關於作者：
孫增傑，山東省壽光市人，70年代初出生。 早年多次入選國家級系列展覽並獲獎，出版書畫集《歌行行》、篆刻文集《與歌同行》、雜誌書畫印刷特刊《藝術山水》、《孫增傑蘭亭印刷集》等。 曾在本溪、錦州、葫蘆島、蘇州、紹興等地舉辦書畫印刷展。
現任蘭亭圖書社特聘研究員、中國書法協會會員、山東省書法協會會員、山東省印刷學會理事、《易經》雜誌副主編。
作品鑑賞
賞花
讀孫增傑的花鳥
早在商周時期的青銅器中，就有非常強烈的藝術線條形象表現，秦漢時期的神話寓言，唐代獨立的成可脫離了人物畫的背景。 宋朝達到了鼎盛時期和成熟時期。 元朝開始是上義，明清以來，名門望族眾多，派系也眾多。 大致宗勳“許熙曄，黃家財”明代青藤楊樹，為其中一棵搖搖欲墜，已成侯坤。 大致分為大寫意、小寫意、細毛筆、重色、彩色、輕滴、折草、白畫、無骨等。 百花齊放，美妙無比。
宋元以來，隨著文人繪畫的盛行，學者們已經能夠表達對自己遺產的懷念，或者通過文字和願望來表達自己的懷念。 由此，中國畫進入了更高階的哲學遊戲和文化思想的高度凝練。 以輕鬆學習為主，上下探索，欣欣向榮。 由於中國畫與中國思想密不可分，因此對儒家和道家的詮釋也更加接近。 特別是國畫的陰陽，過渡的開閉，乾濕色調，密度和距離，都與伊犁一致，對立統一。 一張紙之間，宇宙密密麻麻，幾筆劃過，精神就很精彩，空氣清澈。
進入近代，是空前的繁華，大家齊聚一堂，雖然國家幾近破碎，但其思想脈搏卻在不斷，終於讓雲霧見天藍。 藝術也達到了前所未有的高度。 孫增傑就是其中之一。 他的畫風優美、典雅、出眾，筆墨精煉，構圖嚴謹，墨滴，色彩高，有畫龍點睛之筆，綠叢中略帶紅的美。 此外，其詩、書、畫、印刷等多種方式的培養，使其自然自然。 書畫功藝，卻是後來的捷徑，如今的潮流，各方紛紛湧動，你唱我現身，如此不開心，活潑，活潑，各有，但有識之士，有遠大理想，甘願孤獨，堅持此道，出眾作風，盡情而為。這不就是繪畫的樂趣嗎？
俞不才，每次與他相交，都談畫，揚言，問畫，有見識。 相當聖人的風格。 話不多，但意思卻無窮無盡。 匆匆忙忙，觀眾笑了。
玄真在青城山。
完]。
擁有20餘年書畫收藏經驗，是中國收藏家協會會員、中國書畫收藏家協會會員，是《芥末集》系列叢書主編，自2020年起，根據書畫直播經驗，出版了《活三年》， 對書畫美學、真偽鑑定、藝術市場趨勢等提出深刻見解。芥菜山莊本著為自己和下一代收藏的理念，以嚴格的藝術審美控制，向藏族朋友推薦足以成為傳家寶的藝術品。