聊聊今晚最新新劇：
冰上狩獵
這部劇很有意思，短短幾天時間，這部劇在面貌上就出現了不少變化。
一方面是待播出的素材發布後，播出當天，公眾乃至業界都相當看好，還有熱搜《冰獵絕命毒師》，對它充滿了期待。
另外，張頌文是主演，而且這個角色是乙個長得很有魅力的反派，而且反派的視角很重，似乎可以和高啟強相提並論。 另一位男主角姚安娜也憑藉姚安娜的演技上熱搜，有很多營銷賬號吹噓，各種聲音都非常正面。
播出後，節目的第二面出現了：大家對節目的看法發生了急劇變化，大量觀眾開始自發地批評姚安娜的演技。 這部劇目前最出圈的畫面，與張頌文無關，而是姚安娜持槍破門而入，環顧四周的乙個**。
這起此前被譽為內地版《絕命毒師》的事件，從此成為乙個巨大的笑話和感動。
還沒完，這時，這部劇的導演高群樹出來發了一篇長文，帶來了第三面。
這篇文章似乎比現在很多創作者寫的作品辯護更誠懇，裡面提到了很多資訊，包括整部劇的投資成本非常低，劇組住幾十塊錢的酒店，以及選擇使用非專業演員，這部劇的初衷之一就是支援年輕導演， 等。
但高導的誠意就是誠意，很多問題因為劇外創作者的誠意而無法緩解。
劇本有問題是事實，姚安娜演技差是事實，只有張頌文才能看完整部劇的表演，這是事實。 這些都無法被長文中提到的低成本拍攝、使用非專業演員的習慣等所抵消。
創作者的難度就是創作者的難度，這不是觀眾應該容忍和付出的。
所以，即使我們願意相信和尊重高導長文中描述的一切，我們還是想告訴所有觀眾這部劇到底是什麼樣子的。
身體。 一開始關於演技有爭議，那就從演技開始吧。
我們先說張頌文他的表演不能簡單地說是給劇作加分，而可以說是該劇唯一的亮點。
這個故事的支點從張頌文黃宗偉這個角色開始，改編自同名**，還有乙個原型人物，那就是被譽為“世界第一毒梟”的劉兆華。
尤其是在這種沒有好劇本加成的情況下，幾分演技，就相當於積攢了幾分這個角色的豐滿度。
而張頌文的表演一如既往的穩定，可以充分看出他已經調動了所有的精力，有效地強化了觀眾對角色的認同感。
比如他安頓好妻子和孩子後，就準備獨自逃亡，這一幕是難得的家家戲，他的做法是搶占所有的表演空間，讓觀眾通過他的表演完全進入角色。
他首先向大家展示了角色內心決斷的一面，孩子們在哭泣，妻子也很不情願，告別時他很平靜，甚至在他提著包走出門的時候。
但聽到身後孩子“爸爸”的呼喚後，他的狀態頓時被打亂了，腳步停頓了下來，眼睛被湧上來的酸澀攻擊眨了眨，他極力忍住眼淚，忍住回頭的衝動。
當我聽到爸爸的第二句話時，我忍不住抬手撓了撓頭，用這個額外的動作給自己乙個緩衝的時刻，讓自己回過神來，然後帶著還沒有完全恢復的悲傷離開。
前後只有十五秒，沒有一句台詞，卻把亡命之徒身體最柔軟的部分展現得淋漓盡致，非常容易引起觀眾對他的理解和喜愛，看得不由得被吸引進去。
還有很多細節疊加在人物身上，他拿別人的煙都會下意識地在褲子上擦拭，日常和友善。
在騙了一名司機說自己是警察後，司機因為“一直懷揣著當警察的夢想”而相信了，他轉過頭來，調侃地嘲笑了沉默不語、不言而喻的“傻嘿”（粵語罵傻瓜）等等，這在劇中隨處可見。
可以說，他單憑自己的表演，就能逐漸驅散反派最初的厭惡和疏遠，非常強大。
再說另乙個主演角色，姚安娜飾演的女警察趙幼楠。
說白了，她的表演連演都沒做過，所謂的演技完全說不出來，因為沒有一絲技巧和表現力。
這麼說她就被嘲笑到現在的那一幕，這一幕是她作為警察在追黃宗偉時經常要面對的場景。 而她之所以演得不好，是因為她同時違背了這種情況和角色的需要
舉槍的動作和表情太過簡陋和稚嫩，不是能出警剿匪的警察該有的樣子; 放下槍後那難以理解的神態，並不是這場緊急追擊戲該有的樣子。
這種程度的演繹，只指向一件事，她沒有能力扮演這個角色，對人物和故事缺乏最起碼的了解。
除了能力，努力的痕跡也很薄。
這麼說吧，在她去找報店老闆找線索的那場戲裡，她全程都用著非常強硬的態度進行對話，把人物最膚淺的“正直”都做到了，全劇只有皺眉的眼神。 這說明她對如何塑造角色缺乏思考和觀察。
當然，姚安娜並不是這部劇唯一的問題，甚至不能說是最大的問題，因為她完全符合整部劇的壞和敷衍本質，從這個意義上說，張頌文是唯一的“不和諧”元素，因為他太好了。
我們先說最直觀的部分，那就是劇中的視聽問題。
從第一集開始，在視聽、燈光、角度等方面都沒有設計，就像在街上拉人拍攝一樣隨意。
最典型的是黃宗偉在另乙個地方與毒販頭目商量合作，背景是黃宗偉獨自一人去當地，一不小心就要死了，還要靠遊戲去爭奪籌碼，非常危險。
視聽在其中沒有起到任何作用，就像是一部紀錄片，鏡頭一平移，會突然拉到中間鏡頭，這進一步驅散了對峙的緊迫感，也不知道他們倆在談論明天中午吃什麼。
劇中幾乎所有的場景都是這樣拍的，對故事和人物基本沒有幫助。
其中有幾部分可以看作是設計的視聽部分，也就是女性角色的塑造，充分暴露了主創的侷限性。
不僅裡面的女性形象大多是光鮮亮麗、柔弱、吃苦耐勞等，非常刻板和單身，而且很老舊的視聽，充滿了男性的凝聚力，從第一集趙幼男需要喬裝調查線索開始，鏡頭就不斷對準了穿著**的女性的小腿。
在第十集中，還是和黃宗偉一樣，會讓女性角色以非常規的姿勢側坐，把空的部分交給背景，只是為了突出身體曲線。
指令碼的問題同樣大。 因為所有的問題都同樣嚴重，我們無法提取最大和第二的問題，我們只能將它們分為乙個順序。
首先，已經播出了11集，兩集就結束了，你還是無法總結這部劇的故事是關於什麼的。
按照常規邏輯，這樣的題材既能寫人，又能像《狂飆》那樣挖掘人物的歷史，讓觀眾從不同時間坐標的變化中了解人物，了解時代。 也可以寫東西，融合動作、推理等型別元素，追求產毒與緝毒賽跑雙線賽跑的酷感。
不過這部劇好像也算不上，什麼都碰了一點，看起來很奇怪。
這麼說吧，它寫的是人，對於黃宗偉和趙友楠來說，他們確實對人有不同程度的描寫，比如黃宗偉在宴會上會關心別人的孩子上什麼大學，他也會關心下屬的戀愛情況。
但缺乏人的核心動機和原有的家庭敘事，是開始和結束，每個角色在出場的那一刻就已經定型了黃宗偉從頭到尾都是想犧牲自己的生命賺大錢的反派，趙幼男是想再危險也要衝的正直警察。
至於為什麼？ 我不知道，也許劇本裡沒有寫。
比方說它寫東西，確實禁毒線和製毒線一樣重，推理也很快但這完全取決於角色的金手指，反派的聰明，還有很多巧合，尤其是趙幼男，全程開放，推理和收集證據都沒有難度。
為了追蹤黃宗偉的行蹤，他們可以立即直接從旁邊的路人那裡得到資訊。
在無奈之時，趙幼男能夠迅速交出有用的線索，比如找到黃宗偉的生日（乙個極其謹慎的人居然保留了這些），一下子就知道了調查的方向。
一點也不酷，觀眾很難替代。
可以看出，這是為了凸顯緝毒警察的英勇和足智多謀的本質，但這種在正反派勢均力敵之間沒有建立起來的打法，只會削弱敘事力，產生相反的效果，也就過時了。
這種型別選擇上的模糊性，加上劇作的懶惰和無能，直接導致了人物和劇情的不合說服力，無法提供任何看不起的動力。
張頌文的演技確實讓這個反派足夠有層次感，但劇本的侷限性就在這裡，你還是很難相信這個角色曾經存在過。
其次，這樣的故事對細節的要求極高，尤其是黃宗偉的台詞，毒品生產和逃亡的過程應該是最精彩的部分，而《冰獵》也非常差，每一集都能發現很多細節，這是我這種文科生能看到的最基本的錯誤。
最明顯的是，在第 7 集中，有乙個角色向後戴著防毒面具。
逃跑更是荒謬可笑，黃宗偉的妻子生下了三胞胎，這已經太明顯了，黃宗偉居然讓他們搬家的時候穿同樣顏色、一樣款式、很鮮豔的衣服，生怕太隱秘不被抓到。
邏輯一點都不行，在節奏如此急迫的故事裡，單場戲之間有很多的分離，尤其是警戒線，被栽贓的臥底特工只遇見了毒販，並沒有獲得太多的信任，在下一戲中隨意在別人的地盤裡走來走去， 彷彿他被邀請到毒販家度假。
趙幼男也是一樣，上一場比賽他還在研究毒販頭目改了幾次名字，下一場比賽就找到了他們的巢穴，莫名其妙。
反正就算再喜歡張頌文，也只能打到10集，說對不起的不是我。