東京造形大學，僧侶，Yumi Awano實驗室，Zokei獎，李新耀。
由於研討會實驗室的所有專業都在同乙個地方，我能夠定期與來自不同學科的學生交流，這對我作品的發散和表達也非常有幫助，這對我來說是非常快樂的兩年。 ”
#interview
問：請簡單介紹一下您自己？
答：我是李心堯，是東京造形大學粟野由美實驗室的僧人。 畢業設計的主題是詩歌翻譯的視覺可能性———古今瓦卡特學中的“哀悼美學”，畢業作品獲得了ZOKEI獎。
q：你是什麼樣的學科？
A：我個人認為自由度還是比較高的，研究製作的方向也不同，但主要以一些電子媒體為主要表現形式之一，涉及互動程式設計、動態相關APP應用、VR體驗、遊戲開發等，以及一些實際場景的製作和表演。
李某畢業作品展現場
李某畢業作品展現場 
李某畢業作品展現場 
李某畢業作品展現場
問：你能告訴我們你的畢業設計嗎？
答：重塑視覺影象與詩歌語言之間的關係（重點關注表現和研究）。
創作這部作品的原因，源於我通過翻譯來閱讀詩歌時的設計思路，以“詩歌的不可翻譯性”為契機，通過程式設計對古詩進行視覺翻譯，將“文本性”從畫面中剔除，視覺傳達的目的是追求一種視覺表達工具的語言意識， 並將文字的豐富思想引入視覺形式。詩歌創作的標準化和文字的承載，更多的是被影象的隱喻和象徵意義所改變，更具象徵性。 相較於傳統詩意象的虛擬感同身受和空間想象，視覺詩意象更加具體、強烈。 詩歌的批判性在先進多樣的**中得到了更靈活的發揮和生存，意識也通過更感性的視覺符號得到了詮釋和傳遞。 將詩歌從文字中轉移出來，讓詩歌語言從文字資訊中成為視覺形象。 以日本古詩《古今和歌集》為研究樣本，前期分析了中日文文字翻譯的侷限性，進而對詩歌進行視覺翻譯，視覺再現的切入點將以情緒與色彩的關係為手段，**詩歌所表達的情感氣質和氛圍， 尤其在如何運用日本傳統美學的“哀悼”方面，作品結合心理演化、情感、象徵分析和影像裝置，分析了古今和歌詩集中詩歌的視覺表現。在研究過程中，專注於理論研究，不是簡單地試圖傳達一種視覺表現，而是基於感知資訊科學的視覺（程式設計）表現是一種線性思維，而不是個人感受的結果，在理性的基礎上致力於情感表達，我相信工作不是結果， 但作為乙個問題。
李的畢業設計。
李的畢業設計。
李的畢業設計。
李的畢業設計。
李的畢業設計。
問：實際來上學和你想象的有什麼區別？
答：我認為這是非常免費的，因為我的教授是完全開放的，所以我根本沒有太多限制。 由於研討會實驗室的所有專業都在同乙個地方，我能夠定期與來自不同學科的學生交流，這對我作品的發散和表達也非常有幫助，這對我來說是非常快樂的兩年。
q：你忙於講座和專案嗎？ 有沒有你特別感興趣或一直在思考的講座或主題？
答：如果你合理安排時間，我個人認為你不會特別忙。 有很多時間可以專注於你自己的研究和你感興趣的專案。 就我個人而言，我大概在用程式設計來製作作品上下了很大的功夫，這對我來說並不是一門很簡單的學習，本質上是專業的轉換，所以我在作品的表演和研究上一直在突破。
問：您最近關注什麼？ 你對什麼感興趣？
答：賺錢，生活。
end - 原文 **請獲得許可。