我們向銀幕內外的女性致敬，欣賞來自世界各國最激動人心的經典作品
漸漸地，女性主導的電影在荷里活越來越受歡迎。 毫無疑問，荷里活仍然是乙個男性主導的領域。 但在MeToo運動之後，它出現了一些裂縫，從最近獲得奧斯卡獎的簡·坎皮恩、趙婷的《無依之地》、楊紫瓊的《瞬息全宇宙》到格蕾塔·葛韋格對芭比娃娃的顛覆性演繹。
雖然她們並不總是得到公平對待，但自電影誕生以來，傑出的女性就參與了電影製作。 在編制有史以來最偉大的 100 部女權主義電影的名單時，我們回顧了乙個多世紀的歷史。 雖然並非所有這些電影都是由女性執導的，但它們都以值得稱讚和尊重的方式講述了女性經歷的故事無論是過去、現在還是我們想要乙個更公平的未來。
1.珍妮·迪爾曼（1975）。
在史上最偉大的女性電影中，近三個半小時的傑作，讓我們完全感覺不到時間的流逝。 影片將乙個喪偶的家庭主婦置於鏡頭的中心，她過著平凡的生活，被社會忽視。
在電影中，阿克曼創造了電影上的成癮等價物，精心描繪了珍妮（德爾菲娜·塞利格飾）和她的日常生活——烹飪、清潔、購物、育兒以及令人震驚的性工作者工作。 多虧了阿克曼有節奏的鏡頭，珍妮每乙個略顯不尋常的舉動，都不斷震撼著觀眾，打破了這個平庸家庭的平衡，最終將她推入了冷血的**。 珍妮·迪爾曼 （Jenne Dielman） 開創性地將無趣的家務勞動作為驗證女性挫敗感的一種手段，這是不言而喻的和現實的，她的女權主義吶喊永久引起共鳴。
2.女朋友的星期五 （1940）。
令人沮喪的是，一部 78 歲的喜劇比當今大多數描繪工作場所異性關係的電影更深刻。 羅莎琳德·拉塞爾（Rosalind Russell）飾演的希爾迪·詹森（Hildy Johnson）是一位明星記者，事業蒸蒸日上，受到所有同事的尊重。 她的老闆兼前夫（沃爾特·伯恩斯，加里·格蘭特飾）制定了乙個複雜的計畫來贏回她的愛情，雖然沃爾特聲稱她所知道的一切都教會了她，但希爾迪是乙個進步、自信和堅韌的女人。 她比同齡人更善於傾聽，給她的拍攝物件同理心和溫暖，這就是她成為獨家新聞的原因。 她是女權主義夢想的榜樣。 舀取的關鍵。 她是女權主義夢想的榜樣。
3.鋼琴課 （1993）.
簡·坎皮恩（Jane Campion）用這部關於女性的電影喚醒了一代女性電影製作人，這部電影對於扼殺她們獨立的社會來說過於狂野和叛逆。 這也是她最好和最受歡迎的電影，由霍莉·亨特（Holly Hunt）飾演艾達（Ida），她是一位生活在19世紀蘇格蘭的啞巴鋼琴家，嫁給了她從未見過的紐西蘭男人山姆·尼爾（Sam Neal）。 在她的丈夫拒絕將她的樂器從海灘拖回家後，艾達與當地的一位前水手一起通過**將其取回。 但艾達不是受害者。 《鋼琴課》通過女性的眼睛探索**和戀物癖。 像坎皮恩的所有女主角一樣，艾達極其複雜和矛盾。 這部電影贏得了無數讚譽和獎項，包括坎城電影節金棕櫚獎和三項奧斯卡金像獎。 她和她的電影是勝利者。
4.克萊奧，第 5-7 頁（1962 年）。
法國的阿涅絲·瓦爾達（Agnès Varda）長期以來一直是女權主義電影的偶像，看到她在八十多歲時仍在拍攝電影（包括最近的《面孔之地》），令人欣慰。 她最著名的作品《五到七歲的克萊奧》是一部敏感而看似簡單的女性電影。 科琳娜·馬爾尚（Corinne Marchand）飾演年輕歌手克萊奧（Cléo）。 隨著劇情的發展，我們總是沉浸在克萊奧的內心世界裡。 我們看到她如何定義自己，經常凝視鏡子，沉迷於自己的美麗，感受她與男人打交道時所經歷的掙扎。 瓦爾達的風格很細膩，可以讓我們實時了解這個人，而瓦爾達完美地做到了這一點。
5.醉酒的女人 （1974）。
女強人》到此結束。 那些患有心理健康問題、脆弱或有缺陷、無法應對社會的女性怎麼辦？在《醉女人》中，吉娜·羅蘭茲飾演梅布林，她是一位家庭主婦，嫁給了一名建築工人（彼得·法爾克飾），這是電影中最矛盾的一集。 梅布林試圖讓自己冷靜下來，但她不願意活下去，她總是處於酗酒的邊緣。 這部電影由羅蘭茲的丈夫和傳奇獨立電影導演約翰·卡索維茨執導，講述了 20 世紀 70 年代洛杉磯一位義大利裔美國家庭主婦的角色。 梅布林被忽視了，這導致了她的神經衰弱。 梅布林夢想著什麼樣的生活，這個古怪的女人最終住在乙個滿是孩子的一居室公寓裡，他沒有呼吸的空間？
6.瘋狂的麥克斯：狂暴之路 （2015）。
在喬治·公尺勒（George Miller）令人震驚、瘋狂的《瘋狂的麥克斯》（Mad Max）重啟中，這位公路戰士遇到了他的對手。 車輛和女權主義憤怒的結合使這部史無前例的電影成為可能，查理茲·塞隆 （Charlize Theron） 對憤怒、全力以赴的福里奧薩皇帝的刻畫照亮了這部電影，乙個真的不在乎你是否認為她在裝甲卡車上看起來很酷的女人。 事實上，這部電影公認的英雄馬克斯·洛卡坦斯基（湯姆·哈迪飾）在大部分動作中都淪為配角。 弗里奧薩既是車輛的司機，也是劇情的推動者，反抗族長喬。 也許結局令人失望，但有多少電影有一群硬漢女性赤手空拳推翻**的父權制？有多少動作片有男人坐在副駕駛座上？這是一種致敬。
7.末日之花 （1991）。
如果有人那樣對待你的母親、你的妹妹、你的妻子，你會有什麼感覺？那是路易絲（蘇珊·薩蘭登飾），她撞上了一名在高速公路上做出令人作嘔手勢的卡車司機。 這部電影傳達的“受夠了”——呼籲停止性騷擾——從未像現在這樣及時。 當路易絲射殺試圖**塞爾瑪（吉娜戴維斯飾）的混蛋時，他們沒有報警，因為他們知道自己不會被相信。 他們會在 2023 年採取不同的方法嗎？繼《末日狂花》之後，女性主演的電影開始增多。
8.尋找蘇珊 （1985）。
導演蘇珊·塞德曼（Susan Seidleman）捕捉到了最微妙的部分，通過這部極具娛樂性的電影來慶祝女孩的痴迷光環。 麥當娜是城市中慾望的終極物件，而羅珊·阿奎特則是乙個只想做乙個無所事事的家庭主婦的家庭主婦。 值得慶幸的是，塞德曼為這兩位女性注入了多面性，徹底改變了好女孩和壞女孩的原型。
9.奧蘭多（1992）。
蒂爾達·斯文頓（Tilda Swinton）的《跨越時空的性別扭曲》（Gender Twist Across Time and Space）是我們大膽的嘗試。 導演莎莉·波特（Sally Potter）對維吉尼亞·伍爾夫（Virginia Woolf）的改編是獨一無二的，是一場身份轉換和冷靜的盛宴，斯文頓的高貴而神秘的存在是其中心。
10.沉默的羔羊 （1991）。
克拉麗斯。 她做了所有令人信服的工作，找出了線索，最後和**一起獨自在那個黑暗的房間裡。 朱迪·福斯特（Jodie Foster）的表演——可怕而頑強——比安東尼·霍普金斯（Anthony Hopkins）的咂嘴要好，她富有表現力的表演成功地描繪了乙個為職業成功而奮鬥的女性的故事。
11.羅塞塔（1999）。
羅塞塔（艾公尺莉·德奎尼飾）是乙個住在拖車公園的少女，她只想在華夫餅店保住她的壞工作。 但善變的老闆和不值得信任的同事在這場淘汰賽後的比賽中利用了她。 令人印象深刻的是，有傳言稱羅塞塔激發了對該國工人保護的現實調整;事實可能並非如此，但你可以選擇相信它。
12.外星人 （1979）。
雷德利·斯科特 （Ridley Scott） 的科幻恐怖里程碑設定在一艘破舊的太空貨輪上，船上有一種生物讓船員懷孕。 這部電影充滿了理論家所說的“可怕的女人”的例子。 但不可否認的是，西格妮·韋爾（Sigourney We**er）的存在，她經常抽菸，冷靜地顛覆傳統，並決心成為乙個偶像。
13.化裝舞會 （1966）。
在英格瑪·伯格曼（Ingmar Bergman）的藝術經典作品中，很少有電影能像比比·安德森（Beebi Anderson）和麗芙·烏爾曼（Liv Ullman）的抽象而又引人注目的親密特寫鏡頭那樣有力地象徵著女性的複雜性。 這部電影是五十多年來後續電影的重要參考，深入探討了女性的心理以及彼此之間和關係破裂的方式。
14 乙個人唱歌，乙個人不唱歌 （1977）。
這部由阿涅絲·瓦爾達執導的電影，深入剖析人性，或許會覺得有些疲憊和過時，但它是一部關於生殖權益的嚴肅電影，是一首關於女性友情和純潔心靈的火炬曲。 直到今天，它仍然像任何偉大的法國電影一樣受歡迎。
15.生於火焰 （1983）。
這部由密西根州特立獨行的 Lizzie Borden 製作的反烏托邦紀錄片將科幻女權主義與朋克精神和電子配樂融為一體，一點也不生硬或傳統。 《生於火焰中》的背景設定在第二次美國獨立戰爭十年後的紐約，在那裡，女性為與男性平等的權利而戰，而一支激進的軍隊試圖奪走她們。 博登以此作為對千禧一代的行動號召。
16.艾琳·布羅科維奇（2024年）。
一部主流女權主義電影可以說比一部獨立電影更重要：因為它吸引了更多的觀眾，但不一定是向觀眾說教。 因此，每個人都為奧斯卡獎得主艾琳·布羅科維奇（Erin Brockowich）歡呼，她講述了鼓舞人心的正義故事，這注定會帶著與明星朱莉婭·羅伯茨（Julia Roberts）一樣燦爛的笑容。
17.我的輝煌人生 （1979）。
在吉莉安·阿姆斯特朗巧妙地改編自邁爾斯·富蘭克林 1901 年的電影中，有抱負的作家西比拉·梅爾文（朱迪·戴維斯飾）頑固地抵制家人的傳統要求，拒絕家人令人難以忘懷的安排，追逐自己的職業抱負。 她堅定的人生目標讓她更加堅強，她勾勒出實現獨立的路線圖，為現代獨立女性樹立了永久的榜樣。
18.生命之環 （2000）。
賈法爾·帕納希（Jafar Panahi）的這部令人痛心的電影批評了伊朗在監獄系統中對女性的懲罰性待遇。 這是對根深蒂固的社會性別歧視的深刻批判，通過清晰而低調的鏡頭觀察一群不同的主人公，在監獄中的日常掙扎中，挑戰他們在父權制社會中固有的微不足道的地位。
19.神奇的花朵 （1996）。
雖然它經常被歸類為色情驚悚片——一種不以主流女權主義價值觀而聞名的型別——但沃卓斯基姐妹（兄弟？在這個關於兩個女性戀人（吉娜·格申和詹妮弗·蒂莉）密謀欺騙**黨老闆的故事中，《瘋狂的花朵》實現了一項獨特的壯舉，賦予了主角真正的自主權，同時也以一種合理而暴躁的方式描繪了真實的女同性戀性行為。
20.辦公室女孩 （1988）。
《打工妹》既有趣又令人驚訝地淒美，它描繪了女性在事業上掙扎求成的令人心碎的故事。 梅蘭妮·格里菲斯（Melanie Griffith）在辦公室裡將運動鞋換成高跟鞋的鏡頭是里根時代性別歧視和男性權力的完美象徵。
21.殺死比爾 （2003， 2004）。
當談到銀幕上的女強人時，“壞蛋”這個形容詞被過度使用，但作為乙個新娘，乙個復仇的前刺客，烏瑪瑟曼確實配得上這個詞。 新娘眼神堅毅，身穿黃色運動服，格鬥功湛，象徵著超酷、犀利的女性氣質。 即使在昆汀·塔倫蒂諾（Quentin Tarantino）最近揭露了片場疏忽和哈維·韋恩斯坦（Harvey Weinstein）令人髮指的虐待行為之後，它仍然是一部有影響力的、廣泛成功的以女性為中心的動作片，這在荷里活是罕見的。
22.關於我母親的一切 （1999）。
強大、複雜的女性形象出現在佩德羅·阿莫多瓦的所有電影中。 《關於我母親的一切》的角色比大多數電影都多，而且沒有乙個角色接近刻板印象（你能想到另一部關於愛滋病毒陽性修女懷上跨性別的電影嗎？）。這是對女性生存技能的詼諧慶祝。
23.追捕本·拉登 （2012）。
乙個對愛情毫無興趣，一心於事業的女性角色？什麼？天才導演嘉芙蓮·畢格羅（Kathryn Bigelow）讓主要負責追蹤奧薩馬·本·拉登（Osama bin Laden）的情報局“瑪雅”（傑西卡·查斯坦飾）成為她的銀幕代表，為男性影子帶來了歷史性的成就——主宰職場。 這在當時是有爭議的，現在呢？
24.從前 （1974）。
荷里活充滿了陽剛之氣，但馬丁·斯科塞斯的這部微妙的電影因其對單身母親和寡婦的細膩刻畫而在他早期的作品中脫穎而出，而艾倫·博斯汀則不帶偏見地將其帶到了現場。 愛麗絲和她兒子的公路旅行充滿了挫折和小小的勝利——乙個女人對生活的清晰願景。
25.9 比 5 （1980）。
誰說一部愚蠢而有趣的電影不能傳達嚴肅的資訊？因為朝九晚五太傻了：一部令人眼花繚亂的怪誕喜劇，講述了三個女人（多莉·帕頓、莉莉·湯姆林和簡·方達，如果可以的話，最好的朋友三人組）綁架了她們的沙文主義老闆（達布尼·科爾曼）以執行更多計畫的故事。 導演有很多想法，從階級劃分到職場厭女症，並設法以一種比任何嚴肅電影都更有趣的方式表達它們，並且以自己愚蠢的方式，顛覆性。
26.諾瑪·雷（1979）。
冷靜和性解放（奧斯卡評委非常喜歡她）是堅強的，從不軟弱，她將北卡羅來納州紡織廠受虐待的工人組織成乙個工會，用乙個現在標誌性的符號來壓制工廠的機器。 受真實故事的啟發，馬丁·里特的電影逐漸將諾瑪的男性反派、來自紐約的勞工組織成員（羅恩·雷布曼飾）視為意識形態上的平等者，而不是浪漫的救世主。
27.飢餓遊戲 （2012）。
多年來，荷里活人告訴我們，女性主導的動作片賣不出去。 然後凱特尼斯·伊芙琳出現並一勞永逸地戳穿了謊言。 弓箭已經準備好了（無論生理機能對她有利與否），詹妮弗·勞倫斯（Jennifer Lawrence）標誌性地向我們展示了女孩可以在科幻環境中打破常規，觀眾願意付費觀看。
28.孩子們都很好 （2010）。
從歷史上看，荷里活一直以一種聳人聽聞的方式對待女同性戀者，所以這部低調、精美的電影是乙個受歡迎的修正。 安妮特·貝南（Annette Bening）和朱麗安·摩爾（Julianne Moore）完美地扮演了兩個不完美的女同性戀者，他們試圖撫養兩個聰明的少年，同時捍衛他們長達數十年的戀情免受**和衝突的影響。
29.黛西 （1966）。
捷克新浪潮導演 Věra Chytilová 在這部歡快而非**的電影中以兩個年輕的惡作劇者（Jitka Cerhová 和 Ivana Karbanová）為中心，他們沒有屈服於壓迫，而是製造惡作劇。 這場奇觀既令人愉快又具有挑釁性：黛西的手法完全是朋克式的，豐富多彩的叛逆資訊在今天看起來比以往任何時候都更加真實。
30 鞋底領** 1995 年）。
編劇兼導演艾公尺·赫克林 （Amy Hecklin） 改編自簡·奧斯汀 （Jane Austen） 的艾瑪 （Emma），創作了有史以來最令人愉快的青少年電影之一。 這部電影全心全意地講述了女性之間的友誼和有趣的時尚，而雪兒·霍洛維茨（艾麗西亞·西爾維斯頓飾）不僅僅是乙個脾氣暴躁的富家女。 劇本給了她真正的甜蜜和智慧。