“好相聲”的標準是什麼，這句話看似很簡單，但不是很明顯。 情感
說起來很簡單，就是大部分人認為會讓人開心的相聲，才算是好的相聲。 它很複雜，也就是說，相聲圈裡的人無法就什麼是好的相聲達成一致。
現在相聲圈不統一，我個人感覺就是這個原因。
在一檔脫口秀節目中，著名主持人和相聲藝人評論了“一些受老百姓歡迎的相聲演員”。
主持人一臉愁容地說，侯寶林那一代宗師用盡畢生精力，在攤位上講大禮堂的相聲故事，但有相聲演員連夜把相聲帶回了攤位。
相聲表演藝術家們都贊同主持人的話，大意是藝術就像一座塔，尖頂上放著優秀的相聲，塔底也有相聲。
這句話，結合藝術家對相聲的歷史理解，可以判斷出他腦海中優秀的相聲並不涉及口語、學、唱等專業基礎，也不涉及屬於民族音樂的相聲。
他和著名主持人達成了這樣的共識：要杜絕攤位的相聲，進入大禮堂是相聲的正確方式，也是相聲的好策略。
但是，稍微客觀理性地分析一下，就會得出這樣的結論：他們太理想化了，不能說“好”，是背離了群眾基礎上的虛無主義。
藝術應該是尖頂或塔底的問題，話題有點大，不敢囂張地評論。 但我敢肯定，沒有必要傾斜相聲藝術的尖頂。
楚國有的人去城樓唱歌，先唱了《夏麗》《八任》等很火的歌曲，城裡很多老百姓也跟著唱了起來。 然後他唱了《陽兒》《醃露》等比較流行的歌曲，後來又唱了一半。 後來又演唱了《楊春》《白雪》和上音、玉音、慧音等，人聲滿滿，一氣呵成。
這個故事讓我們明白了乙個道理：過分追求優雅，會導致沒有人附和，甚至懶得去聽。
鄉里人潮湧向市場，草台隊載舞唱流行歌曲，人山人海。 文工團也去掙外快，跳出極具藝術氣息的舞蹈，唱民族美聲唱法，最後草團的門票賣不出去。
郭達小品《變公尺》文工團的骨幹唱不出《姐姐，勇往直前》，換公尺的郭達唱得很開心。
為什麼骨幹不能唱出規定的韻律？作為乙個自稱藝術家的人，他已經成為習，以優雅的聲音藝術地處理這首歌。 換飯的郭大不想那麼多，只想掰著嗓子好好玩。而《姐姐，勇往直前》正是人們想聽的歌。
在藝術中追求優雅沒有錯，但你不能強行把它塞進天天汗流浹背、落下8片花瓣的人的耳朵裡。
古話說：“男女之分沒有錯”，錯誤在於它遍及人與人之間的夫妻，說“男女不接吻”。
所以他被罵了，但他還是被罵了，覺得委屈了。
我可以肯定地說，罵人很輕，如果不是你遇到的那個守法的公民，他被打得鼻青臉腫，轉過臉來不認得任何人。
在藝術中追求優雅和勇氣是可能的。 但藝術是乙個大概念，又分為什麼樣的藝術呢？ 以相聲為例，定位為傳統民間藝術。
所謂民間傳統，就是源於人民，代代相傳，通過實踐產生，達成基本共識的傳統。 這個過程可能只需要短至乙個世紀，也可能長達數百年甚至數千年。
傳統藝術要改進，但其定位是改進，而不是盲目改變。 而那些能夠提高傳統習的人，將是行業內非常有成就的大師。
抽油煙機應該提高潛艇的動力，廣場舞應該提高芭蕾舞，......的串擾有待改進這不就是一種理想，一種抱負，一種精神，缺少什麼樣的藥嗎？
所謂民間傳統藝術就是民間的土壤，沒有土壤，就不可能活得健全多彩，連生存都不可能，不信，你讓他們倆在維也納金色大廳演出試試。
相聲也是如此，所謂含淚微笑，是閉門造車的荒謬理論，與之相比，更適合觀眾笑。
相聲既要被高雅者所欣賞，也要能被庸俗者所欣賞，並且要能逗樂，具有相聲的傳統特徵作為前提。
把優雅放在第一位，讓娛樂讓位於優雅，這確實是本末倒置。
只有外行才能做這樣的事情。
所以，雖然有些人是有名的相聲者，但這個有名的人並不是老百姓給的。 說起來，也許你連串擾的基本功能都不知道。
對於這樣的高手來說，相聲無非是出賣名利的工具。