徘徊在草圖的邊緣。
它不是具體的，但它指向無限的可能性，是心靈的純粹表達，閃耀著自然的“生命之光”。
介紹
本書是畫家黨震的藝術散文集。 作者基於自己多年的創作經驗和經驗，回歸素描、水彩等最基本的藝術形式和繪畫語言，對繪畫的根本問題進行深入思考。
黨震是一位風格獨特的中國畫家，也是一名大學教師，他走在創作和教學的第一線，對當前繪畫實踐中存在的問題和教學中的誤解有著第一手的體會。 他通過自己的實踐觀察、研究、提出問題並探索解決方案。
本書從素描入手，討論的題目不侷限於素描，還涉及繪畫的本質特徵和藝術家的思維方式和心理狀態，對繪畫研究和教學有很好的參考價值。
如何以素描的形式感受、記錄和保持個體的全部活力？ 所有你想知道的關於素描的困惑，都可以在這本書中得到解答，或者帶你去尋找答案的方向。
著名專家推薦
劉金安：黨震所說的“素描邊緣”，其實是對真摯生活感受的敏銳度量。 造型和形式語言的系統訓練不是他繪畫的主體，更像是探險的物質裝備。 因此，“草圖的邊緣”不是具體的，而是一種無限可能性的想象手指。
柳清河：本書匯集了黨震近年來的大量素描，傾注了他對人與自然關係的持久熱情和關注。 看著這些作品，一種強烈的生動感湧上心頭。 改變視角，保持個人判斷——這些從陌生中感知到的敏感聯絡**，反過來又是對身體、心靈和自然的反饋，以及每個繪畫從業者自身生活的滋養和體驗。 從這個意義上說，雖然繪畫語言和觀念的多元化探索在當代尤為重要，但通靈的方式才是真正接近純粹精神表達的創作狀態。
段建偉：黨震的素描總是用簡單的語氣來表現物體最生動、最生動的東西。 不同的物件、不同的感受也讓他不斷尋找最合適的表達方式，使他的筆觸能夠呈現出自然的“生命之光”。 這就是這些畫作觸動人們心靈的原因，也是畫家這些年來一直堅持的東西。
草繪邊緣
剛開始學畫畫的時候，我一度把很多精力都投入到素描上，但後來我發現，這種十幾年的辛苦工作，成了我後來進步的“障礙”。 這種反思的機會是在大學二年級的暑假之後，我拿了一批自己覺得很不錯的素描，去找柳青河看，他那句“你最大的問題是你的畫太像好素描了”就像一記耳光打在臉上， 我不得不停下來，重新思考“對與錯”的標準。在那之後，我試圖改變我的追求，試圖在熟悉的工具和材料之外找到新的方法和可能性。 當時，**美術學院的同學們有一種開拓創新的氛圍，於是作為中國畫系的一員，我開始閱讀很多國外的藝術史書籍。 我甚至暗自感到驕傲，認為自己也是乙個堅持“為中國人所用”原則的從業者。
新昌素描 No. 1 27cm 37cm | 2018
後來，我在形式語言上找到了突破口，形成了乙個比較前沿的個人圖式。 這種具有新穎風格和獨特語言的模式一直持續到沒有混淆的時代。 但新的問題終於出現了，多虧了形式卻侷限於形式，盲目地尋求新的和變化的，幾乎耗盡了我所有青春的正義。 我對形式的信念開始動搖，是的，一定有超越形式的東西。 是來自哲學思想，還是來自生活的感受？ 兩者之間的聯絡不能只是文字，形式語言的真正核心需要面對非常清晰的自我意識。 當形式語言的自我警覺性變成自我意識時，對其深度的考慮也就有了新的標準。
新昌素描 No.2 25cm 35cm | 2018
於是，我對素描有了新的認識，用最簡單的話來說，就是不是讓自己沉浸在所謂的“素描”中，而是不斷地遠離素描的邊緣。 推而廣之，這種理解是為了保持一種懷疑的狀態，並在此過程中擴大自我感知的維度。 正因為如此，自我強加的模式不會成為障礙。 任何可能性都有機會被納入主題，因此合併和蛻變自然而然地進行。 再深入一點，從這種經歷中展開的繪畫，將不再有所謂的套路，也不再有新舊、好壞的分。直面自己的真相，開闊視野，拓展視野，是超越幾乎所有標準的唯一途徑。
摘自《素描的邊緣》的前言。
新昌素描3號 25cm 80cm | 2018
新昌大佛寺的石崖彷彿鑄造，上面有古樹，寺廟建築沿山而建，與石崖馬賽克融為一體。 這不僅是人工與自然的完美結合，更是對佛教中“無差別”奧秘的隱喻。 因此，當我畫這個場景時，我把山和岩石當成雲，把真實的東西畫成虛幻——讓畫面充滿了須彌的氣息。 與高亮度、淺灰色的虛無境界相對應的，是我對“回歸虛空”的理解。 繪畫語言是理性思維和精神感知的視覺呈現，在這個過程中，需要不斷的反思和審視，力求接近純潔。
陝北秋天 24cm 26cm | 2015
陝北的秋天只有溫暖。 黃色的點、線、面，既是為了畫面構圖的需要，也是為了盡量留下牧羊人的腳步聲和風吹樹葉的聲音。
公尺肥素描 No. 8 27cm 37cm | 2013
公尺芝縣夜幕降臨。 夕陽餘暉中，我站在土壁上，望著這座青鋼砌成的古城，心中沉重，一股冷秋的殺戮氣息瀰漫全身。 這時，畫的手被凍結了，畫面被凍結了，粉彩塗抹的痕跡模糊不清，我和老城一起發呆，進入了深秋的冷夢。
人物素描 69cm 43cm | 2010
這幅老人作品的畫作也是一夜之間完成的。 乾涸的筆被搓搓，就像風吹走了樹葉。 當你畫畫時，你的手會很重，當筆觸在紙上劃過時，會發出聲音——就像金屬摩擦的聲音和刀刃劃破空氣的聲音。
（溫當鎮）。
*：70後墨水）。
關於作者
黨震，1973年生於山東濟南，回族。 1996年畢業於**美術學院中國畫系，加入山東美術學院任教。 同年，作品《堅實的支撐》獲得首屆全國大學生書畫大賽銀獎。 2004年考入**美術學院中國畫系田黎明工作室攻讀碩士學位。 現任首都師範大學副教授、碩士生導師，中國畫院特聘研究員，河南大學美術學院特聘教授，蘭州交通大學美術學院特聘教授。 2021年，在深圳關山岳美術館舉辦“平行世界”黨震水墨畫展。 曾出版藝術集《今日中國藝術叢書：黨震》、《中國當代青年畫家——黨震》、《黨震收藏》、《素描經典：黨震收藏》等。