傳遞火炬，重振輝煌
時隔十年的饒河戲傳統劇目復出，迎來了觀眾更加熱情的熱情。 一大批民間表演團體的出現，實現了饒河戲這一古老文化和傳統藝術的傳承。
煥發活力，煥發活力
隨著“文革”的結束，在第一部門和廣大戲曲工作者的努力和支援下，饒河戲的傳統劇目陸續恢復，戲曲的移植挖掘得到積極發展，饒河戲逐漸重拾輝煌。
20世紀80年代初，饒河流域的全日制饒河劇團之一——鄱陽幹戲團，每年演出200多場，上座率急劇上公升，火熱勢頭超過60年代。 買戲票經常排長隊，有時候要走後門看戲，還得找劇團內部人買一兩張戲票。 又餓又渴，這是觀眾對於因“文革”而缺席已久的傳統饒河戲的自然**。
80年代初，省影像公司、江西人民廣播電台先後為鄱陽乾戲團的43部饒河劇目和演唱片段錄製或錄製唱片、錄音帶，由江西、安徽、上海、海峽之聲等電台發行。 當時，饒河流域的城鎮、村莊、街道、小巷，經常隨著饒河戲曲的歌聲飄盪。
從70年代末到20世紀90年代，也是傳統饒河劇劇目創作、移植和傳承的高潮，其中包括：《十五關》《秦香蓮》《玉堂春》《李世娘》《胭脂獄》《龍鳳閣》《夏河東》《鬥龍袍》《陽門女將軍》《狸為王爺》《太子狸貓》， 《五虎平溪》《碧蓮洞》《鹿花堂》《白門樓》《搖擺天官》《啞姑娘控訴》《清官書》《雙河印》《迴龍閣》《薛剛反王朝》《三師審判》《打金枝》《二都梅》《紫金鏢》《五虎平溪》《漢宮恐怖》《飛虎山》《潭陰山》《春草搶堂》《太鈞輾君辭》《太君辭》《太君辭》《郭子怡生日賀》《 《牡丹藥》《梨花斬》《鬥龍棚》《彩樓裴》《釣金龜》成績斐然，傳統戲劇的傑作不勝列舉。
人民努力，代代相傳，火炬相傳
20世紀80年代，歌劇市場發生重大變化，隨著農村經濟的發展，戲劇熱點從城市向農村轉移。
1985年4月，中共中央辦公廳下發通知（文化部發〔1985〕20號文《關於改革藝術表演團體的意見》），規定鼓勵業餘劇團，農民、藝術家經營的專業劇團也應予扶持，但不得轉為國家資助的專業劇團。 2005年12月，文化部、財政部、人事部、國家稅務總局聯合印發《關於鼓勵民營劇藝演出團體的意見》，鼓勵社會資本以個人、獨資、合夥、股份等形式投資設立民營劇藝演出團體。
在國家政策的支援下，自1985年以來，饒河戲民演團體如雨後春筍般湧現，除原有鄱陽、樂平、景德鎮、玉幹、萬年等正規專業的饒河戲曲和江西戲團外，在江西東北部饒河流域迅速崛起數十個歌唱濤河戲民團（註冊）， 上百個民間老河戲業餘王子班，上千個民間節日團體如弦樂班，常年活躍在饒河兩岸的山湖地區，以及當地的廟會，拜佛祈福，宗族祠堂祭祀、生日慶典等民間習俗， 家譜修繕、婚喪嫁娶等民俗習俗緊密結合，饒河戲的古老文化廣為流傳。這些活躍在民間的饒河戲曲表演團體接過了專業劇團的火炬，與專業劇團一起，用愛和虔誠延續了饒河戲的生命，讓濤河戲曲在蘇東北大地和饒河流域久久流連。
饒河戲是饒河流域的一顆璀璨明珠。