雖然一年四季各有特色，但人們最喜歡的季節無疑是春天。 春天，春天的花朵，千紫萬紅，鳥花，世界上最美的成語，都是用來形容春天的。 但《春夜》卻是另一種美，一種美，一種美，一種空靈的美。
春夜。 這種美，在這個世界上，恐怕只有詩人，天才詩人，才能用最美、最簡潔的語言，記錄下“春夜”，這美，這美，這空靈的美。
每當讀到大詩人王偉的詩句，尤其是《明月在松樹間照耀，清泉石在上游》這樣的詩句，我都會感嘆，唐代沒有乙個詩人能寫出如此優美飄渺的詩句。 但一讀到唐代詩人余良詩的這首詩《春山夜月》，我就知道大錯特錯了：
春山的勝利很多，晚上你會忘記回來。
把水和月亮舀在手裡，讓花兒裝滿衣服。
沒有遠方可走，我要珍惜方飛。
向南看鐘，塔深邃而綠色。
把水和月亮舀在手裡，讓花兒裝滿衣服。
當代詩人葉嘉英先生是我最尊敬的當代詩人之一。 當我看到一部關於她的紀錄片，名為《手中的月亮》時，這首詩的標題給我留下了深刻的印象。 這首詩不僅是對葉家英先生的讚美，也是對好歷史的最大肯定。
大詩人王偉會說，“每次乙個人去，都知道自己在做什麼”，還有一句“空虛的自知之明”，表達了王偉對乙個人來山水遊的遺憾，這也是王偉的一貫思想，比如王偉的另一部代表作說，“深林里的人不知，明月來拍照”， 這也是充滿遺憾的。
但俞良石卻不後悔，他說，“春山滿是勝利，享受夜晚而忘歸”，在春山里，盛大的風景和勝利太多了，讓我頭暈目眩，每次欣賞戲到深夜，都忘了回來。 詩人放縱，完全忘記了自己，當然沒有遺憾。
舀水和月亮在手“，我們看到”水中的月亮“和”鏡中的花朵“，它們已經那麼空靈，不能再空靈了，不能再美了。 但詩人舀起水，居然把月亮拿在手裡，空靈美麗，不再遙不可及。
這是詩人憑空為我們的後代創造的美，讓我們在千年之後還能享受到這種美！
讓花兒沾滿衣服“，讓我們想起”送人玫瑰，手有香“，一切都是那麼美好！
一句話，“舀水月在你手裡，做花香衣”是《春夜》帶給我們的美，美、飄、想！
這位唐代詩人孟的《春夜之美的覺醒》影響了一代又一代的詩人，有那麼多詩人延伸了他的詩句，我們沉醉於美中幾千年，讓我們一次又一次地感受這美麗的“春夜”的美景
幾年來，他與江湖無所事事，喝著黃公的老酒。
醒來後，我才知道，明月上，我滿是花影。
幾年無所事事江湖，喝了黃公的老酒“”近江湖“隱居，我個人認為是大美，俗話說，”好如水“; 《黃公老酒罈》原指竹林七賢的飲酒場所，這首詩指的是他自己的飲酒場所。 它表達了詩人對聖賢的嚮往。 而“喝了黃公的老酒”，引出了以下幾點。
醒來後，我並不知道，在明月上，我滿是花影“，詩人醒來，卻發現一輪明月高高掛在天上，啊！ 現在已經是午夜了; 詩人的周圍被鮮花覆蓋，月光是那麼美麗，詩人滿是花影，乙個美麗的女人扶著詩人站起來，但詩人只想沉溺於這種美麗，不要醒來！
我不知覺醒後的月亮“，你不知道嗎？ 不，我真的不想！ 你為什麼不想醒來？ 因為“花滿花影”，彷彿置身仙境，何必要醒來？
滿滿的花影，在《千人福》中的“千人福”，請來的人不一定是美女。 但百年後，蕭炎在《罌粟美人IV》中寫道，“蘋果有蓮字，兩槳的最佳時機近了。 沒有采荷季節，醉醺醺的，鮮花盛開，千人幫忙“，這裡的邀請肯定是美女，不過不知道人家有沒有赴約！
寫出最精彩的關於明月花影的詩，自從孟的“醒來後不知明月，花影滿花”誕生以來，直到政治家、作家王安石的那句話“春色煩人，睡不著， 月亮在吧台上移動花影“，可以比較。王景功的《夜直》，全詩如下：
金爐香漏，風寒。
春天的顏色令人討厭，無法入睡，月亮移動，花影乾燥。
春天的顏色令人討厭，無法入睡，月亮移動，花影乾燥。
公元1068年（宋神宗元年），神宗皇帝正準備實施新法，4月召他到北京迎面，這首詩是他在翰林書院值夜班時寫的。
香爐餘燼漏出聲，微風陣冷“，香爐內的香燼不見了，聲音更漏了，時間過得真快！ 詩人從室內來到室外，“翦翦”用微微的寒意形容微風，恰恰說明了詩人的興奮和興奮。
春色煩人睡不著，月亮在欄杆上動著花影“，這迷人的春色讓人無心入睡，太煩人了。 這是什麼樣的春天？ 只見花的影子隨著月亮的移動悄悄地爬上欄杆。
用一句話“春色煩人我睡不著，月亮在欄杆上動花影”，這裡的“春”，這裡的“月移花影”，不僅是年輕人的“春”，更是王安石作為政治家的“春色”，是他和他的政治理想的“滿月”。
這句話，“月亮在欄杆上移動花影”，很多詩人也都抄襲過。 宋代詩人思芷在《春夜》中寫道，“一片月光清涼如水，半撐花的影子在鞦韆上”，這是非常相似的意境的複製品，也非常美麗！
秋海棠花是中國傳統上廣受歡迎的一種花，從唐代到宋代，歷代詩歌中都有大量的“雍海棠”詩。 但這部大蘇的《海棠》卻是《歌海棠》中最好的一首詩，卻無人能及。還好是“春夜”海棠：
東風捲起，散發出崇高的光芒，香霧空蕩蕩，月亮在走廊裡。
我怕半夜睡著，就燒起了高高的蠟燭，化上紅妝。
我怕半夜睡著，就燒起了高高的蠟燭，化上紅妝。
東風捲曲在崇高的光芒上，香霧空虛，月亮在走廊裡“，捲曲的東風吹散著淡淡的雲朵，露出了月亮，月光也淡淡的。 花香融化在朦朧的霧氣中，月亮已經穿過院子裡的迴廊。
這句話形容了“春夜”月光下的朦朧之美！
我只怕花兒半夜睡著了，所以我燒高蠟燭照亮紅妝“，因為只怕半夜花兒睡著了，所以我點燃了高高的紅蠟燭，不放過欣賞海棠盛開的機會。
在大蘇眼裡，海棠是個美人，晚上她會睡在春天裡。 詩人捨不得和這麼漂亮的女人上床，“於是他燒了一根高高的蠟燭”，晚上享受蠟燭。 一副“紅妝”，太鮮豔了，盛開的海棠，像是穿著紅色婚紗的新娘，在大紅燭的照耀下，該有多迷人呢？
一句話，“我只怕半夜睡著，於是我燒高蠟燭照紅妝”，為後人留下了一段“海棠春眠”的美好話。 後世用這個典故來形容楊貴妃，大多是從宋人寫的《楊飛傳》開始的; 《紅樓夢》中的“海棠春眠圖”更久遠，基本可以斷定就是從這裡衍生出來的。
對於中國歷朝歷代的女詩人來說，最有才華的是易安居和朱淑貞。 如果想排第三，我個人會選擇謝無娘。 謝無娘的詩知性、清新、優美。 這部《春夜》除了上述三個特點外，還增添了一種空靈：
銀燭在夜色中燃燒，聲音漏出，香盒的畫面寂寞。
春天的宮廷無人看管，梨花與月光相伴。
春天的宮廷無人看管，梨花與月光相伴。
銀燭燃夜聲，香盒影寂寞“，這首詩是”互文洞察“的技巧，完整的句子應該是”銀燭燒夜之聲也殘餘，畫屏之影寂寞，香盒之影也寂寞“， 其實後一句話也隱藏了其中“身影也是寂寞”的意思。可以看出，整首詩已經包含了一絲憂傷。
無人在意院子裡的春天，梨花與月亮相伴“，這院子的春色，沒有人陪我去欣賞，我只能說雪白的梨花陪著明月照亮天空。 這首詩也充滿了一絲憂傷和孤獨感，但好在詩人是知識分子，沒有太多的痛苦。
一句話，“宮廷裡無人在意春天，梨花與月亮相伴”，幾筆，描繪出美麗動人的春天。 宋代詩人魏夫人也是一位女詩人，她在《減去玉蘭字：上》中寫道：“西樓的明月。 覆蓋梨花和千樹雪“，同樣的美麗。 而“用月光分梨花”這句話，更是展現了詩人的知性與隨性，又有空靈的特質！
也是“睡不著”，王安石是“春色煩人睡不著，月在欄杆上動花影”，宋代詩人石敏是“先生睡不著，園裡春露打濕梨花”，這春露梨花相配，不亞於明月花花花， 真的讓人睡不著覺：
喇叭聲和透過窗紗的月亮聲，在陽光明媚的日子裡，驚動了半個村莊的烏鴉。
昧昧先生睡不著覺，春露打濕了梨子在花園裡綻放。
昧昧先生睡不著覺，春露打濕了梨子在花園裡綻放。
喇叭聲和月亮透過窗紗，驚動了半村烏鴉的叫聲“，夜幕降臨，小村莊一直很安靜，月光透過窗紗輕輕地灑在地上，院子裡的梨花籠罩在月光下，靜謐而友善，忽然傳來一聲號角聲， 打破了這一切，村里的杜鵑和烏鴉也叫了起來，聲音混亂，擾亂了乙個清澈的夢境。
昧昧先生睡不著，一咪春露打濕了梨花“，詩人再也睡不著了，乾脆起身踱步走進院子，只見院子裡的梨花，濃重的春露打在梨花上，使梨花像個滿是淚水的美人。
如果說“梨花春雨”，那就滿是委屈; 而“春露打濕梨花的園子”，是不說話，半是委屈; 就像乙個人的深度睡眠和午睡一樣，兩者都有自己可憐的可愛之處。
而《春露濕漉漉的梨花花園》更有想象力，就像乙個美女，從冬天溫暖的浴室裡走出來，濕漉漉的，特別可愛！
對於對未來持消極態度的人來說，當他們看到“缺月留花”時，自然是“陰鬱淚流滿面”。 比如在《紅樓夢》中，林黛玉看到落花，難免要埋花，只好寫《喪花》。 而對於乙個積極的人來說，世界是不同的，這位唐代詩人劉健的《春夜》是樂觀的人眼中的一朵落花：
薄薄的春雲上覆蓋著明月，杏花上堆滿了香雪。
醉羅洛靠在朱欄上，十進位玉仙歌沒有破。
薄薄的春雲遮住了明月，杏花堆滿了香雪“，頭上是一朵薄薄的輕雲，溫柔地擁抱著皎潔的滿月; 此刻，白杏花紛紛飄落在地上，像是香雪。
看到“杏花遍地”，詩人並沒有感到一絲惆悵，反而把它們看作是堆滿大地的“香雪”，杏花白如雪，但香勝於雪，故稱“香雪”。 詩人彷彿回到了冬天，大地上覆蓋著白雪，壯觀而芬芳。
醉醺醺的，羅洛靠在朱欄杆上，十進位玉仙歌沒有破“，喝醉後，袖子輕垂，靠在欄杆上，還想著舞仙沒完沒了的歌聲。
其實，歌聲早已停止，但對於樂觀的詩人來說，歌聲卻在他的腦海中，永不停歇。
大詩人陸游的“小樓聽春雨徹夜”的這句話，也是經典中的經典，被歷代詩人模仿。 只可惜，這樣一首飄渺的詩，居然表達了詩人的雄心壯志沒有得到回報的遺憾，不得不讓後世讀者感嘆：
世間的味道薄如面紗多年，誰讓騎馬者景華。
小樓聽了一夜春雨，在深巷裡賣明代的杏花。
矮紙斜斜閒散，細乳在陽光明媚的窗外玩茶。
便衣不嘆塵，可以像清明一樣回家。
小樓聽了一夜春雨，在深巷裡賣明代的杏花。
今天，我們不想談詩人的感嘆，只想簡單談談“小樓聽春雨一夜，在深巷裡賣明代杏花”的意境。
小樓聽了一夜春雨，在深巷裡賣明代杏花“，當你在江南的春天，住在一棟小樓裡，聽了一夜的春雨; 第二天早上，你一定會聽到巷子深處賣杏花的聲音。
一句話“小樓聽春雨通宵”，與唐采子衛莊的“春水天青，畫舟聽雨”的意境沒有太大區別，但卻充滿了淡淡的憂愁和憂鬱，在春雨中發散。 而“泉水天青，畫舟聽雨”，才舒服。
一句話，“明朝在深巷賣杏花”，一定是杏花在春雨中滴答作響，就像剛洗完澡出來的美人一樣美麗，令人難以忘懷！
相較於謝無娘《春夜》的“淡淡的憂傷”，清代女詩人顧太清的《早春怨春夜》的“淡淡憂傷”更為明顯，字也寫得優美
柳風斜。黃昏時分，人們安靜下來，烏鴉睡得很穩。
短蠟燭燒，長蠟燭坐著，加上小印章。
紅樓不關窗紗。 被一縷彈簧痕跡覆蓋。
淡淡的炊煙，溶解的庭院，月亮在梨花中。
淡淡的炊煙，溶解的庭院，月亮在梨花中。
短蠟燭燒完了，長蠟燭坐下，小印章加了些“，殘餘的蠟燭只是一小段。 我會坐乙個漫長的夜晚，直到天亮。 我們先加香。
紅樓不關窗紗。 被一縷縷春痕遮蓋“，紅樓的窗戶並沒有放下窗簾，而是被柳枝暗暗遮住，而這縷春痕。
淡淡的炊煙，消融了院子，月亮在梨花裡“，淡淡的煙彷彿在那裡，什麼都沒有，院子裡燈火通明，月光灑在梨花上。
有一句話，“淡淡的煙，溶了院，月亮在梨花”，明明是模仿了大衍的“梨花院溶月，柳絮池淡風”的痕跡，但又不完全是模仿，她把大燕的兩首詩都變成了一句話，顯得更加精緻。
歷代歷代詩人中，最懂得“永岳”的詩人，不是別人，正是詩人李白和大作家蘇軾。 他們的“永月詩”往往是競爭對手。 比如他們都寫了《曦月》，詩人仙子是這樣寫的，“醉了開始曦月，鳥兒還稀少”; 而東坡是這樣寫的，“可惜一縷風月，墨嬌踐踏了瓊瑤”; 在這一輪對比中，東坡明顯勝出。 這首歌《黃州西江月清》全詞如下：
照耀著淺淺的海浪，天空微弱。
障礙泥還沒解決玉傲，想喝醉睡在草地上。
只可惜，一縷風月，墨嬌踩在了瓊瑤身上。
解開馬鞍枕上青陽橋，杜煜說了一句春曙光。
只可惜，一縷風月，墨嬌踩在了瓊瑤身上。
泥障未解，我要喝醉睡在草叢中“，白馬現在精神抖擻，但力氣不夠喝，在河邊下馬，迫不及待地解下馬鞍，想在這片草叢中睡著。
一句話，“我想醉了睡在芳草”，比李白的“我醉了睡”要美得多。 李的詩寫得大膽而狂野，沒有“我想醉睡在草地上”的詩意。
可惜一縷風月，墨嬌踐踏了瓊瑤“，這小溪裡的微風明月多好啊，馬，可別破月如瓊瑤在水裡。
這條溪流確實如此迷人！ 月光灑在清澈的溪流上，水和月亮一起閃耀，真的像無數晶瑩無瑕的珍珠。如果馬在前方，那些稀有的珍珠玉書就會被馬蹄踩踏，這怎麼可能行得通？
讓我問你，難道沒有比這更美、更美、更空靈的夜景了嗎？