“每件作品都是我的孩子，很多人都好奇我的作品是如何創作的，這個過程是痛苦的，痛苦的。 12月5日，國家一級美術師、二級教授、一級特殊津貼專家徐勤松在廣州老年大學小園校區舉辦《邁向前行——我的山水畫創作與變革》講座。
我是嶺南畫系的研究生，我的“初戀”是中國畫。 徐琴松說。 然而，在求學途中，徐沁松被分配到版畫專業，並在作品中逐漸回歸到中國山水畫的創作上，因此他的藝術生涯始終具有兩個專業跨界融合的特點。
在決定專攻山水畫後，徐沁松逐漸對傳統山水畫的創作理論產生了不滿。 一次雪峰之旅，引發了許沁松對山水畫創作和理論變革的思考。 “坐在飛機上，看到陽光下的投影流過群山，我第一次感受到了那種浩瀚和威嚴。 那種綿延千里，連同地平線的山峰，是那麼壯觀的景象。 帶著這種震撼，回顧傳統山水畫，徐秦松開始探索山水畫的空間表達。 許多評論家認為，徐沁松的山水畫表達了一種“神聖的山水”和“具有宇宙意識的山水”。
徐沁松認為，山水畫的創新來源於他作為嶺南文化精神傳承人的身份。 許沁松說：“我是在嶺南文化的影響下長大的，廣東也是中國新文化生長的地方，這種身份認同也給了我改革開放的動力。 ”
徐沁松向觀眾講解了自己創作的創新之處：一是再現了“廣而深遠的方法”和“圓周的視角”的新視角;二是提出“大筆墨觀”的思路;三是純墨灰度極限的**;四是“金石入畫”與“光與色入畫”的全新融合。
我被徐教授的畫作震撼了，我學到最多的是如何處理向前看和向後看的關係。 展望未來，如何學習習古人的傳統和技藝;展望未來，如何發展和創新。 在這方面，徐教授拓寬了我們的視野。 鄒先生說，他是一名上了大學生。 鄒先生在老年大學綠色山水班學習習畫4年多：“在這裡上課，也讓我真正體會到'活到老年，學老年'和'老年有事可做'。 ”
另一位同學吳慶雄也表示：“徐教授的理念既傳統又創新，尤其是灰色的運用，給我留下了深刻的印象。 退休後，吳慶雄進入老年大學學習習，已經兩年了，“我發現退休後比以前更忙了，課後還要完成作業和上交作業。 但這種忙碌是很快樂的忙碌。 ”
文字、圖片 廣州**新花城 記者：徐文文 習 記者：丁雄 廣州**新花城 編輯：蘇萬倩。