**：新浪娛樂。
小時候看《紅豬》，以為是英雄與美女的浪漫愛情故事。
現在看，我發現主角波魯克，那只駕駛紅色飛機的豬，很像我們在銀幕前被現實熄滅卻沒有放棄。
宮崎駿一直說，他是為兒童拍電影的。 但我覺得不再是孩子的人比孩子更需要宮崎駿的電影。
因為在孩子的眼裡，被世界溫柔對待是很自然的。
就像電影《紅豬》的開頭一樣，被空中盜賊劫持的女學生幾乎沒有好人壞的概念，她們自己成為人質卻一點也不害怕，用遊戲的心態看待一切，把空中盜賊的飛行器變成了遊樂場。
而動畫片裡的壞人，真的和女孩們想象的一樣好脾氣，被抓到的時候不會把他們綁起來，而是任由他們在小屋裡爬來爬去，阻礙打鬥，說一些很酷的話。
而當大人看到這個，就會覺得很**。 因為別說期待君子的壞人了，就算是遇見君子的好人，也算得上是乙個小小的幸運時代，“*這兩個字，注定要牢牢地綁在被生活傷害過的成年人身上。
紅豬很特別，他是宮崎駿作品中為數不多的中年主角之一，又是乙個英雄職業——與空中盜賊作戰的賞金獵人，也是動漫電影中唯一乙個完整人形露出豬臉的角色。
一開始，電影就因為詛咒，通過美女酒吧女服務員的口口回答了觀眾的疑問。
但與我們熟悉的青蛙王子不同，從頭到尾都沒有女巫般的角色，肩負著詛咒紅豬的任務，這其實是在向觀眾暗示，不做人變成豬是飛行員馬可·帕戈特的選擇。
紅豬發生在第一次世界大戰結束和第二次世界大戰醞釀之間的中間時期。 在第一次世界大戰期間，紅豬是馬可，是義大利空軍的成員。
在戰爭即將結束的夏天，馬可和吉娜的新婚伴侶，他的好兄弟貝利尼在執行偵察任務時遇到了德國的飛行編隊。
經過激烈的戰鬥，雙方傷亡慘重。
紅豬沒有用現實主義還原飛行員墜毀的悲慘場面，而是選擇用夢幻般的場景來展現戰爭的殘酷——疲憊不堪的馬可在雲海的平原上越過雲層睜開眼睛，他抬頭看到天空下閃閃發光的銀河， 它由已故飛行員和他的飛機組成。
在這場戰鬥中犧牲的貝利尼，在馬可的呼喊聲中高高聳入雲，成為那個銀河系中的一顆星星。
這個星系或許是飛行員靈魂的最佳歸途，但無數的星斑，卻展現了人類在戰爭面前的渺小和無力。
你走後吉娜會做什麼？貝利尼無法回答這個問題。
被拋在後面的吉娜，似乎過著美好的生活，衣食無憂，是亞得里亞海所有海上飛行員都愛的女人。
直到私下裡和紅豬在一起時，她才吐露出真情，“等了三年，眼淚都乾涸了。 ”
這一次，等待的不是貝利尼，而是她的第三任丈夫。
貝利尼死後，吉娜又經歷了兩次婚姻，都是飛行員，一次在大西洋，另一次在亞洲。
乙個殘酷的瑣事事實是，在第一次世界大戰期間，參戰各國飛行員的平均死亡率高達16%，大規模進攻行動的死亡率接近100%。
平時難以察覺的統計數字，正是影片中揭示的沉重現實。
當波魯克聽說吉娜已經知道第三任丈夫的死訊時，她嘆了口氣，“好人都死了。
而沒有死的，也是被拋在後面的，他的選擇是不做人，做豬。
不繼續做人意味著不受人規則的約束。
乙個擁有嫻熟飛行技能、豐富戰鬥經驗、在第一次世界大戰中生存的王牌飛行員，沒有乙個國家會願意放棄。
但如果你繼續在義大利空軍服役，就意味著加入法西斯陣營，為國家和政治工作，不知道明天能不能見到太陽，也不知道一起戰鬥的隊友能不能一起回來。
在戰爭中倖存下來的紅豬對自己的人生選擇和他曾經引以為豪的職業產生了懷疑。
這就是為什麼人們說 Porco Rosso 是為沮喪的中年男人製作的。
但今天，人生的進度條被拉得快了不少，失落理想、陷入迷茫的狀態早已提前。
在被工作打敗了一兩年後，很多人意識到理想和幻想幾乎沒有區別，被理想驅使比被金錢驅使要好。
有多少錢，貢獻了多少努力，就像波魯克在乙個無人居住的島嶼上挑選他的作品一樣。
在認清現實，對陷入戰爭狂熱的人類徹底幻滅後，馬可放棄了自己的人類身份，選擇成為乙隻不受國家和法律約束的豬。
他繼續駕駛飛機，但轉而擔任賞金獵人，通過抓捕空中竊賊來賺取佣金。 事實上，大多數空中盜賊和賞金獵人都是退役飛行員，厭倦了戰爭中毫無意義的流血和犧牲，有的選擇做冤屈的空中盜賊，有的選擇通過俘虜來賺錢，唯一共同的就是賺錢，再也不用拼死一搏了。
在銀行取款時，出納員建議波魯克買一些愛心國債，但他不假思索地拒絕了，“這種事情只適合人家做。
戰爭期間，許多國家發行了專門用於戰爭費用的國債，債券和愛國情懷被抬高，購買債券為國家做出貢獻的行為在國家的刻意宣傳下成為公民的無形責任。 而果斷拒絕的紅豬，自然成為銀行員工鄙視的物件。
但越是接近戰爭，就越容易擺脫極端的愛國情緒。 在回答乙個問題時，店主說：“靠戰爭發家致富的人是惡人，賺不到賞金的人是浪費。
然而，成為豬之後，你能與人類社會的一切隔離開來，自由自在地生活嗎？
事實是，當你拋棄你的國家和政治立場時，這個國家也會拋棄你，波魯克被自己的國家通緝，當他回到公尺蘭修理飛機時，他就會成為法西斯秘密警察的目標。
昔戰友費拉林在電影院直言不諱地訴說“當豬”的後果，“你犯了反國家不合作、走私、頹廢思想的罪，你是一頭無恥懶惰的豬，你的淫穢逮捕令到處張貼。 ”
而面對戰友們重返空軍的邀請，他依然堅定地選擇繼續做豬。
直到他遇到了年輕的飛機機械師菲爾。
從某種意義上說，菲爾就像年輕時的馬可一樣，他對飛行器的熱愛和認真，讓她熬夜，直到做出讓波魯克滿意的維修計畫。
她身上的純真和純潔不僅打動了波魯克，讓他同意菲爾負責維護時空，甚至放鬆了他對人性已經失望的情緒。
在波魯克眼中，菲爾代表著下一代，他們將創造未來並決定其方向。 這就是為什麼我對她說：“當我看到你時，我覺得人類還有希望。
這就是為什麼只有在菲爾面前，他才會短暫地變回人類的樣子。
變回人，意味著不再迷茫，不再逃避，新一輪的成長——你可能會對現實感到失望，但你永遠對未來充滿希望。
在電影的最後，菲爾意外地親吻了波魯克，他驚慌失措地跑向自己的飛機，飛機後面是大喊“讓我看看你的臉”的美國飛行員。
這部電影有乙個開放式的結局，而紅豬是否變回了人類，是影片留給觀眾的最大懸念。
我寧願相信他已經變回了人類，和等了他很久的吉娜在一起。
不是因為我喜歡大團圓的結局，而是因為宮崎駿的故事總是充滿希望。
宮崎駿曾說過，他的電影是要告訴那些覺得“我為什麼要出生”的孩子，這個世界是值得活下去的。
真愛之吻，表面上像是《青蛙王子》的套路，在我看來，真正化解魔咒的不是愛情，而是重新點燃了紅豬心中熄滅已久的對生活的希望。
然而，在影片重新上映後，又出現了另一種聲音。
紅豬高大帥氣的形象設計，再加上兩個可愛的女性角色對他的偏愛，讓一些觀眾反感，質疑整部影片都是失敗的中年男人的情慾。
點選豆瓣評分的最新評論區，可以看到兩個分開的世界。
與過去三十年一樣，其中乙個世界從這項工作中得到了安慰，短暫地逃離了現實生活並喘口氣。
到了年底，股東們開始為利益爭吵不休，各種人心不知疲倦。 躲在家裡看電影，好**。
另乙個世界充斥著“憤怒”、“懷疑”、“不滿”等負面情緒，說這是宮崎駿電影中最糟糕的一部，裡面所有女人的愛都是莫名其妙的。
很難忽視男人對乙個十七歲女孩的慾望，她愛上了自己作為一頭老豬。 ”
起初，我很難理解為什麼有人在看完電影後會得出這樣的結論。 但後來，當我想到這兩年引爆社會**的電影時，我突然明白了。
性別和立場比以往任何時候都更受關注。
幾乎每一部上映的中外電影都要先通過這兩個關卡，人們從來就沒有自覺地關注過有意識的“審查”。 電影開始脫離電影本身，成為一根扔進稻草堆的火柴。
話題從情節本身延伸到兩組立場之間的辯論。 最典型的“芭比娃娃”，在全世界掀起了一場性別口水戰。
領跑國內票房的現實主義電影，用話題產生話題，本身就充滿性別爭議的事件，被藝術再加工，是電影人在上映前大力宣傳的賣點。
你能說他們錯了嗎？不，這是基於業務邏輯的行為，有話題，有流量，如果你這樣做，它就是乙個受歡迎的產品，為什麼不去做。
但這樣的環境，確實讓更多的人戴上了被稱為“站立”的有色眼鏡，當電影中出現類似女孩愛上中石油男人的情節時，你腦子裡的雷達就會滴水不漏。
更何況，這副眼鏡在現實中是摘不下來的。 前段時間，由於眾所周知的原因，《辛德勒的名單》收到了大量的差評，參加差評活動的人給一星甚至不是給電影本身，而是給電影人的種族。
兩年前，經歷過性別試煉的《紅豬》也經歷了職位的認可，遭遇了一星運動。 當時，它因更年輕的原因而受到批評——“反失敗”和“美化戰犯”，但由於參與者人數少，對收視率沒有重大影響。
而《辛德勒的名單》一度**到42分，然後回到原來的9分下進行平台調整4分。
電影的收視率借助外力可以恢復原貌，長在觀眾身上的“有色眼鏡”只能靠自己的力量摘下。