這兩天，一些此前熱鬧火爆的劇被看完了，比如《如火年》《無所畏懼》等，不會有能夠吸睛的劇了。 目前，它正處於乙個戲劇性的時期。 今天，我正好在愛奇藝平台上看到了這個“巖梨園”，名字乍一看還挺嚇人的。 因為這是極傳統與極現代的碰撞與融合，這樣一對極點的結合，讓人期待不已。 試想一下，當乙個青衣和乙個搖滾主唱在同乙個舞台上相遇時，會有什麼效果？只要想一想，追劇的慾望就被激發了。
然而，看了幾集後，我意識到我是帶著慾望來的，但我得到的卻是滿滿的失望。 最近小編還沒事的時候，還試著在網上看了幾部一分鐘的短劇，如果不追求故事的邏輯，這種小短劇還是挺有意思的。 然而，《搖滾梨園》每集的時長都是十分鐘，所以看起來介於網路短劇和電視劇集之間。 不過，將《搖滾梨園》與短劇、電視劇集相比，在質量和顏值方面更是尷尬。 當然，我並不是說其他同類作品也是如此，比如《搖滾梨園》。
當然，還有很多其他的十分鐘短劇特別好看，至少比眼前的《搖滾梨園》好很多倍。 再一次，我被這部劇的名字所吸引，至於其中的演員陣容和故事情節，我根本沒有考慮過。 看來，沒有好的演員和成熟的演員，這部劇的質量真的沒有保障。 如果被作品的名字騙了，也沒關係，至少演員陣容能給我一些安慰，只是我不認識劇中的演員。 所以，我估計這應該是平台花點錢拍的網劇。
聊了半天，這部劇到底是什麼讓老小編不高興的呢？除了缺乏成熟熟悉的演員外，故事的進展也不盡如人意。 一般來說，電視劇集，只要一開始，劇情就進入了像電影一樣緊張劇情的快車道。 而《搖滾梨園》則不一樣，它從一頭老牛拉著一輛破車開始，緩慢而悠閒，看完四集後，觀眾還不知道主角的戲劇動機是什麼？似乎編舞者不是靠主角的動機來推進劇情，而是用物來推動人，讓人物在事件演變的推動下被動地向前推進。
看完四集，我帶著這種懷疑看了看這部劇的劇情介紹，果然，這部作品是以中泰文化交流為背景，推出三大戲劇事件：一是傳統戲曲比賽;一是主角項雨欣的校園樂隊比賽;另乙個是項雨欣被爺爺逼著排練另一部京劇作品。 按理說，這是乙個很好的戲劇動機或戲劇目標，但編舞者根本沒有那種激進的緊迫感。 在這一點上，《搖滾梨園》遠不如那些一分鐘一集的網路短劇。
準確地說，編導不會根據戲劇的目的或人物的動機來組織劇情素材，否則，戲劇的節奏就不會那麼拖沓和鬆散。 也許有些讀者會反駁老編說：前者的原因。
第4集和第5集看起來有點鬆散，主要在故事伏筆階段。 但我想知道，什麼樣的巨大題材？讓編舞家費了這麼大的力氣鋪路？你只是每集十分鐘的小製作，用了那麼多的伏筆，而這背後的原因只能是編導和導演的經驗太差了。
借用一句俗語，就是：掏出千斤四兩。 有讀者反對老編，不對，這句話本來就是“四兩拔一千斤”，怎麼就變成了“一千斤拔四兩”？不是嗎？占用了那麼多篇幅，最後只布置了幾個爆點（從劇情簡介可以看出），這不就相當於用50公里的助跑跳得很高嗎？其實，這本來就是國產劇的習，至今還沒有消亡。 當然，這種手法也不能說沒用，在大尺度劇的創作中還是很有用的。
但是，如果用於“搖滾梨園”的小製作，那就太蹩腳了。 最後，我們來談談劇中演員的演技。 劇中沒有安排複雜的情感場面，讓年輕演員得以逃脫。 有點靜態的文劇少了，這讓年輕演員們的台詞並不膽怯。 儘管如此，觀眾也可以看出，這些年輕演員在台詞上還有很大的提公升空間。 尤其是有矛盾和衝突的時候，有很多台詞是年輕演員控制不住的。