說到舞蹈，似乎一切都是由具象的動作勾勒和構成的。 舞蹈是那麼具體和抽象，展現了天地之美，勾勒出無限的意義。 自古以來，它一直是人類情感表達的主要方式。 古代的“雲門”、“大仙”、“大韶”、“大霞”、“大輝”、“大武”，這“六代樂舞”可謂是全國音舞的最高水平。
雲門舞團，以“雲門”命名，是中國歷史最悠久的歌舞團之一，是中國最早的現代舞團之一。 如今，第二代掌門人兼藝術總監鄭宗龍即將在國家大劇院大劇院上演他的最新作品《夏》。 雲門舞集，50周年，演繹出一萬道光芒。
雲門舞團的創立可以追溯到2024年，當時第一代店主林懷民以“雲門”的名義創立了這家現代舞團。 作為華語世界最早的現代舞團，她們在台灣這片寶土上茁壯成長，從中國文化中汲取靈感，成為世界級的現代舞團。
2024年，現代舞界領軍人物林懷民正式退休，將雲門舞團交給鄭宗龍，帶領團隊馳騁舞蹈界40餘年。
如今，雲門舞蹈劇場已經步入50個年頭，鄭宗龍憑藉青春朝氣的作品《夏》亮相。
五十歲對乙個人來說或許意味著時間的流逝，但對於乙個藝術團體來說，卻是青春的綻放。
說起兩位頭，他們可能都有一種“不拘一格”的氣質。 林懷敏畢業於愛荷華大學**創作碩士課程，而鄭宗龍年輕時則在街上賣拖鞋。 但兩者有乙個共同點，那就是捕捉美的眼睛。 他們觀察生活，並將他們觀察到的美轉化為舞者的藝術表現。
林懷敏帶領團隊走進原住民村落田野，讓那些人在自然環境中翩翩起舞，這不僅是一種表演，更是一種“充電”，一種觀察和表達。
鄭宗龍笑著說，少年時，他觀察過家門前的人群，他們的一舉一動，一舉一動，都是在跳舞。 “他們都在跳舞，”他說。
尤其是他負責雲門舞團的時候，觀察了大自然的力量，昆蟲的力量，嘻哈舞，甚至太極拳的力量。 將這些靈感從內心帶到舞台上。
Kasumi 源自無伴奏大提琴組曲，但這次以四支薩克斯管的形式出現。 Yasuaki Shimizu 巧妙地利用環境的聲音來營造多變的氛圍。 組曲的這種動態安排突出了作品中豐富的色彩層次。
舞劇的編舞不僅營造出自然的場景，也讓舞者沉浸其中。 舞者們走進工作室，為他們的舞蹈動作製作動畫。 光影的相互作用顯示了輝光的強度和流動。
舞者們在**面前更是自由地表達自己的情緒，將孤獨、憤怒、無助、喜悅等情緒轉化為動作。 正如鄭宗龍所說：“人如白雲，七彩的光芒是各種情緒。 ”
讓人民像白雲一樣散發出燦爛的光芒。 或許，這才是“夏”最有禪意的表達方式。
“夏”的偉大一號，扎根於金銀島，憧憬著世界，領悟著生命的意義，就像披上了一層五彩的光芒。 2024年12月7日至12月10日，國家大劇院歌劇院，期待您的光臨。
本文講的是雲門舞系列的“夏”舞劇，表達了舞劇之美、大師的藝術底蘊、作品背後的深刻內涵。