賈玲為了拍電影減掉了100斤，一時間成為熱搜的焦點，她的《火辣辣辣》也取得了非常好的成績，這是她繼《你好李煥英》之後的第二部作品。
這兩部作品排在榜單的前兩位，一部是第20條，另一部是目前正在討論的作品。 很多觀眾都**了這兩位導演的作品，並進行了比較。
很多觀眾認為，賈玲對某些劇情的處理，比張藝謀導演更巧妙。
因此，有人認為，賈玲在鏡頭運用上，在某些劇情上可能已經超越了張藝謀導演，甚至至少遜色於張藝謀導演。
賈玲執導的電影《火辣辣的》在農曆新年的第一天正式上映，短短4天票房就突破了13億。
觀眾發現，這部電影的重點不是**，而是教女生如何學會自愛。
賈玲不是班科的導演，她的兩部電影雖然缺乏電影感，但完全靠她的堅持和努力。
賈玲在電影《火辣辣》中隱藏了多個彩蛋，一旦觀眾找到並解開這些彩蛋，就能感受到她拍攝電影的真心誠意。
在電影中，當樂瑩面對人生最黑暗的時刻時，她曾經想通過結束自己的生命來結束一切。 那天，她獨自一人冒著風雨回家。
賈玲不想讓這部電影顯得冷淡，她覺得樂瑩的經歷太悲慘了，所以在處理這一幕的細節上，她花了很多心思。
每次樂瑩走到樓層，那層樓的燈光都會亮起，給人一種她正走向光明未來的感覺。
經過一夜的體驗，即將跳樓的樂英毫髮無損地站在窗前，望著明媚的陽光。 站在鏡子前的她，成為了整部電影的轉折點。
我們之前提到過，這部電影不是關於如何**，而是強調女生要好好愛自己，拒絕迎合別人，最重要的是取悅自己。
影片中描繪的女性在社會中面臨的種種挑戰，讓更多的女性觀眾產生共鳴和感同身受。
這一幕是樂瑩被騷擾的場景，這一幕凸顯了賈玲的不同之處。 通常在這類劇集中，鏡頭會聚焦在受害者身上，但賈玲卻選擇聚焦在騷擾者身上。
作為女導演，賈玲從女性的角度拍攝了這一幕，將騷擾者的行為完全暴露在鏡頭前，讓觀眾可以清楚地看到騷擾者的真面目。
觀眾對騷擾者的憤怒和對事件的真正關注可以通過這樣的鏡頭更加激勵和喚起。 這種鏡頭比受害者更容易激起憤怒。
這裡有很多無聲的指責，這些指責被生動地表達出來。 賈玲真的懂得如何從女性視角拍攝這種騷擾場面，而樂瑩面對這種騷擾的行為，也激勵了更多的女性。
當樂瑩被騷擾時，她無所畏懼地直接反擊騷擾者，成功消除了他的不良行為。
所有目睹這一幕的觀眾都感到無比的欣慰和安心。
觀眾對這個劇情有很強的認同度，尤其是女性觀眾，對樂瑩在被騷擾時表現出的無助、恐懼和厭惡深深產生共鳴。
然而，最後的反擊行為也表明了如何應對騷擾。
觀眾們很興奮地發表自己的評論，認為賈玲在電影中被對待得太淫穢了，而不是像個受害者一樣，這確實引起了很多人的共鳴。
他們呼籲需要女性導演，讓更多的女性導演出現在電影業中。
賈樟柯成功的關鍵可能在於她能夠展示女性如何應對困境，這導致了她在票房上的成功。
同時，這也讓同時上映的張藝謀的《二十條》倍受比較之苦。
在兩部電影中，都有女性被性騷擾的場景，可以看出，比起賈玲的處理方式，張藝謀的方式更讓人心碎。
在電影《第十二條》中，聾啞人郝修萍受苦**的那一幕，是唯一沒有喜劇元素的部分，觸動了所有觀眾的心。 郝秀平一家的不幸觸動了觀眾的心。
被惡霸壓迫讓他們的家人讓觀眾喘不過氣來，但令人驚訝的是郝秀萍遭受**時的詳細鏡頭。
張藝謀的鏡頭並沒有直接呈現出惡霸的噁心形象，而是聚焦在郝秀萍絕望的臉龐和兩條修長白皙的腿的細節上，然後呈現出她凌亂的衣服和吊帶幾乎脫落的畫面，讓觀眾感受到她內心徹底崩潰的狀態。
觀眾不僅因為這樣的畫面而感到血壓公升高，還因為心理上的不適。
很多觀眾看到郝秀平被欺負時那兩條雪白的腿在空中晃動，都感到厭惡。
一些觀眾聲稱，正是因為這些影象，他們放棄了去第20條的想法，這些鏡頭不應該被拍攝，但最終需要適當地引導觀眾的情緒。
不過，顯然張藝謀在拍戲時並沒有考慮到這一點，導致很多人在**之後表達了自己的看法。
很多人認為張藝謀將鏡頭對準了受害者，從而站在施暴者的視角，這無疑會讓很多觀眾在**這個鏡頭的時候也站在這個角度。
這個角度可能會導致觀眾對受害者缺乏同理心，對施虐者產生怨恨，反而把自己放在施虐者的位置上。 這部電影似乎不想要那種效果，不是嗎？
觀眾在看過張藝謀執導的其他電影後，發現他似乎經常使用這種直截了當的表達方式，並巧妙地將這樣的鏡頭融入到電影中。
《滿江紅》和《金陵十三簪》都呈現了女性受苦**的場景，這種熟悉的拍攝手法再次被運用。
如果女性絕望的面孔、破爛的衣服，甚至被嚇尿的場面，如果鏡頭定格這些畫面，除了讓人感到不舒服之外，還能達到其他效果嗎？
金陵十三簪被譽為男性凝視的典範，而在這部電影中，教父的角色由女變男。
很多人看到這種殘酷的畫面，都說這是在還原現實，但為什麼所謂的還原改變了原貌，而這種形象的所謂“還原”，實在是難以理解。
毫無疑問，張藝謀導演是一位優秀的導演。 畢竟，在冬奧會期間，他在擔任教練時就表現出了令人信服的審美品味。
然而，他似乎並沒有像賈玲那樣在同理心方面表現出深刻的情感，而是有一種老式的男性心態，顯然再次給受害者帶來了傷害。
他的作品一直因此而備受爭議，而賈玲的成就也得益於他自己的努力和誠意。
在2010年的春晚上，很多人第一次見到賈玲，當時她和搭檔白凱楠合作表演了《大話》，精彩的表演引起了全場的陣陣笑聲。
觀眾在這一刻想起了這個快樂的女孩，但成名之路又怎麼可能一波三折呢？ 賈玲從一開始就面臨這樣的挑戰。
賈玲成名後，也講述了自己成名前的經歷，這讓她和姐姐選擇了不同的人生道路。 雖然家境並不富裕，但她和姐姐都考上了大學。
不過，由於兩人都學藝，全家都負擔不起，所以姐姐選擇把這個機會給妹妹佳玲，她開始打工補貼家裡。
然而，她的母親在她申請賈玲的專業時聽錯了方向，誤報變成了喜劇。 所以，賈玲只能接受這樣的安排。
儘管師從名師，但大學畢業後，賈玲還是失業了。
當時相聲行業的女性寥寥無幾，畢業後相聲行業處於低谷，所以賈玲幾乎沒有機會上台表演。
連生活都成了問題，賈丹看出了妹妹的窘境，也忍無可忍，就幫她找了份工作，但賈玲卻不願意放棄相聲事業。
她懇求姐姐再給她一年時間，如果這段時間沒有成功，她願意和姐姐一起努力。
在馮功大師的悉心引導下，賈玲終於實現了自己的夢想，逐漸走出了困境。
然而，當她站在舞台上時，她發現，無論她付出多少努力，觀眾都很難同意。 這只是一場短暫的勝利。
她終於下定決心轉行做小品表演，在這個行業裡，她不再在乎形象，只為讓觀眾開心。 就連馮功前輩也有些不以為然。
賈玲對此並不在意，她只是希望觀眾能認出她，最終，她的努力得到了回報，事業也逐漸蒸蒸日上。
賈玲後來創作了電影《你好，李煥英》，以表達她對母親的思念。 這部電影很成功，也成就了賈玲自己。 如今，第二部電影的成功，讓賈玲的人生達到了乙個新的高峰。
她經歷了從相聲演員到小品演員，如今作為導演，每一步都在賈玲的規劃之中，最終實現了自己的夢想，在娛樂圈獲得了一席之地。
賈玲現在已經成了她心中的理想，那你呢？
賈玲連瘦了100斤，難道我們的夢想就不能完美實現嗎？