阮景天在《除去週三惡》中發瘋了！
電影好看沒有爭議，但電影之外的版權糾紛也是大戲，雙方早在去年就已經對簿公堂，而《除三惡》在內地上映後，立即被提公升為國產娛樂。
他是《Around》的原型嗎？
簡單說說《除天下三惡》的劇情。
阮景天飾演的通緝犯陳桂林，唯一的親戚去世了+晚期肺癌，他準備去派出所投案自首，卻沒想到年輕警察根本就認識他，推著他到另一邊排隊登記。
所以他發現自己在通緝名單上只排在第三位，他被撕毀了一半的......
榜單上的三哥怎麼想都嚥不下怒火，於是決定在收到盒飯之前做一件大事，把榜單上的第一、二哥都殺了，讓世人記住他。
“消除無處不在的三惡”本身就來自《世界新語》中的乙個傳說：
倔強的年輕人在身邊，靠著自己的武功在鄉里橫衝直撞。村民們敢怒卻不敢說話，只是心照不宣地稱他為“三惡”，與南山的白額虎、西九長橋的龍一起。
到處都有人勸說周刺殺龍虎，其實是希望三大禍害互相爭鬥。 當周從水裡的起伏中走出來三天三夜時，他發現村民們都在為他死在河底鼓掌，他意識到自己是自己厭惡的三惡之一。
他懺悔，勵志好學，最終成為一名有德行和忠誠的牧師。
這個故事早在明代就被改編為《虎傳》，京劇中也有《除三惡》的劇目。
電影《除三害》借助典故，將故事推進到現代，融入了萬晚黑幫的背景，據說男主角陳桂林也有原型，就是竹聯幫的著名執事劉煥榮。
劉煥榮專攻吃黑黑，獵殺黑幫老大，卻多次搶黑幫錢財做慈善救濟兒童福利機構，算得上是傳奇老大了。
我們稍後會告訴你更多關於他的故事。
除了陳桂林的演風和劉煥榮差不多，兩人的神秘笑容也一樣。
去年，《除去天下三害》獲得7項金馬獎提名，最終獲得最佳動作設計獎; 今年，它獲得了奧斯卡金像獎最佳亞洲華語電影獎提名。
這部電影美得無限美，卻伴隨著“抄襲”爭議，台灣編劇兼導演錢仁豪公開表示，《除三惡》抄襲了他的故事。
與同齡人“分享乙個故事”，最終被拍成電影？
錢仁豪說，《除三惡》抄襲了他準備多年的故事《無法無天》，不僅大綱幾乎一模一樣，就連主角和配角的名字、金句的對白、故事情節，甚至口號也都抄襲得一模一樣。
他提到，在圈內與他合作多年的團隊和一些熟悉的演員早就知道他來了在新聞發布會上不止一次提到年份。
起初，他沒有說出“除掉週三惡”，電影製片人李烈表示無法回應。
李烈的無知激怒了錢仁豪，他直接在臉書上罵了《除三惡》的製作公司，並暗示自己被大姐打壓多年，同時將矛頭指向了導演黃景福。
被錢仁浩點名指責，黃景福也出面回應他的創作過程，否認抄襲。
他說，早在2010年拍攝《復仇者之死》時，他就有了“善與惡”命題的含義，後來饒有興趣地和群裡人聊了起來，“善與惡”、“人性”、“宗教”的念頭在他心中萌芽。
之後，他繼續與其他製片人討論大綱並吸收意見，直到2019年與李烈等人達成共識，拍攝《除去天下三惡》，並於2020年8月完成故事大綱，足足12頁的故事。
情節結構、人物、主題風格和宗教命題這與他的舊作《復仇者之死》一脈相承。
故事靈感的來源和時間線也是鑑別作品原創性的重要資訊，錢仁豪的回應直接將時間線拉到了1997年。
他表示，《無法無天》的故事靈感最早源於1997年在林森北路街頭乞討生活的經歷，後來在2006年成為拍攝《地下秩序》的導演時，遇到了幾位來電影客串的萬萬幫兄弟，聽他們分享了很多人生經歷和台灣的秘密故事， 覺得很有意思，然後又提到了台灣十大通緝犯，結合自己的想象，就有了後來的《無法無天》，而黃景福之前連台灣都沒去過。
同年，錢仁浩赴香港開發，結識了黃景福等幾位製片人和導演。 當時，他帶來了包括《無法無天》在內的幾部作品的紙質大綱，他極力向香港製片人和導演“推銷故事”，可惜沒人關心這些故事。
在等待機會的歲月裡，他和黃景福也多次出來喝酒，分享彼此的故事。
不要只與朋友和同齡人分享2018年，他還在微博上曬出了《無法無天》的劇本大綱
我對此感到很困惑，因為根據我自己的寫作習慣，我不會把我沒有完成的手稿公開。 我還問過乙個導演朋友，他說確實有人會和交情好的朋友分享劇本，希望能吸收修改，但像錢仁浩一樣，他直接把劇本大綱發在微博上，也不知道操作是什麼。
我總覺得錢人浩對劇本的保護意識不強（當然，這不是抄襲的理由）。
如今，錢仁浩乾脆在臉書上發布了完整的劇本和寫作時間，並正式起訴電影《除三惡》抄襲。
他手動製作了調色盤，對比了《無法無天》和《週三惡》的相似之處，並表示劇本內容的重複率高達72%。
主要劇情也有一些相似之處，比如《無法無天》中的“陳廣州”變成了《周》中的“陳桂林”; 一開始黑幫男主去派出所投案自首，被小警察要求排隊，男主被騙成癌症的劇情，二號名單和按摩院女生的關係等等。
台詞和金句的相似度也相當高，比如錢仁豪寫的“我不怕死，我怕我死了沒人知道”，而在電影中，就是“我不怕死，我怕我死了沒人記得”。 ”
除了舉證，他還特意在採訪中提到，李烈小姐在台灣有巨大的影響力，其他人說話輕聲細語。
他說的李烈小姐是台灣女演員兼製片人，也是羅大佑的前妻。
她投資製作了《蒙嘎》，讓阮景天擺脫了偶像劇的男主標籤，還獲得了第47屆金馬獎年度台灣傑出電影人獎。
李烈也是萬灣乙個有爭議的女人。
2017年，她被曾拍過《美少年》《玫瑰大戰》等紀錄片的導演陳俊志公開指控職場霸凌。
對於錢仁豪的指控，該片方指出均為謠言，還起訴錢仁豪誹謗，因為案件正在審理中，該片方選擇不透露資訊。
至於網友的反應，也有人覺得錢人浩在“蹭流量”，畢竟之前能展示的作品幾乎沒有。
有網友覺得，雖然故事大綱相似，但裡面的內容和細節卻不一樣，比起抄襲，更傾向於“縫合融梗”，比如被活埋後一腳踹開棺材板的劇情《殺死比爾2》，邪教**也和《仲夏夜驚魂》差不多。
“抄襲門”的三個結局。
每隔一段時間，你就會看到某部作品被控抄襲，上週就連《這個殺手還不太冷》也因“抄襲”而登上熱搜。
當然，這個熱搜來得快去得也快，因為大家發現，除了“有殺手的孩子”的設定，故事模式匹配，人物關係的核心特徵，主線和繪畫風格完全不同。
這種“剽竊”指控顯然不成立，真正上法庭的“剽竊案”要複雜得多
一是關鍵證據缺失，沒有解決。
2018年《追白夜殺人犯》熱播後，編劇陳瓊瓊告訴編劇韓冰，《白夜》是她和韓冰在戀愛期間共同創作的。
男方只寫了乙個**劇情梗概，她就改寫了一萬字的劇本，而雙胞胎兄弟的設定、網劇第四集的劇本、故事大綱的短版，也都是她和韓冰完成的，有郵件作證。
在後面的20集裡，她說她和韓冰也有很多見面和討論，但想到是情侶關係，就沒有錄音守底。 直到《白夜追殺凶手》之後，她才覺得，這種情感是別人的墊腳石。
當時很多網友站在“前女友”一邊，覺得《白夜追兇》的後半段劇情確實比前面差，但韓冰本人也很強勢，說自己是劇本的“唯一作者”。
由於缺乏關鍵證據，此事後來結案，陳瓊瓊的微博依然是本次侵權案的相關內容。 而《白夜追殺凶手2》直到去年才開機，據說核心設定發生了很大的變化。
然而，類似的題材卻成了業界的甜頭，幾部帶著《白夜追殺凶手》影子的刑偵推理劇馬上播出，都落入了......“剽竊”爭議
第二種：維權難成功，但剽竊者表達立場遲鈍
內娛中有兩個非常經典的抄襲案例，乙個是俞崢的《宮鎖連城》抄襲瓊瑤的《梅花烙印》，另乙個是郭景明的《夢中花多少》抄襲莊瑜的作品《圈內外》。
這種調色盤上的抄襲是肯定的，因為抄襲者不肯承認，而且已經撕扯了很久，即使法院認定抄襲成立，當事人依舊不執行道歉。
瓊瑤等了6年，莊宇等了15年才終於道歉。
郭景明向莊宇提出將《夢境墜落》的線上線下收入全部計算出來，莊宇的回應也很漂亮，接受了道歉，並提出用這筆收入設立反抄襲**。
這**真的不是為了彌補郭景明。 在等待道歉的15年裡，莊瑜幫助過很多抄襲作者，她深知維權的消耗對於乙個作者的精神、物質和財力是多麼的嚴重，她早就想建立這樣乙個**。
莊宇的第一起反抄襲案，是網路作家祖戰起訴另一位網路作家九月溪的《小南風》侵犯其作品《隨時間擁抱你》的著作權。 （試驗結果尚未公布。
所以不管道歉是不是真心的，至少可以算是版權意識的勝利。
第三種：作品作者變更+票房分紅結算
影史上最著名的抄襲事件發生在60年代的荷里活。
1964 年，萊昂內將黑澤明 1961 年的電影《心棒》改編成他自己的《荒野大鏢客：救贖》。 除了場景從日本村落變為西部小鎮，拿著刀玩槍之外，其他角色設計、劇情方向，甚至台詞，都與黑澤明的《心棒》一模一樣。
黑澤明提起訴訟並最終勝訴，最終獲得了《荒野大鏢客：救贖》全球票房利潤的15%，甚至超過了《心棒》，黑澤明的名字也被加進了編劇欄目。
黑澤明對結果很滿意，並稱讚《荒野大鏢客：救贖》是一部好電影，值得一看。 在“官方”的加持下，這部電影一舉成名，甚至被譽為義大利西部片的開創之作。
這種“和解”的局面也讓荷里活抄襲成為一種傳統，抄襲醜聞層出不窮，解決辦法簡單粗暴：不服從起訴。 只要侵權人吐出侵權所得，就會結案。
回到《無處不在》，台灣導演確實印證了我們對文學風格的刻板印象......動不動就都是千字長文，但從他目前公開的資訊來看，真的很難說能不能被定義為抄襲，畢竟《著作權法》保護的是表達，而不是思想。
在案件判決之前，大家還是要理性地看待事件，尤其不要僅僅因為作品取得了巨大的成功就否定作品侵權的可能性。 莊宇還說，很多時候抄襲者的作品會比原著寫得更好。
畢竟原版的劇情和人物都是原作者用極大的智慧和勞動打造的，抄襲者如果在別人的基礎上錦上添花，肯定會寫得更好。
錢仁豪不服氣，但他也肯定了《周廣場》：故事真的很好，演員天真無邪，表演也很好。
所以，作為路人觀眾，如果想看，還是可以去電影院大方看的，不用有“愧疚感”，法庭就在法庭上，相信法律會給原作者乙個公道。