近日，姚安娜被推上了風口浪尖。 在熱播劇《冰獵》中，才出道4年的姚安娜以新人演員的身份成為該劇的女主角，並與張頌文搭檔。 但她的演技與“女主”的身份不符。 
在社交**上，她的不合理表現甚至被網友做成表情包，廣為流傳。 比如這張持槍進屋的畫面——
例如，這張紅色連衣裙處於危險之中的照片。 
觀眾對姚安娜的調侃，大多是因為不滿富家子弟為所欲為。 因為他們可以得到其他演員一輩子未必能拿到的女主角角色，沒有專業背景，沒有經驗和訓練，甚至可能沒有試鏡選擇。 
但姚安娜能和從底層崛起的張頌文站在一起，能被那麼多觀眾議論，其實對於她自己的成長來說，並不是失敗。 有人說黑色和紅色也是紅色的。 從姚安娜在《冰獵》中的亮相，到此事在全國的頻繁熱搜和熱度，我們似乎能夠讀出很多關於人間生活的智慧和哲理。 01.選擇，有時比努力更重要，決定了人生的選擇，往往只有一兩個。 姚安娜也是如此。 姚安娜出生於名門望族，與姐姐孟晚舟不同，年紀大了又有女兒的任正菲非常疼愛這個小女兒。 姚安娜出生後不久，任正菲就給她分配了一座價值連城的豪宅。 
小時候，姚安娜的愛好很廣泛，不僅跳舞，還喜歡鋼琴、書法、繪畫和......對於女兒的興趣愛好，任正飛也很聽話。 他曾經為姚安娜定製了一架獨特的青花瓷鋼琴，15歲時，他把她送到金寶龍芭蕾舞工作室接受半專業的芭蕾舞訓練。 在金錢的支撐下，姚安娜從小就在各種事情上都表現出了極大的天賦。 
15歲時，她成為英皇芭蕾舞RAD的最高水平冠軍，18歲時，她以ACT（美國大學入學考試）滿分的成績提前考入名牌大學，主修電腦科學和統計學。 本來大家都以為姚安娜會走父親定下的路，安安過這一生，但這兩個選擇改變了姚安娜的命運，改變了姚安娜的人生歷程。 首先，2021年1月14日，姚安娜宣布出道娛樂圈，並與天豪盛石簽約。 這意味著，在她未來的工作和生活中，她將處於聚光燈下，接受世人的評價和指責。 
二是拿到出道4年後的第一位女主角，《冰獵》中的趙幼男。 4年對於乙個演員來說，生涯並不算短，但對於姚安娜來說，卻是有點焦慮。 如果說她選擇出道是因為她從小就有明星夢，那麼選擇當主角，顯然是因為她沒有意識到自己的顏值和演技無法支撐一部大戲女主的形象。 坦率地說，姚安娜並不漂亮，但她很有辨識度。 
雖然出道4年，只出演了4部影視作品，依舊飾演邊緣人物，亮點多，表演多一些碎片化。 姚安娜的演技既抓不到老戲骨的戲份，也經不起鏡頭的考驗。 這就是為什麼當我們在鏡頭中看到她時，我們總是感到尷尬和不舒服，動作僵硬，表情不自然。 有時他甚至用力過猛，五官亂飛，被評價為“吃雞演技”。 
雖然演戲汗流浹背，工作很辛苦，但姚安娜在《冰獵》中的表現遠不如她在《去風的地方》中的氣場。 她本可以先選擇演配角，混臉，用幾個自己精心打磨的鏡頭來贏得觀眾的信任和好感，然後慢慢過渡到主角。 但事實證明，姚安娜在成為演技明星方面還是太著急了。 
事實上，對於所有人來說，選擇有時比努力工作更重要。 如果說努力工作是時間和精力的奉獻，是人生和信仰的體驗，那麼選擇就是努力方向的定位。 帆船沒有方向，永遠無法到達彼岸。 挖的井方向不對，永遠不會有花蜜的湧出。 正如亞伯拉罕·林肯（Abraham Lincoln）所說，“乙個人在生活中所能做出的最大貢獻取決於他在正確的時間做出的正確選擇”。
乙個小小的選擇，讓她成為全民嘲笑的物件。 她該如何面對下乙個角色，又該如何為下一場演出做準備？ 02、要戴皇冠，就必須承受它的重量 《警仙問》裡有一句話，叫“劍鋒磨利，梅花香來自嚴寒”。 這並不是要宣揚一種苦難文化，而是從古至今，無論是在國內還是在國外，乙個人要想在某個領域取得超越常人的成就，就必須經過艱苦的訓練和艱苦的訓練。 任何處於金字塔頂端的人的成就都不是輕易躺下就能實現的。 上帝的公平在這裡就是公平：富二代不需要努力工作嗎？ 事實往往是，家庭越富裕，父母的經濟基礎越充裕，他們就越需要經歷各種經歷和各種挑戰。
雖然在《冰獵》中，姚安娜的演技拉扯著她的臀部，但她有著豐富的物質生活，而且她從小就經歷了很多經驗。 姚安娜曾說：“我不是公主，我也需要努力。 事實上，姚安娜確實從9歲開始學習芭蕾舞，一直持續到15歲才獲得英皇芭蕾舞資格。 任正菲曾在接受採訪時說：“我最慚愧的是我最小的女兒，她每天要練15個小時的舞蹈。 ”
在舞蹈方面，這也是姚安娜的真實經歷，學習舞蹈的苦澀，種種苦澀，或許只有姚安娜能理解。 如果你想戴一頂皇冠，你必須承受它的重量。 要想成為進出各種高階酒會的明星，就必須經過各個領域的艱苦訓練，自古以來就是這樣。同理，為了在表演上說服觀眾，用自己的能力塑造好角色，自然要經過常人難以承受的訓練。
與她對戰的張頌文就是乙個很好的例子。 張頌文出道20年，跑戲十餘年。 17歲畢業後，他當過印刷廠工人、飲料推銷員、空調安裝工、酒店服務員、餐廳經理、導遊等，後來從北營畢業......
張頌文幾乎把他能做的都做了，這才憑藉《狂飆》成為一線明星。 在他的表演中，所揭示的本性與他所有的人生經歷和經歷密不可分。 那些艱辛是他演技的註腳，那些平凡工作的點點滴滴是他塑造人物的基礎，也是他角色、生命力和層次的**。
而從未經歷過這些事情的姚安娜，為什麼還要得到觀眾的認可和稱讚呢？ 松下幸之助說：“困難帶來經驗，經驗帶來智慧。 逆境是對人才的寶貴考驗，在逆境中經過錘煉並熬過來的人，可謂是頑強。 張頌文的成功是血淚滿面的，這也讓姚安娜的質疑顯得有道理。
這種演員通過後天刻苦訓練所體現的氣質，是無法複製的，是金錢無法帶來的。 03.勇敢地活在自己的節奏裡，成功可能不請自來，每個人都要經歷低谷，人生就是高峰與低谷的交織。 周星馳剛出道時，就被罵是“死跑者”。 在易建聯職業生涯的早期，他被粉絲稱為“連美”。 當湯唯選擇全身心地投入到這個角色中時，他甚至一時半刻都不敢出門，整天把自己鎖在家裡。 現在，他們都在各自的領域取得了巨大的成功。
謀劃對於乙個人的事業和成就來說是一回事，但從不被外界的聲音打擾，勇敢地按照自己的節奏生活，也是一種出類拔萃的能力和不平凡的勇氣。 對此，演員王瀟有很多話要說。 近幾年才成名的王曉，其實和陳飛宇、董子健是同乙個“二代明星”。
雖然他擁有二代明星的光環，但他的演藝事業並非一帆風順。 王霄是女演員王富麗的兒子，父親是導演王群，此外，他還有很多親戚，都是娛樂圈的熟面孔。 從小就接觸過，這讓王霄喜歡上了演戲。
但因為父母一直在外拍戲，所以聚得少，離開得多，所以決定兒子一定不能走這條路。 所以從小到大，王福麗就刻意阻止王霄走上演員之路。
本來是小王驍拿到了一部電影的主角，但王富力卻出面要求導演把兒子踢出劇組。 王霄大聲哭泣，面對父母的“安排”，他有一種叛逆的心態。 母親不為所動，在王霄即將選擇高中藝術學校時，果斷拒絕了他的要求。 就這樣，王霄只能乖乖讀書，在俄羅斯、加拿大等地學習了6年。
然而，在此期間，他對表演的熱愛絲毫沒有消退。 回國後，王瀟和媽媽攤牌：我還想學演戲，當演員。 母親沒想到王霄還有當演員的打算，所以為了讓他死，特意安排他去劇組，跑了一會兒，還要求導演對他嚴嚴把握，想讓他困難重重地撤退。
但演完這場戲後，王瀟更加熱愛演戲了：“演戲太好玩了！ 從此，父母不再阻礙王曉在演藝道路上的發展。 雖然在生活中經歷了很多批評、挫折和人為設定的阻力，但王曉始終按照自己的節奏生活。 他從未忘記自己的表演夢想，並隨時準備實現它。 按照自己的節奏生活，王曉最終成為了一線演員。 在《白鹿平原》中，他是性格正直的白小武，在《三叉戟》中他是刑偵支隊隊長林南，在《黃金歲月》中，他是老闆楊可，在《風起龍溪》中，他是乙個深思熟慮的公尺衝。
《三旅》第20條，......王曉成了實力派演員的代表，是名副其實的“戲臉”。 比起王曉演戲中遇到的阻力和困難，網路上的幾句調侃，對於剛剛出道的姚安娜來說，簡直是毛毛雨。
有時候，如果你想做某件事，你必須有勇氣無視別人的眼光和意見，試著進入自己的節奏。 如果你真的想成為一名演員，並相應地投入精力和時間，那就永遠為之努力。 隨著時間的流逝，成功可能會不請自來。
正如韓寒所說：“不需要證明自己，不需要多說。 你只是忽略並繼續。 做事是你的原則，打斷你的嘴是別人的權利。
歷史只記得你的作品和榮譽，歷史不會留下那些一事無成的人的八卦。 “確定自己的道路和選擇，並堅持不懈地追求它們。 專注於你的目標，孜孜不倦地工作。
不管是明星還是普通人，不管是富二代還是打工仔，勇敢地按照自己的節奏生活，誠實面對自己有限的能力，對人和事保持謙遜和尊重，不炫耀或怯懦，多學多進取，成功只是結果， 而不被別人定義的成功就是一種成就。對於姚安娜來說，她的演藝生涯才剛剛開始。 演技失敗並不意味著人生失敗，乙個角色的胯部拉扯也不代表所有角色都拉胯。 找到自己的方向，從容面對壓力，按照自己的節奏生活，穩步前行，相信未來會更好。
不僅是姚安娜，還有我們的行事方式和做事方式。 人一輩子，對他們有益的事情是 12 件中的 12 件。 但是選擇和做事的原因太多了。 人生沒有固定的軌道，你我也不是進入軌道的火車。 生活不是鄉下的池塘，你我也不是圈養的魚蝦。 以上也恰好踩到了我們中國文化中的3條“**規則”。 願我們都在正確的時間做出正確的選擇，在壓力的驅使下，既有被批評的遲鈍敏感，也有忍受挫折的精神力量。 屆時，成功或失敗將由我們來定義。