在去年多倫多國際電影節備受矚目的“盛會”單元中，一部劇照的出現給全世界的華語電影愛好者帶來了極大的鼓舞。
劉德華身穿西裝，眉頭微皺，眼神望前方，雙手托著臉頰做出沉思的動作，三七角形和銳利的眼神彷彿鄭重地告訴我們，這位年僅62歲的傳奇藝人，他的風采依舊不減。
在去年的多倫多電影節上，《紅地毯先生》的劇照被公開。
當我終於看完《紅地毯先生》時，我忍不住笑出聲來，回想起那部劇照，我立刻被吸引住了。 這部劇照背後的故事是，電影中的劉偉馳（劉德華 飾）陷入離婚的困境，在奧斯卡金像獎最佳男主角的角逐中再次輸給了陳龍，這讓他深受短**帶來的“文化衝擊”——他被要求擺出各種姿勢，在鏡頭前說出“老鐵雙擊666”。
面對新**時代帶來的迷茫、失語和不知所措，劉偉馳在《紅毯先生》節目中開始了他突然失控的旅程。
與寧浩以往的商業喜劇風格不同，《紅毯先生》在文字和電影表達上都表現出樸素的現代主義特徵，這無疑是寧浩的一次大膽創新的嘗試。 在這部電影中，寧浩將鏡頭對準了一位名叫張曉凡的成功商人，他的生活看似完美，卻被一場突如其來的荒謬事件打破了。 這部電影不再以“小人物”為主角，但寧浩在尋找“同人”觀眾的過程中，注定會有荒誕的劇情。
《紅地毯先生》劇照。
我和寧浩有相似之處，那就是我們想更接近一部“我”的電影。 “他的話讓我感到欣慰，這也是我一直追求的，一部電影應該真實地反映人性、情感和生活。 劉德華如是說。
近年來，觀眾見證了“元電影”在中國電影界的迅速崛起。 可能是因為市場環境的轉變，導演和編劇都開始更加關注電影的創作過程，而“關於電影的電影”的目標受眾不僅僅是電影人或影迷。 電影《紅地毯先生》的劇情越來越撲朔迷離，彷彿一面鏡子映照出現實與虛構的交織。 電影《紅毯先生》從一開始就模糊了虛構與現實的界限，不僅很多角色的名字都與演員的真名有關，寧浩飾演的“林昊”也是該片的導演。
在《紅毯先生》劇照中，寧浩飾演導演“林昊”。
在寧浩導演幾乎每部作品的評論區，都有觀眾對題材的選擇感到驚訝。
雖然《紅毯先生》在喜劇風格上與《瘋子》系列不同，與寧浩之前的作品相似，但可能得罪他人的擔憂，似乎並沒有被寧浩考慮在內。在電影中，這種信任和默契得到了完美的展現。 作品進一步強化了反諷的修辭手法，或許會讓你對片外導演、演員、投資人的關係產生疑惑，尤其是從映後現場問答的角度來看，寧浩和劉德華都表現出對彼此的深深信任。
影片中段，劉偉馳和林浩為了滿足投資人的期望，選擇了默默忍受。 從劉偉馳參加高爾夫球賽和“金牌大師”的奢華派對，到為了在片場為投資人的親友安排角色而犧牲影片質量，這一系列的敘事線索無疑體現了寧浩20多年的經歷。 這種強烈的吸引力需要在片場進行一場荒謬的戰鬥，以便在片場暫時結束這部電影。
《紅地毯先生》劇照。
寧浩的聲音設計是他在《紅毯先生》中的強項之一，他的表演非常出色。 在影片中，這個“波萊羅”似乎是乙個調皮的敘述者，輕鬆而詼諧地將觀眾帶入不同的場景。 在電影中，“boléro m”的聲樂版本。81）三次出場，作為銀幕之間的過渡旋律，成功塑造了影片獨有的幽默風格。在《紅地毯先生》中，波萊羅奏鳴曲帶領觀眾踏上了一段獨特的幽默之旅。 波萊羅啟發了許多影視創作者，包括《天堂之路》、《乙個未來》、《神秘博士》等作品。 這首曲子以其簡潔的旋律、逐漸變細的重複和管弦樂風格，最終以高潮結束，成功地將憂鬱與幽默融為一體;
在電影《紅毯先生》中，他的聲音暗示了劉的日常生活可能會失控。
在乙個令人難以忘懷的場景中，當劉帶著破碎的窗戶進入隧道時，他被幾輛載有移植樹木的卡車包圍，這些卡車的樹枝和樹葉在卡車的顛簸中變成了舞蹈，彷彿在嘲笑劉的匆忙逃跑。 在影片的高潮部分，當劇組的豬從房間裡逃出來，公關團隊陷入混亂，最終以“跳樓”的悲劇告終時，舞曲再次開始並消失。 劉偉馳走到地下停車場，卻發現到處都是閃爍的紅燈和行車記錄儀，突如其來的防盜警笛聲讓這條通道如《黑鏡》充滿了都市恐怖的氣息。
《紅地毯先生》劇照。
除了劉偉馳，另乙個不得不提的“紅毯先生”，就是劇組租給農民的那頭豬。
寧浩對意象和隱喻的巧妙運用，早在《瘋石》等文學作品中就已經得到了體現，他對翡翠的爭奪，反映了表現不同社會階層主體的生存焦慮。 在劇組中，豬的存在成為社會中被忽視和邊緣化群體的巧妙隱喻。 在電視劇集《紅毯先生》中，豬之所以能夠入選劇組，主要得益於劉偉馳在“鄉村生活體驗”中遇到的從事養豬的農民。 然而，當這些農民像垃圾一樣丟棄他們的禮物並最終被農民撿起時，豬的命運也隨之改變。
豬進入城市生活空間後，工作人員為它預訂了房間，並指派了專職工作人員飼養。 然而，當劇組和工作人員爭吵“為什麼可以帶狗卻不帶豬”作為背景聲音時，我們才意識到，豬在酒店裡的出現本身就帶有一種自然的荒誕感。 豬的存在彷彿是乙個沉默的觀察者，透過它的眼睛，我們看到了劉偉馳內心的掙扎和都市生活的荒誕。 在我看來，豬是劉偉馳性格矛盾的見證人。 他試圖全心全意地體驗真實的鄉村生活，但無法適應“墮落”的生活條件和非精英的人際關係模式。 這部電影諷刺了明星和更廣泛的城市中產階級的新自由主義信仰;
從另乙個角度來看，因休克而墜樓的豬的命運，與因“醜聞”而陷入困境的劉偉馳的命運是一致的，解釋得越多，就越令人失望。 劉強東在劇院裡感到特別尷尬，儘管有笑聲。 毫無疑問，劇院裡的笑聲主要是因為豬的存在。 特別是小豬和劉偉馳分別與酒店的服務機械人有過兩次不同的遭遇：小豬被機械人稱呼為顧客，詢問他們的需求，劉偉馳因為需求沒有得到滿足而生氣，機械人自動回答“有趣的問題”，匆匆回應。
《紅地毯先生》劇照。
隨著豬的慘死，劉偉馳在公關團隊解散和“道歉”行為的負面影響後，終於進入了人生的“塔爾”階段。
在電影《塔爾》中，凱特·布蘭切特飾演的塔爾，從世界知名作曲家變成了行為不端的**“外教”，因為對學生的霸凌行為和拒絕道歉而移居泰國。 在泰國的生活對塔爾來說就像是一次重生。 《紅地毯先生》這部自嘲題材的作品，如今與現實形成了鮮明的對比：無論是凱特·布蘭切特還是劉德華，他們都沒有真正成為現實生活中的塔爾，但在這個資訊密集、如履薄冰的時代，“塔爾”的威脅卻成為了人們關注的焦點。
電影《塔爾》的劇照顯示。
《紅毯先生》截圖。
這一次，寧浩採用了電影人的筆法，在自我諷刺的過程中融入了許多荒誕的元素。 可惜的是，這似乎讓影片後半段的結構稍微鬆散了一點，前半段的敘事並沒有完全揭曉，反而為影片提供了更多的解讀機會。
正如海報上的劉德華正在學習如何駕駛電動平衡車一樣，電影《紅毯先生》也在這個複雜多變的網際網絡時代尋找其內在的辯證思維。
如果你是荒誕派電影的粉絲，那麼不妨體驗一下這種與眾不同的優雅！
the conclusion
每年冬天，我都會堅持看**他的電影。
被嚴重低估了。
加油！ 這裡列出了 10,000 字的 2024 年坎城救命電影！！
王家衛為國產電視劇集貢獻了寶貴的經驗教訓。