2024年即將結束，是一年一度的庫存季節。
這一年，電影市場復甦，積壓了幾年的**上映，引進了不少國外影片，助力總票房破500億。
張藝謀是家族的元老，憑藉《滿江紅》《堅如磐石》奪得春節、國慶冠軍。
《孤注一擲》聚焦“電詐”題材，《消失的她》拒絕賭男，聚焦女性互助，均取得了不錯的票房成績。
王寶強憑藉《八角籠》復出，追光動畫轉戰新文化系列，依託《三萬里長安》，最終嘗到了10億+票房的滋味。
但今天我們就不按照票房盤點了，給大家介紹一下2024年評分最高的10部華語電影（以豆瓣評分為主）。
第10名《壞舌頭律師》75分。
這部電影獲得了 187億的票房，在內地市場自然不起眼，但對香港電影來說意義重大。
香港收穫 115億港幣，這是香港電影史上第一部票房破億的港片，具有里程碑意義，對香港電影人大有鼓舞。
導演吳偉倫之前是編劇，寫過《冷戰2》《梅艷芳》等電影，但這是他第一次當導演，交出了輝煌的成就，實在是難得。
很多人都把它看作是2023版的《九品芝麻官》，主打乙個翻案反擊的過程，令人驚嘆。
黃子華的表演增添了不少色彩，看他舌頭打鬥很爽，就像看他表演單口喜劇一樣。
此外，謝君浩、王敏德、林寶儀等眾多優秀演員的加持，也為影片增色不少。
第九名，《風神第一部：超頌風雲》78分。
《風神》的成功，讓我們體會到，尊重觀眾，就能贏得由衷的掌聲。
上映前，各方都持懷疑態度，比如神話題材早就拍好了，一群新人能做到嗎？
上映後，觀眾自發地充當自來水，敲了各種CP，甘願當王的哈基公尺對“商業銀羽”太好了。
十年磨一劍，連續三部電影，在封閉的環境裡培養新人6個月，在此之前，沒有一部電影敢這樣做。
但主創團隊頂住了壓力，拍出了屬於我們中國人的神話史詩大片。
故事有創新改編，妲己不再是紅臉，反派“尹壽”也不再是臉色。
第一部分是關於姬發的覺醒和回歸，第二部分是關於保護自己的家園，第三部分是關於拯救平民，成為世界的主人。
本來三部電影已經拍好了，一直在做後期製作，但認真的，劇組不久前還進行了化妝拍攝，期待溫太史早日回歸王朝。
第八名，“三支隊伍”79分。
分數 78 個，目前最多 7 個9. 以後可能會有變化。
該片改編自紀錄片《請告訴導演，三大隊任務完成》，講述了乙個堅持追捕凶手的故事。
原型聚焦程冰，編劇創作了一幅群像，三個團隊的幾個朋友，在追捕凶手的過程中，有的因為家人，有的因為兒子，有的因為生病等原因。
最後，只剩下程兵，他有很多理由放棄，但直到被抓住才放棄。
像程冰這樣的人很少，大多數人都做不了程冰，但這個社會需要他這樣的人。
當然，也有必要給電影潑一點冷水，比如拍攝手法，就像電視劇集一樣，缺少一些質感。
張譯的表演自然是加分項，但看了他演同型別的角色，難免會有些審美疲勞。
第七名，“我愛你！》7.9分。
韓妍執導的另一部催人淚下的電影，改編自南韓同名漫畫。
先說說優點，舊愛拍得有青春感，倪大紅和惠英紅這對搭檔，就像兩個年輕人墜入愛河，異常浪漫。
面對社會問題，他將鏡頭聚焦在弱勢群體身上，探討老年人的困境。
再說就是演員們的表演，梁家輝和葉彤的表演都是頂級的，尤其是葉彤，她已經演過乙個患有阿爾茨海默病的老人的樣子，完全不會再把她和“徐嫻”聯絡在一起了。
自然有缺點，導演一味放大情緒，用大量的配樂和閃回鏡頭告訴你，這個時候你要哭了。
先進的拍攝手法，懂得收斂，用細節打動人，自然真情最動人。
第六名，《週除三害》81分。
中國台灣電影，由黃景福編劇和導演，他是一位香港導演，曾拍攝過劉德華和張學友的《江湖》。
在這部電影中，他引用了乙個古老的典故，拍出了一部酣暢淋漓的犯罪動作片，被網友們評價為夠黑，夠刺激，夠有趣！
故事其實比較簡單，阮景天飾演的是乙個通緝犯，然後發現自己只排在第3位，於是決定殺死前兩名通緝犯，以顯示自己的價值。
阮景天大有進步，塑造了這麼瘋狂的角色，演技也白白無功，可惜遇到了吳康仁，沒能把演員獎盃帶回家。
此外，《兩害相權取其輕》由陳怡雯和香港演員袁福華飾演，兩位實力派表現不俗，女演員王靜也參演，但演得不多。
第五名，《今日公休日》81分。
又是一部台灣電影，一部輕鬆、溫馨、日常、感人的電影。
裡面沒有跌宕起伏的故事，只是講述著日常生活，有一種默默滋潤事物的感覺。
這部電影是盧曉芬時隔多年回歸，她在片中飾演一名理髮師，以自己的視角看待身邊的人，傳達出她的一些人生原則和行為。
有學生、上班族、老人、小孩來找她理髮，年齡和職業各不相同，見證著每個人的生活狀況。
回想一下，你家周圍有沒有一些理髮店、早餐店，開了很多年，看著它們的變化，也代表著你自己的成長。
第四名，《流浪地球2》83分。
2024年，《流浪地球》以46憑藉87億的票房，成功敲開了中國科幻片的大門。
時隔4年，續集回歸，郭帆再次提公升了中國科幻電影的高度，場景設計和視覺效果更加細膩，世界觀足夠硬核。
尤其是《太空電梯》《月球核爆炸》《機器狗笨拙》等部分，更不失一些荷里活大片。
李學健先生的演技老辣辣，所演的角色猶如新時代的傻瓜，最具中國特色的時代精神。
劉德華的角色挑戰不小，與女兒的父女關係非常感人，犧牲自己以數字生活的形式繼續陪伴女兒。
影片也存在問題，比如三條故事線缺乏互動，讓很多人望而卻步。
目前，《流浪地球3》已經官宣，將於2024年農曆年初一上映，值得期待。
第三名，《長安三萬里》83分。
追光動畫此前一直在“神話”題材上下功夫，但票房一直沒有突破。
直到這次轉向“新文化”主題，不僅為追光動畫創造了新的票房新高，還收穫了不少好評，看來這條路已經選好了。
主創團隊捕捉了中國人的浪漫情節，拍攝了繁榮的唐代，讓我們見證了那些生活在教科書中的詩人。
李白對中國人來說太熟悉了，但拍起來並不容易，主創從高層次的角度告訴他，兩個朋友形成了乙個反思。
雖然經歷不同，但心裡是一樣的，要想留住長安，留住唐代，只要詩在，長安就在那裡，唐朝永遠在我們心中。
當然，影片也面臨一些爭議，有些劇情與真實歷史不符，但《三萬里長安》本質上是一部電影，在創作的時候，藝術虛構是允許的，不需要太寫實。
第二名，《白日之下》84分。
該片被稱為港版《熔爐》，香港票房已突破2000萬。
改編自真實故事，**殘疾人私人住宅中的各種問題，電影丟擲了這些問題，雖然沒有辦法解決，但已經很有意義了。
像這樣現實的作品很難招商引資，就算有製片人爾東昇的代言，前後花了5個老闆，終於找到了古天樂解決了問題。
古仔現在是香港電影大亨，他覺得拍電影不僅要考慮生意，還要承擔一些責任，所以他選擇投資這部電影。
起初，他打算扮演“院長”的角色，但發現化老年妝不合適，後來找到了林寶儀。
林寶儀自己也不喜歡這個角色，他有多討厭，據說他回家不照鏡子，拍完戲後，立馬剃光了頭髮，離開了這個角色。
第一名，《青春日記》85分。
另一部由爾東昇監製的工作，投資只有325萬港幣，爾東昇沒有收錢，一直在努力提拔新導演。
影片用了一封未署名的遺書，乙個十歲的小學生從樓上摔下來自殺，慢慢揭示了一段充滿暴力和遺憾的童年往事。
這部電影非常巧妙，一開始就用剪輯手法營造懸疑氛圍，讓我們猜測是哥哥死了還是弟弟死了。
當謎團被揭開時，巨大的情感衝擊來了，眼淚再也止不住了。
影片表面上講的是家暴、校園壓力等議題，但更深層次的是揭示東亞家庭的創傷。
就像《怒海涉水》，表面上在追捕凶手，實則在批判不合格的父母。
今年的港片大多在內地市場票房失敗，比如《爆裂點》《暗殺風暴》《脫節》《當風起時》《別叫我'賭神'》等等。
但這些只是香港電影的一面，《青春日記》和《白日之下》是另一面，只要存在，香港電影就不會消亡。