我剪了她的指甲，她呻吟著，所以我小心翼翼地不傷害她。 我覺得自己很殘忍，就像她對我所做的那樣。 她仍然討厭我。
“我從來沒有想過從任何人那裡得到任何東西，”她說。 ”
對我來說，她就是時間，她把我推死了。
我抬起頭來，發現她正在吃那張紙，她緊緊地抓著它，我不敢把它拿走。 一種對母子互換的恐懼感產生了。
這是安妮·埃爾諾在《我無法擺脫我的夜晚》中的文字，看到它讓我很傷心，我似乎看到了自己和未知。
2024年諾貝爾文學獎得主安妮·埃爾諾（Anne Ernaux）已成為文學界深度和敏感度的代名詞。 這五本書，《我無法擺脫我的夜晚》《正如他們所說或什麼都不有》、《外面的生活》、《照片的使用》和《親愛的，看燈》，不僅是她文學生涯中的重要里程碑，也是她對生活、愛情和社會變革等不同主題的深刻見解。
在這組作品中，似乎可以看到埃爾諾細膩靈敏的筆觸在紙上輕輕滑行，每乙個字、每一句話都充滿力量。 她不僅在寫作，更在探索和思考。 她用這五本書構建了乙個獨特的視角，讓我們一窺生活的真實面貌。
《我無法擺脫我的夜晚》是這個系列的第一本，也是我讀過的最慢、最情緒化的一本，是對衰老、死亡和母女關係的沉思。 這是作者和母親的故事，也是所有女兒和母親的故事，是那些即將年老和死亡的人的故事。 它以日記的形式記錄了埃爾諾在面對母親阿爾茨海默病後的旅程。 離鄉的痛苦，無助和絕望，都被她淋漓盡致地刻畫出來。
在閱讀這本書時，我總是在想，如果有一天我遇到這種情況，我會怎麼做我會害怕和害怕，我會感到內疚、沮喪和和解嗎？
我害怕那一天，但我可能不得不接受它。 這可能就像書名一樣，“我無法擺脫我的夜晚”。
攝影使用“埃爾諾。
沒有人會像她一樣有勇氣用**記錄這些，14**記錄下她和愛人雲雨過後的混亂，用文字寫的照片，記錄著看得見的和看不見的，記錄著昨天的慾望，今天的缺席，明天的死亡預兆。
在拍攝這些**時，她患上了乳腺癌，用自己的經歷書寫生活的作家將她殘缺不全的身體轉移到照片中，物質的東西成為愛、死亡、慾望和缺席的唯一證據。
通過這個小小的載體，埃爾諾將我們帶入被遺忘的角落，在那裡，那些歡笑、淚水、痛苦和希望被凍結在那一刻，成為永恆。
正如他們所說，或者什麼都沒有”。 與周圍世界的裂痕劃傷了乙個喜歡雨果和加繆的青春期女孩的心，這是埃爾諾版的《局外人》
這是對身份認同、對“自我”的深刻反思。 在人人都在追逐標籤與身份的時代，埃爾諾反其道而行之，挑戰我們對“身份”的傳統認知，她讓我們思考：我們真正追求的是什麼？
《外面的生活》是一部描繪大都市生活的作品。 巴黎被稱為“光明之城”，埃爾諾的筆下有黑暗、冷酷的一面。 她深入挖掘都市生活對人們心理和人際關係的影響，讓人們不得不重新審視自己與環境的關係。
最後一本書《親愛的，看燈》，著眼於超市，思考社會分層、消費主義、女性地位，並深入凝視平凡生活。
這是一部關於現代社會人際關係、孤獨和疏離的作品。 在這個看似熙熙攘攘的世界裡，每個人似乎都是一座孤島，與他人保持著距離。 埃爾諾用她獨特的筆觸為我們揭示了這種殘酷而真實的現象。
這五本書中的每一本書都有自己獨特的主題和觀點，但它們共同構建了乙個完整的宇宙，乙個屬於埃爾諾的世界。 人生的美好與痛苦，愛情的甜蜜與苦澀，社會的變遷和人性的軟弱，都在這裡可見一斑。
這五本書不僅僅是一堆文字，更是對生活和人性的深度挖掘。 她用筆為我們開啟了一扇窗，讓我們瞥見被遺忘的角落，被忽視的真相。