1993年，事業冉冉公升起的張藝謀對文學作品充滿熱情，一直在尋找合適的題材來拓展自己的電影領域。 
這一年，他終於看上了一部作品——於華的偵探**《河邊的誤會》。 這個描寫一系列離奇**的小說故事，張藝謀一下子就被吸引住了，他當即決定把它改編成大銀幕。 於是，張藝謀迫不及待地聯絡了作者於華，希望能盡快把改編做好。 雙方很快達成初步共識，並就如何適應進行了十多天的討論。 這期間，張藝謀按捺不住激動，寫下了第一版電影劇本。 然而，讓張藝謀沒想到的是，這個**太複雜了，始終無法把握作品的核心。 經過十多天的討論，張藝謀和余華終於分手了，這成了張藝謀多年的心結。 之後，每次想起，張藝謀都會默默地嘆息。 他後悔自己沒有抓住這個機會，並責怪自己沒有發現作品的本質。 這部作品成了張藝謀30年來心中的乙個結，時常公升起，難以釋懷。 就在張藝謀苦思如何改編《河邊的誤會》時，乙個機會突然出現了。 就在雙方討論陷入僵局時，作者余華恰好推薦了另一部尚未公開發表的新作——《活著》。 起初，張藝謀並沒有抱太大的期望。 在《河邊的錯誤》受挫後，他失去了最初對新作品的熱情。 不過，出於對於華的尊重，張藝謀決定瀏覽這部新作。 
當他快速讀完它時，他感到非常驚訝，以至於他立即意識到這正是他夢寐以求的主題！ 於是，張藝謀迅速做出決定，決定放棄《河邊的誤會》，轉而改編《活著》。 結果，《活著》的成功超出了所有人的預期。 它不僅成為張藝謀的傑作，也讓他一舉成為電影界的佼佼者。 然而，每當想到這一切都是偶然開始的，張藝謀都會忍不住笑，生活中的很多事情都是那麼不可思議，彷彿有自己的日子。 而《河邊的錯》則成了他30年的遺憾，常常縈繞在他的心中。 時光荏苒，30年過去了。 如今的中國電影界湧現出一批充滿激情、才華橫溢的90後導演。 其中，一位名叫魏淑君的導演無意中得知了這部被張藝謀拋棄的作品，並決心接手這個未完成的夢想。 起初，魏淑君也知道改編這部作品的難度。 無數人勸他放棄，但他的決心從未動搖。 為了讓影片如期開拍，魏淑君和劇組都投入了兩年的劇本創作和修改。 
尤其是在疫情肆虐的階段，大家不得不每天擠出7個小時來討論和參與影片的構思和提煉。 有時甚至通宵達旦，魏淑君也從未放棄對完美的追求。 近兩年，《河邊的誤會》劇本修改了4次，幾乎把烏雲翻了個底朝天。每一次大修都伴隨著魏樹軍和他的團隊仔細而艱難的討論和決定。 但正是這樣的挫折和堅持，這部作品在歷經千辛萬苦終於走上了大銀幕，並成功入圍了坎城電影節。 對此，魏淑君不由得滿意地笑了起來，歷經千辛萬苦，終於圓滿收下了這個未完成的願望。 在這部電影中，朱一龍成功地詮釋了縣刑警的複雜角色。 為了全心全意地投入，他為此付出了很多努力。 拍攝之初，朱一龍為了配合角色形象，節食增重，在短時間內迅速將體重增加到160斤。 
同時，他也進行了深入的調查和學習，與真實的刑警一起吃飯和生活，親身體驗他們的工作和生活。 而當朱一龍第一次穿著戲服出現在鏡頭前時，發生了神奇的化學反應。 他整個人一下子進入了一種狀態，刑警的內在氣質在他身上得到了完美的呈現。 朱一龍也強化了角色破案的毅力，展現了主人公強烈的正義感和責任感。 這與導演對這個角色的原設定形成了鮮明的對比，導演一開始只想簡單地塑造乙個破案的刑警形象。 
可以說，在朱一龍的出色演繹下，這個角色的內在特徵得到了無限的放大和增強，整部電影的張力也成倍增加，主題意向也更加豐富。 朱一龍的努力和表演，都展現了他作為演員的高超專業素養。 在他的完美演繹下，這部電影的主題得到了充分的呈現，觀眾也看到了90後演員的無限潛力。 在導演和主演們的鼎力配合下，這部作品歷經千辛萬苦終於被搬上了大銀幕，並成功入圍坎城電影節，引起轟動。 雖然過程曲折坎坷，但結果卻是那麼的令人滿意，這是張藝謀當年未實現的心願，也成為年輕一代電影人向老一輩致敬的完美寫照。 2月** 動態激勵計畫
首映禮上，當電影放映結束的時候，法國觀眾久久無法平靜下來。 許多老一輩觀眾被這部電影的劇情所感動，紛紛向中國製片人詢問影片的細節。 這成為整個首映式的一大亮點。 魏淑君導演坐在下面，心裡百感交集，既為影片得到認可而高興，又忍不住想，這個結果如果當年張藝謀拍完的話，本來可以早點到來的。 張藝謀沒想到，他當年的小小決定，竟然會讓這部電影推遲了30年。 現在，當他終於在電影院看到這個熟悉的題材時，他既鬆了一口氣，又無緣無故地夾雜著感傷和遺憾。 人生就是那麼精彩，很多事情都不能**，你只能順其自然。 
但現在，塵埃落定了。 這部跨越30年的電影終於完美呈現，所有參與者的善意也得到了最好的回報。 原本的命運還沒結束，今天的願望已經實現。 一切都是那麼完整，彷彿是天意。