目前，國產影視有兩個明顯的趨勢尚未融入主流。 首先，綜藝喜劇演員組隊進入影劇行業。 最突出的例子是喜劇片《年會停不下來》，票房近13億！ 影片中的配角，如童莫南、大木、李東等，幾乎都來自《脫口秀大會》、《年度喜劇大賽》等綜藝節目。 在喜劇拍攝方面，雇用喜劇演員而不是全職電影演員可以節省大量精力。 因為現在的喜劇片以扔秸稈、撿秸稈為主，對演技和角色理解的要求並不高與周星馳的喜劇片大多使用專職電影演員不同，喜劇效果大多基於對角色性格和命運的理解，需要一種“喜劇表演”。 
年會停不下來“劇照其次，短劇和短劇以光速崛起，甚至影響了歐美的民間影視潮流。 據悉，目前橫店聚集了1000多個微短劇組，一些影視工作室半年就能賺到兩三百萬。 短劇和短劇是有區別的。 短**劇多為豎屏，單集時長一般在10分鐘以內（甚至短至5分鐘左右），劇本、拍攝等大多精彩令人耳目一新“想賺錢”。每幀上都毫不掩飾地輸入了三個單詞。 
《我是80年代的繼母》是春節檔期間的一部爆款短劇，原本多是一部爆款的宣傳劇，如今已經發展出獨立系統，在抖音、快手等平台上線。 短劇多為橫向，單集15-25分鐘左右不等，大部分劇本、拍攝等都有題材創作感，短劇一般都上映。 近日，有一部短劇比較火爆，由金哲勇執導，多位喜劇演員聯袂主演的“年度喜劇大賽”。“不要驚慌，國王”。
近日，在豆瓣實時熱門圖書和音訊榜單上，得分 79的《Don't Panic King》保持第三位，僅次於電影《滅三害》和網劇《唐人街探案2》。 膚淺的喜劇如今，電影，無論型別如何，都喜歡混在一起喜劇元素。 比如《除三害》的主角去派出所投案自首，身材高大顯眼，有著土匪的氣質，還要在撿錢“投案”的人中排隊核實身份，這絕對不像普通犯罪片裡那些有“特別接待”的黑幫。 過去的春節檔，沒有工業製作和多型別電影，幾乎都是喜劇片，這說明喜劇是容易賺錢的，是觀眾的剛需，就連短片**也被推了：笑是預防癌症的一種特殊方式。 《別驚王》的劇情是《西遊記》故事的全新彙編，有點“年會停不下來！ >> + 小怪獸之夏（動畫《中國奇譚》第一集）。“味道。 
小怪獸之夏 （2023） 乙隻想要飛公升長生的熊貓玲瓏寶塔（綽號玲玲）被天庭指派到下界到花頸山，潛伏在山上粉風妖的旗幟下，摧毀了山寨，為路過這裡的唐僧和徒弟掃清了道路。 到了花頸山，正好趕上了粉紅風妖的葬禮，不小心，玲瓏塔被認是粉紅風妖的兒子，於是繼承了皇位。 潛伏的初衷越來越遠，玲瓏塔已經開始帶領入不敷出的華內克山搞經濟發展。 
這部劇的喜劇大多被採用天才技術，也就是哽咽和挑逗，這也是各大城市各類喜劇團隊最常用的技巧。 這種手法的運用，讓劇集單一喜劇部分的存在，比起整體劇情的荒誕，更加荒誕，而且梗子相當密集，讓整部劇更像是小品的集合無法形成《武林外傳》一貫的原始氣質，也無法形成韓喜劇《滑稽家族》中逐漸隱藏、推進、最終爆發的悲劇氣息。 
《武林外傳》劇照》 但對於《別驚王》的體積小、放鬆感來說，以上的缺失是無害的，重要的是劇中的喜劇不僅有效，而且很少幾乎都是有意義的。比如玲瓏塔拿翻筋斗雲，需要導航，玲瓏塔說地名“華內克山”，導航堅持聽為“華國山”。 幾次無果而終後，玲瓏塔大發雷霆，翻了個筋斗雲，“（你）不認識孫悟空”，聽到後，立馬反應過來：駕駛模式已經換成了你——俯衝。 
脖子、果子、孫悟空、俯衝，這既是滿菜定技“諧音梗”。同時，也讓人想起了口音濃重的司機們與汽車導航鬥智鬥勇的現實，也為整部劇埋下了伏筆時空混沌，借過去諷刺現在語氣。 該劇對當前社會的諷刺已經達到了非常直截了當的程度。 有的修仙者質疑派出潛伏非仙飛公升的正常流程，拒絕派遣，結果直接被剝奪了公升仙資格諷刺公司或單位壓榨實習生勞動力，甚至通過面試竊取實習生專案；玲瓏塔到了華內克山之後，惹惱了地主，地主那句“練兵天指揮我們基層”就在那裡對映系統內上級和下級機構之間的權力關係；天地銀行以借款為由，要求華內克山的妖魔抵押這座山，限期騰出這座山，這顯然是在指按揭
內在的慾望除了這種明顯的膚淺喜劇之外，劇中還有一些情節需要觸動、克制、充滿曲折。 例如：國王（玲瓏塔）假裝睡覺。妖鼴鼠大師說，我有辦法檢測假裝睡著了，把他的胳膊抬起來，如果還懸在空中，說明他睡著了，如果落地，說明他在裝睡。 言下之意其實恰恰相反，懸在空中其實是假裝睡著了，落地就是睡著了。 國王在空中舉起手，盤旋了兩秒鐘，卻突然伸長了腰，看起來就像剛剛醒來一樣。 
這裡真的很精彩——隱藏在一系列動作之下，先是鼴鼠大師撒謊，國王假裝睡著了還是沒睡著; 後來，國王突然醒了過來，心思一轉，他推著船順流而下，直接醒了過來，沒有裝。 這點聰明，正好符合他之前回答鼴鼠大師難題的聰明性格。
這裡的幽默，台詞補充，行為是主要的，這符合影視創作中行為比台詞更重要的規律。 這也導致了這部劇最大的失敗，那就是馬東朗讀的敘述，實在是太多了，讓人很厭煩。 乙個情節很能說明問題。 玲瓏塔意外出現真熊貓後，花頸山頓時成了旅遊熱點，前來觀賞熊貓的人絡繹不絕，但玲瓏塔卻永遠無法複製真身，形成了乙個虛而實的旅遊死結。 妖魔們興致勃勃地討論著華內克山的未來，玲瓏塔卻在山寨外走去，馬東的旁白響起，透露出玲瓏塔的心境——是緣分嗎？ 還是來自天堂的考驗？ 半天聯絡不上尚峰，任務又一波三折......
這裡的敘述是無稽之談，沒有任何具體含義，可以全部刪除。 玲瓏塔從桌子到小屋外的移動，以及他鬱悶的狀態，可以無聲無息地清晰地傳達出他的心境，不需要敘述者的額外解釋。 這種用台詞包裹動作，從而剝奪了動作本身的表現力，實在是對觀眾智商的侮辱，有一種夜間兒童讀物的低階幼稚感。 既然劇本已經到了諷刺社會的程度，就應該拿出乙個成年人的創作方法，讓故事的內在慾望自然而然地呈現出來。
這種願望體現在兩位主演的表演上。 土豆（真名郭洪澤）飾演的鼴鼠大師，往往塑造整體形象，也是通過行為來實現的。 比較突出的表現，就是鼴鼠大師從蝴蝶谷手中救出玲瓏塔的劇情。 不到半集，鼴鼠大師就轉身在青風村（青牛精所在）、芙蓉洞（蠍子精所在）、駝峰嶺等地，用通關證件、香蕉扇等東西四處打點，終於從蝴蝶谷救出了玲瓏塔。 土豆的表現不雕琢，雲輕風輕，恰恰展現了鼴鼠大師的謀略本領。
陸隱飾演的玲瓏塔，細節有意思。 不知是有意還是無意，陸隱的表演很像張譯——不是說他已經達到了張譯的水平，而是他有沒有可能從電影演員的表演中觀察和學習？ 比如在“誓吃唐僧肉”的誓詞會上，玲瓏塔問鼴鼠大師對“真實即是虛，虛即是真實”的看法，唇部動作與張譯表演的唇部動作非常相似。
當然，也可能是我過度猜測。 但從這些細節，再加上整部劇無時無刻不在的社會諷刺，可以看出《不要驚慌王》至少做到了諷刺喜劇，深度喜劇意圖，由於成本、團隊等客觀因素，在人物塑造、場景構建等方面膽怯。 創作是一件既需要誠意又需要野心的事情，必須遵循自己的慾望和感受，從這個角度來看，《不要驚慌王》還是做到了。 據悉，周星馳、王晶等著名喜劇導演都會順應時代潮流拍攝短劇，那麼他們的短劇呢？