今晚是今年年度盤點的第三部分，是年度華語十大演出。
與去年排名前10的4個空缺相比，今年的業績顯然已經滿了，我們不得不在許多我們認為同樣不錯的表現中做出權衡。
在寫作的時候，我突然想起了郝蕾曾經在一檔綜藝節目中說過的話，她說她可以演爛劇，但對你來說還不錯，你是個好演員。
這句話是對演員二級創作能力的考驗，尊重你的每個角色，把他們演成乙個活生生的人，而不是紙上談兵。
因此，在今年的榜單中，相較於單場戲的提及，我們會更關注演員在整部劇中對角色的把控，這決定了他是否對角色有深刻的理解，甚至角色的存在是否讓電影的整體觀感有所提公升。 一。 張毅.
（《三隊》中的程兵）。
張譯是乙個非常典型的演員，善於運用技巧，他知道什麼樣的情緒應該做出反應和動起來，他調動四肢和面部器官的能力也非常強大。
他在《三大》中的表演是他今年最好的電影之一。
他提前給角色打了個助推，程冰是乙個倔強不屈的人，所以他的表現總是被逼迫。
有幾個特定的地方。
乙個是出獄後，三隊的前隊員們在酒桌上喝酒，大家都在唱著往事，只有他，他張不開嘴，因為他的眼淚在聲音之前就已經流出來了，而這一幕的結尾，哪怕他顫抖著嘴唇唱了幾句， 這首歌也隱藏在微弱的哭聲之下。
在這樣一場他能合理進入**線發洩的場景中，他總是在憋著。
還有一處是，廖健在除夕夜突然哭了起來，不想追下去，說自己想家了，他看著張毅，張毅目瞪口呆的眼神頓時藏了起來，然後轉過頭，帶著些許愧疚和尷尬的笑聲。
非常準確和深思熟慮的表演有能力將觀眾拉入其中。
二。 黃渤. （《怒海涉水》中的老金）。
黃渤在這部電影中最大的成就，就是他幾乎完全打破了自己作為喜劇演員的標籤，讓我們看到了乙個演員對角色的理解有多深哪怕他自己的地位和角色幾乎是兩個極端。
戲外，他是乙個成名的中年男人，國家級演員，孩子的父親，在業內有著非常高的地位。
他能夠將這種經驗應用到電影中用各種細節讓老金當成“爸爸”，比如在酒桌上吐槽失去女兒的痛苦，同時開酒後讓鼻子聞起來，這是酒鬼的習慣，也能讓他此刻的痛苦打折扣。
同時，他將打破經驗，了解電影的“反爸爸”核心，幾場情緒爆發的場景，積累了老金的“仇恨”，但這種仇恨是外界的爆發，所以他總是處於外界的瘋狂狀態。
但當他發現自己才是殺害女兒的真正凶手，當他知道自己該恨誰時，他就沒有再爆發，開始表演一種像灰燼一樣的痛苦和沉默。 能把人物搞到這個地步，演技真的很好。
三。 周. （《怒海涉水》中的景嵐）。
這部電影留給周的表演空間其實不夠大，但她還是準確地捕捉到了角色的每乙個出場。
她最好的表演留在了電影的後半部分，在景蘭從老金那裡得知她的兒子已經死了之後。
她的痛苦在於與兒子的巨大矛盾，一方面她厭惡從小作惡的兒子，另一方面又被困在母性的本性中，所以她幫助兒子躲在她面前，幾乎是溺愛。
當老金告訴她兒子死了的時候，她幾乎沒有任何懷疑，直接選擇了相信，然後是爆發的現場，她開著車瘋狂追著老金，有點心思就沖下懸崖，衝到懸崖邊上，想和老金一起掉進海浬死去。
今年秋天是她做母親的最後一次表演，獲救後，她只剩下松了一口氣。
於是回到審訊室，她不再像以前那樣求警察或老金，而是沉默或冷漠，留下一句“我要去機場”然後消失不見。
值得注意的是，當景嵐最後進入審訊室時，她和老金的目光相遇，先前的仇恨、愧疚、警惕都消失了，只剩下一無所有的解脫。
他眼神的這種變化，正是周帶給我們的演技震撼。
第四，尹芳。 （《溫柔的貝殼》中的戴春）。
尹芳在這部電影中的好，不是某場表演中的具體好，而是整部電影中人物氣質的統一。
他飾演乙個受傷的靈魂，似乎被困在童年狀態中，天真無邪，像個孩子一樣天真無邪，卻在努力活下去。
電影沒有具體說戴春得了什麼病，我們只知道他不善言辭，不懂世事，像個孩子。
這可不容易演，失敗的例子擺在你面前，一旦沒有把握好，孩子就會被當傻子玩。
而尹方演得不錯，主要是在他眼裡。 在醫院裡做集體操，他用眼睛偷看覺彤，當他發現自己的行為被發現，覺彏不反感時，他完全掩飾不住表情，對著覺彝笑了笑。
偷偷翻牆出去幫覺孝找家，見覺孝被感動得自己哭了，他覺得不好意思，下意識地把下巴靠在面前的書上，然後誇張地張了張嘴，帶著一種裝作漫不經心的樣子，卻掩飾不住嘴角的笑意。
還有個弟弟來找他抱怨，告訴他堅持不住了，他皺著眉頭，眼裡滿是淚水，不會像正常人那樣安慰，只能抱著弟弟的頭像小動物一樣撫摸。
如果說之前是戴春的“反常”表現——大人只有和小孩子一樣的思維和能力;這部分是他“正常”的表現——他什麼都懂，但卻封印在心裡。
五。 惠英紅.
（“我愛你！飾演李慧茹）。
李慧茹這個角色不容易演，因為她身上沒有強烈的戲劇衝突，越是平淡無奇，越難找到抓地力。
惠英紅在兩個地方表現不錯，乙個在身份上，乙個在地位上。
她的身份很簡單，她是乙個賣垃圾養家餬口的老太太，蹲在地上分揀鋁塑瓶，頭也不抬地跟人說話，幾綹汗濕的頭髮粘在脖子上，看似毫不費力，卻被刻畫出乙個能幹的常年撿垃圾的形象。
此外，這個角色的乙個變化是，她和老常陷入了與老人的關係。
電影中的愛情，不是為了所謂的舊陪伴，而是一種單純的愛情，而惠英紅的表演，不僅展現了墜入愛河的幸福，更展現了穿越世界的從容。
最後兩人不得不分開，當老常一路按著喇叭向她表白時，她從謹慎的期待變成了確認自己的意圖後流下了眼淚，情緒層層推進，流露出最自然的狀態。
哪怕為了寫這篇文章，為了欣賞表演而重看了她的部分，我也永遠會忘記她在表演，永遠忘記她作為惠英紅的身份。
六。 倪大紅.
（“我愛你！飾演老常）。
倪大紅讓我們看到，乙個好演員不需要誇張的面部表情來表現爆發力，只是他的乙個眼神本能地讓你陷入當時的情境。
在“我愛你！在《》中，從他的眼神中可以看出很多涉及人物變化的場景。
他第一次發現在公園裡撿垃圾的山哥處境如此艱難，面對山哥大喊“你拿鞭子打人到處都是，你會生病的”，他不再像在公園裡那樣用鞭子對山哥“懲惡弘揚善”， 他沒有反駁，只是眼皮微微下垂，眼睛不敢直視山哥，連忙眨了幾下眼，這是讓人感到愧疚時的本能反應。
還有一幕，他在山哥和趙煥新夫婦的葬禮上生氣，假裝對孩子孝順端莊。
只有一句對山哥兒子怒斥道：“你不好意思說孝道嗎？他面部肌肉的抖動沒有任何變化，甚至沒有皺眉，但眼皮一微抬起，他立刻就露出了憤怒的眼神。
把看得見的變成看不見的，就足以看出它的能力和技巧。 七。 葉桐.
（“我愛你！飾演趙煥新）。
葉桐在這部電影中的角色很少，但我還是把她寫進去，因為她只需要一場戲，就足以震撼我。
她飾演的趙煥欣，乙個患有腸癌和老年痴呆症的老人，健忘是精神上的痛苦，癌症是肉體上的折磨，在身體疼痛的時候，她偶爾會得到一些精神上的清醒。
讓我們看看葉桐是怎麼演的。
大多數時候，她是乙個呆滯而痴呆的形象，她不知道自己去了哪裡，她不知道誰在她面前，她無法照顧自己，她的眼睛總是茫然，雖然她盯著你看，但你可以感覺到她的目光邋遢。
但在兩人絕望的那場戲中，妻子謝定山給她喂了安眠藥，決定一起帶她去死，她前一秒用呆滯的目光盯著謝定山，麻木地張開嘴喝了藥。
不過只是閉上眼睛又睜開，聽著謝定山的安慰，“喝了再也不會疼了”，她的眼中瞬間充滿了光彩，定定的看著謝定山，只是一瞬間，你就知道此人此刻是清醒的。
她因為生病也說不出話來，只是笑著看著夾雜著淚水和鼻涕的謝定山，然後艱難地伸手拿起碗，一大口喝了下去。
那場戲本身並沒有讓我哭，是葉桐和梁家輝的表演讓我哭了。
八。 梁家輝。
（“我愛你！飾演謝定山）。
梁家輝在這部電影中的關鍵詞是隱忍。
他對患有阿爾茨海默氏症的妻子有著無私的愛，對乙隻耳朵失聰的女兒愧疚不已，幾個自私的兒子選擇不顧他們地寬容他們。
他是這裡面最沒有個性、最不起眼的角色，連幾句台詞都沒有，所以在表演上，他也把自己隱藏起來。
有一場戲，他和兒女們和好友常慧茹一起參加與妻子結婚45周年，他嘰嘰喳喳，卻時不時被兒女的八卦打斷，沒人關心他。
這場戲的焦點大多集中在吵鬧的孩子和壓抑著怒火的老人身上，而梁家輝只是在乙個不起眼的地方彎腰他不僅失去了乙個人，也失去了無數不被重視的老人。
九。 楊浩宇.
（《宇宙探索》編輯部唐志軍）。
唐志軍的性格有對立面，他萎縮而鬱悶，但精神世界卻異常豐富，自卑偏僻，懦弱執著，他表面上瘋了，但內心世界卻安然無恙。
楊浩宇用了很多角色的外在細節來表演。
當他收到廣告時，他甚至在**結束時拒絕時對著空氣點了點頭。
但說到他所信奉的那套異類理論，他語速緩慢，略帶口吃，讓他說的每乙個字都說得很清楚，而且他通常會在說完之後加乙個“嗯”來表示肯定，這使他成為乙個堅定的人。
在洞穴的最後一幕中，他向外星人提出了他一直在尋找的問題：我們在這個宇宙中存在的意義是什麼？
孫一桐反問道：“他們不知道怎麼辦？眼中的期待漸漸消失，愣了半天，最後眼皮抽搐了一下，緩緩垂下了眼眸。
他一直相信尋找外星人來尋求答案，但一旦他知道外星人不知道可能性，我們就能感受到他眼中的這種孤獨和悲傷。
十。 黃公尺怡.
（《永安鎮故事集》中的小顧）。
今年的金雞獎組委會給了她頒獎詞：細膩地詮釋了人物心理的漣漪。
這正是我印象最深、最喜歡她所扮演的小顧的地方。
小顧是乙個不願意這樣做的小鎮老闆娘，劇組的到來勾起了她躁動的心。
從小心翼翼地在劇組面前展示自己，到對她的化妝照抱有希望地接受劇組，再到發現你所做的只是為乙個真正的女演員製作婚紗，她沒有用憤怒來解釋這個差距，而是用忍耐和麻木。
當真正的女演員到來時，她去給劇組做飯，默默地撿起一條魚要宰，這是她最接近爆炸的一次，但只是一瞬間，黃公尺怡卻讓這種情緒隱形而為，她是離電影《永安鎮什麼都不會發生》最接近的人。
通過她的表演，我們似乎能夠看到小顧充滿失望的人生。
好了，就是這樣，明天是盤點的最後一篇文章，也是2024年表現最差的十大。