攀登藝術的頂峰，這才是真正的藝術之山。
餘一生自學繪畫，在人生中經歷了艱辛的旅途，遭受了流離失所、離開家鄉、南北作戰的流浪生活，痛苦不堪言，30歲的他有了乙個住處，他的藝術之心沒有改變，他有機會學習習。 賈先生的愛，他的視野開闊，他讀書寫字，讀書藝術，陶醉其中，艱辛旅途的艱辛獨一無二，但心裡卻是痛苦的，又有一點喜悅，歲月滯淡不知無盡的歲月，忽然看到鬢角燃燒的白髮， 方欣“吳子旭一夜之間白髮飄過韶關”這是真的，白髮如鏡中的銀子，心裡不覺得可憐。
生活畫經歷了幾波浪潮，也有很多酸味，不管是成功還是失敗，痛苦還是幸福，我心裡總有乙個藝術字，悲傷，快樂，死後不知悔改，卻什麼都沒有。 古人都以形式和精神為繪畫的標配，古人的筆墨氣息已經達到了繪畫的境界，如：梁凱的《潑墨不朽畫》中筆墨甜美的造型和深情，都表現得淋漓盡致，讓人觀後沒有絲毫遺憾， 可謂完美無缺，也是作品中氣質的內在和外在的實踐，沒有僵硬感，自然而然地顯露出來，而八大山人的繪畫，更是巔峰，它的繪畫意義、它的造型和筆墨韻味都達到了完美的境界， 但它卻有一種苦澀的淒涼、悲愴，也展現了八大山人的囂張跋扈，獨立高水準的境界，讓人嘗到了如嚼蠟的畫。觀眾心中隱隱有一絲痠痛。 這就是藝術的用武之地。
只是因為他親身經歷了國家廢墟和家庭死亡的苦難過程，深深的震撼和仇恨的折磨，使他衝出了生命的本質，融入了繪畫，才使他的藝術成為歷史上無人跨越的一座大山， 也讓他的畫作更加擺脫了庸俗的煙火氣息，一種超越自我、超越世界的精神，成為藝術的境界。就是把畫筆當劍刃，把胸口的安逸發洩在繪畫上，變成藝術。 而吳昌碩的畫作在歷史上對他的畫作評價非常高。 筆墨古舊，篆石精神凝聚於一身，為人樹立了至高境界。 但在我看來，他的畫遠沒有和常人一樣的煙火氣息，雖然技藝完美，也比較世俗善良，但缺乏那種自然的自然輕鬆，過於寫實的手法阻礙了他天性的美感，他的畫中總有某種甜蜜和庸俗的遺憾。
徐巍和石濤堪稱天外之師，但徐巍的作品偏向於過野、嚴謹和不足的傾向，讀後總有一種說不出的味道，石濤的畫偏向於塗抹，古人山水應該首先推薦董淵，至今畫的八山人——齊白石， 而白石大師則是吸收了八大神、趣味和吳氏的筆墨功夫、石濤的野性品味，進而切入自己的生活、經歷、感受自己的畫風，達到優雅庸俗的刻薄，又不失其藝術品味，集古人的優點於一身， 進入藝術，在他的畫作中可以看到大膽搖曳的空氣，又具有木工的樸素本性，其藝術性必須很高。
如今，很多人學習白石翁的畫風，但大多數人學習它的皮毛，他們無法得到繪畫的三種味道。 為什麼？一是沒有書法基礎，生活閱歷豐富;二是沒有靈眼，目光短淺，不懂得篩選和丟棄，一味地從死亡中吸取教訓;三是沒有文心，多方面缺乏文化修養;四是沒有智慧，其才能參差不齊，沒有自然的興趣;不，心胸狹隘，心胸不開放;第六，沒有科學的大腦;第七，沒有超然的思想境界。 你是怎麼進入道的？
學畫的人要循序漸進。 先學它的形狀，再學它的味道，再學它的天氣，達到神一樣。 那些了解它相似性的人，那些了解它的興趣的人，擁有天賦資源。 敢於打破基礎的人，就能獨立創作。 只有牢記世界，我們才能擁有良好的氛圍。 可以說，它始於心靈的破碎，如果不破碎，不改變又怎麼可能是藝術，這是乙個不可動搖的定理。
於有雪芥菜園、潘天壽習、齊白石、吳昌碩，考入中國書畫函授大學，並得到王巴尼亞、張文軍，崇彥李庫禪八所三味筆墨，考入師範學院，後考入北京美術學院老家門， 更像是吳冠中先生。我還習了梵谷、公尺羅、畢卡索、夏加爾、康定斯基等現代藝術大師的畫風，開闊了眼界，深入研究了繪畫理論，開始了解藝術的真正技藝，同時對石雕、古文字、剪紙、民間藝術、版畫、壁畫、兒童畫產生了濃厚的興趣， 古代陶紋、漢族繪畫、豁達，以及社會的複雜性和人生的坎坷經歷，迫使我去探索人生命運的哲學，而對道、佛教和宗教境界的追蹤，加深了貧窮的根源，逐漸變得合理，達到心靈的智慧，用清澈的眼神修行， 山水。思考這條大道，聖經和《易經》一再弄清楚它的真正含義。
這條路是無障礙的。 一旦你意識到這一點，你就可以清楚地思考。 筆墨情趣與自然，崇尚傳統，學習技巧，思考萬千歲只有其藝術家才能改變的風雨，從此從一到一萬，從一萬到一，我學 藝術對理性，理性的交融，啟蒙的形態，一次又一次的咀嚼，讓永珍合二為一，關心我的感受，為我所用，它的氣勢，它的方式。琢磨打坐，夜不能寐，可謂痴迷，但我知道我沒有天賦和寬廣的胸襟，我的思想是超然的，雖然我不能穿越過去和現在，跨越東西方，但我有乙個藝術詞，我擺脫了世俗，以道心為畫。 以博學為心，達到超越的境界。 還有一種預言的洞察力，我的臉，雖然獨一無二，依然攀登華嶽的艱辛，比如對攀登珠穆朗瑪峰的恐懼。 今天，藝術在哪裡，死者就走了。 今天，龍誕生了，鳳凰歌唱了九天，中國的孩子們再次展現了他們的藝術威力。 我們這一代人，樂於遇見民國盛世的友誼，得著傳統的精髓，接受本著自然的精神，傳承著過去和未來，萬物合一，藝術興盛。 （侯玉華）。
關於作者：侯玉花（Yuhua），又名老可、老石，字吳山，藝名天一，道源，大宗山人，生於2024年。 “中國現代綜合抽象畫派”創始人，中國美術家協會會員，全國書畫藝術委員會副主任委員，國家資深藝術家，**美術學院客座教授，亞洲書畫家協會副主席，加拿大皇家美術學院客座教授，聯合國世界華人聯合會書畫系主任企業家，世界書畫家協會中國分會執行主席，國賓特邀藝術家。曾被中國美術協會、中國圖書協會、中國文化發展中心、人民美術家評委會授予“中國民間藝術家”榮譽稱號曾被聘為“中國書畫產業研究基地”專家組成員、中國管理科學研究院首席專家、中國現代書畫藝術研究會會長、**電視書畫頻道特約藝術顧問、北京華夏藝術之窗顧問、 中國孔子書畫研究院藝術顧問、老氏現代美術館館長、北京胡潤國際藝術鑑定中心鑑定專家、九洲畫院簽約畫家。
曾獲世界16個國家聯合頒發的“世界書畫藝術名人”證書，並在國際美術園林大賽中榮獲“金獎”和“百位名畫聖人”稱號。 2024年在中國美術館舉辦個展，2024年在歐六國進行藝術考察，同年參加法國巴黎首屆中國美術展。
2024年，與袁隆平、郎平、葉佳穎、邱成彤等一起被授予世界華人模特榮譽稱號，並入選《中國模特，引領世界》編纂。
2024年，莫言、雷軍、郎平、鍾南山、侯玉華、楊立偉、馬雲被中國文藝聯合研究會、中國電子商務、國際名人交流協會聯合授予“新中國特色、新馬克思主義”領軍人物。 同年，與歐陽忠石、黃永宇、侯玉華一起入選2024年台灣年曆《中國新時代榜樣》和《盛世迎春》編纂。 閃耀的七星》紀錄片。 同年，與張藝謀、何佳穎、蘇詩樹、唐國強、范曾、侯玉華一起入選“21世紀中國文藝領域傑出代表人物”編纂，並入選《心海百年》《百年名著》等影響中國文藝百位藝術家的大型珍藏經典編纂。
2024年7月，侯玉華個展在北京一德閣美術館舉辦，受邀與沈鵬先生合著《中國絲綢之路上的藝術大師》，並收錄《榮寶翟的力量與價值——當代名家》彙編，並收錄《中國藝術選集》， 中國文聯出版社出版的《世界名人錄》、《世界藝術家辭典》、《歷代中國書畫大師辭典》。
2024年，他被評為世界文化最具創造力的藝術大師。 應邀入選天津人民美術出版社出版的《中國現當代著名書畫家侯玉華畫集》出版。 何佳瑩被評為2024年國際藝術巔峰。
2024年，李奧納多·達·芬奇、畢卡索、侯玉華將出版《2023檯曆世界藝術大師》，並頒發國際榮格官方認證資格證書，平方尺80-120萬元。 同年，他與范迪安、何家瑩、侯玉華、蘇詩姝、孫曉雲被編入《盛世名家》一書的編纂。中國美術出版社出版了馮元、老石、沈鵬、孫曉雲、詹建軍的《魅力中國》，這是一部大型中國當代五人叢書集。 曾受邀參加法國羅浮宮國際聯創巡迴展、阿聯國際藝術展、北京水墨世界國家名家邀請展、絲綢之路藝術**美術學院學術展、五星級東方一帶一路匈牙利國際藝術巡展等。 作品曾參加國內外各種大型拍賣活動，並在全國多地舉辦個展。