雖然，第 20 條是一本書“只是為了自衛”。對於切入點，我說“努力讓人民群眾在每乙個司法案件中感受到公平正義”。現實主義作品。
不過，這樣的題材，讓張藝謀很踏實，他真的懂得家常幽默！
眼見為實，今天去影院看了**，我拿了！
首先，我會為雷佳音和馬麗兩個服務！
這兩位演員都是東北的活寶，嘴上都是笑話，不僅能在現場逗得對方笑，而且兩人一起愣住了，讓70多歲的導演笑得拍桌子。
這也是演員們的獨特魅力，也是導演選擇他們作為主演的原因。
電影開始後不久，就出現了乙個最典型的家庭場景（這是在預告片中，這裡沒有劇透）。
雷佳音屬於食物鏈的底端，他說，兒子叫J，我們家的王子（J是Jack的縮寫，代表撲克中的騎士和王子）。
這時，馬連忙問道，那我是什麼？ 事實上，通常來說，答案是 Q。 可是這句台詞傳到雷佳音口中，就變成了，你是個皮蛋，還得欠兒子和兒媳婦的。
看出兒媳婦要變臉，立馬承認，皇后，我們家的皇后。 尤其是雷佳音的怯懦有東北口音，看戲的時候很搞笑。
就是這樣一家三口滿心歡喜，因為兒子勇敢行動後，卻被報復上了街頭。 當父親問：兒子，有多少人打你？
一聽說是四個人，爸爸就已經很著急了。 但雷佳音的腦迴路卻和別人不一樣：四個人打得這麼輕？ 馬麗氣得罵了他一頓，你這個畜生？
喜劇效果是有的，但其實如果以後再看，會發現他們的台詞真的不是為了搞笑而搞笑，背後還是有深意的。
因為兩個人看事情的角度不同，當母親只關心孩子被打的時候，檢察官這個職業帶給韓明的第一反應就是追查事實，這也是這件事上公升到法律層面後傷害審查和證據的重要問題， 也就是說，對方會質疑這個——四個人打你，傷這麼輕是不現實的。
電影《二十條》就是關於收集證據、識別“正當勇氣”和“正當防衛”難的這一現實問題。 劇情也特別精彩朗朗上口，對方動手了，韓銘的兒子也動手了，這就引出了大家特別關心的司空見慣的問題——只要你動手，就會是互毆。
張藝謀導演擅長利用演員自身的喜劇天賦和極其接地氣的喜悅，在這部電影中將事件展開，讓觀眾在輕鬆歡快的氛圍中逐漸進入事件，探尋真相，真是大師的手筆。 最後一秒，你還在為孩子挨打而感同身受和焦慮，下一秒你就會被馬麗的親娘為孩子“擦禿皮”逗樂了。
這裡是家裡的另一位成員，雷佳音的姐夫，馬德勝，《漫漫長季》中的“白樺林舞王”，這個演員叫陳明浩，章子怡的同學。
這位身為警察的姐夫最擅長火上澆油，有兩場他出場的戲份，堪稱看電影、笑得最激烈的時刻。
我只列出乙個細節，你先品嚐產品。 馬麗請哥哥去解決兒子義勇事，還沒等哥哥說完，她就盯著傳家寶茅台老酒（這酒是笑話的關鍵道具，暫不劇透）。
搶不了酒的時候，就拿姐夫的戀情來取笑，說他是個小白臉，沒用心。
瞧瞧這小小的眼神，有這麼乙個叔叔，什麼家庭是分不開的。
劇中，馬麗的家庭地位和堅強的性格一目了然，面對孩子的事件，她絕不會向外界示弱，當張毅飾演的另一位家長還是學校的校長，而且她囂張跋扈時，她一句話都能回去。
讓張主任的嘴巴都顫抖了。 哈哈，這裡我真的為張毅惋惜了一秒，忍不住笑了起來。
雖然張譯這次在電影中扮演了配角，但他也完全放飛了自己，貢獻了很多與上述類似的幽默場面。 在製作特輯中，他表示自己在追《漫長的季節》，當他看到《第二十條》劇組裡有幾位演員時，他謙虛地說自己看到了偶像。
但是在片場，明明在片中扮演侄子的江啟明，卻把張譯當成偶像，你看他崇拜的小眼睛。
別看張毅講偶像，他在劇裡一點模稜兩可，根本不給江啟明做和事佬的面子，江啟明剛想說我打斷了，他說了一聲“你閉嘴”就回去了。
直接把整個emo給了江啟明。
電影中這樣的戲劇性對話場面比比不上，這種接地氣的幽默一點也不尷尬，影院裡觀眾密集的笑聲就是最好的證明。
這種幽默來自日常生活，也服務於劇情的推進，就像東北人常說的“匆匆忙忙”一樣，每乙個衝突的對手都有其合理的邏輯。
從實際來看，《第二十條》非常詼諧幽默，擔心重電影的朋友可以放心了！
最後，我想說，大家看完這部電影，都會從這部電影中深深感受到中國法治的進步，深深同情老百姓走司法道路的艱辛，也理解了檢察官在現實生活和工作中的困難！