20世紀80年代，書法界圍繞著“書法是什麼藝術”或“書法的本質”的問題進行了激烈的討論。 這種討論當然有其歷史背景。 上世紀50年代以來，由於馬克思主義文學理論和蘇聯文藝理論模式的影響，文藝界普遍以僵化的概念演繹取代了對生機勃勃的藝術世界的探索。 因此，在“四人幫”被鎮壓之後，隨著大量西方哲學、美學、文藝、心理學理論的引入，人們開始用新的理論來反思傳統的文藝觀。 受當時整個學術界“審美熱”的影響，書法界對書法的本質和審美觀念問題的興趣遠大於其他問題。 在這次討論中，產生了許多有價值的結果。
由於當時的討論大多是用西方的理論概念來代替對中國書法理論本身的研究，所以存在著不同的意見，最終沒有達成共識。 進入90年代後，書法美學研究逐漸沉寂，取而代之的是書法語言學和書法研究的興起，書法美學研究呈現出邊緣化的趨勢。
如今，書法的發展已經進入了乙個非常重要的時期。 書法展覽極為活躍，書法創作的觀念和思路也十分多樣，但在對書法的理解上還存在著許多偏見和不足，對傳統考核和方法也存在著許多片面的理解。 例如，書法審美標準的模糊性以及由此產生的對書法批評標準的討論就是乙個很好的例子。
由於對書法本質的迷茫和對標準問題的迷茫，許多人對書法產生了迷茫和懷疑。 因此，有必要“為中國書法建立清晰的哲學基礎，形成更簡潔的主題判斷”，有助於澄清當前書法創作概念的混亂。
正如我們前面所說，書法一方面表現了自然之美，另一方面表現了人類心靈節奏之美。 換句話說，書法既傳達了自然之美，也傳達了精神之美。 當代美學家葉朗認為，“意象”是中國傳統美學的核心概念，並得出了“美在意象中”的結論。 這對我們理解書法的精髓是乙個深刻的啟示。 書法作為一門藝術，無疑是表達人的精神和情感。 然而，有意思的是，“以心為本”的中國書法藝術，是以“從事做起”為出發點的。 因此，中國書法家無一例外地將目光轉向自然，在對自然的欣賞和悠閒的徜徉中，尋找表達內心感受的感性符號。 因此，如果要探究中國書法創作所遵循的基本原則，一言以蔽之，“意象就是全部意圖”。
像乙個整體一樣站立“，出自《周易字典系》。 在《周易》中，除了文字和意義，還有乙個“意象”系統，即所謂的卦象系統。 它通過視覺影象傳達微妙而難以形容的含義。 影象，介於文字和意義之間。 受“周一”哲學的影響，中國書法家發展了整個書法藝術，創作和欣賞，從影象的觀察和拍攝到法律和品味的形象。 因此，對物象的觀察和對萬物的意象，成為中國書法藝術創作中最重要的傳統。
漢族人蕭何曾說過：“書生也是書的意思。 “筆墨的性質是以人的氣質為依據的。 書法是以“意”和“心”為基礎的，但必須依靠萬物的形象，必須“縱橫”。 唐代蔡熙宗在評論張旭的草書時，說：“施張旭，政府，孤立無援，聲音寬廣，意象的奇異，不能不以其古.......完成”雄偉的天氣是天空。 張旭的草書，縱橫相間，包羅萬別，他的書法“奇象”，是“氣勢磅礴”的體現。
書法之美，不是對自然的簡單模仿，而是在法與自然的過程中，滲透人心的統一作用。 因此，書的形象不僅是客體的形象，更是心靈的形象，是心靈意象與客體形象的融合統一。 對此，韓愈有一段精彩的話，據說也是張旭用草書寫的：
過去，張旭擅長草書，但不求其它本領。 喜悅、憤怒、尷尬、悲傷、快樂、怨恨、渴望、醉酒、無聊、不公正和情感將用草書表達出來。 看物，見山、河、崖谷、飛禽走獸、蟲蟲魚、花草樹木、日月、星辰、風雨、水火、雷聲、歌舞、戰鬥、天地變遷，欣喜若狂，書中一書。 “（《送高無師傅前言》）。
要照顧好“天地之變”和“喜人”，說明書法展現了自然和生活。 這種表現雖然來自於對客觀客體的關懷，但也被人心過濾，融入了人對宇宙自然生命的看法，反映了主體自身的生活意境。 前輩們曾說，張旭的《肚子痛柱》和懷蘇的《聖母的柱子》都說是明王世鎮雲：“張長石的《肚子痛柱》和《千問》就是幾句台詞，出鬼入神，喜悅不言而喻。 因此，書法家只能在舞動的漢字中，在描摹的線條的節奏中，表達內心的起伏、情感的波瀾、思想的矛盾。 這樣，書法的創作就可以完成“用心創作影象”。
“有意立像”對書法創作理念的影響是深遠的。 總而言之，包含豐度很簡單。 我們知道，《周一》是一本用簡單的方法解釋改變宇宙不容易的書。 簡約是《周一》最大的創作特色。 中國書法家似乎最擅長這一點，他們知道“少即是多”的道理。 可以說，沂川的樸素被中國書法家發揮得淋漓盡致。創造自然的千千**，被書法家眼光過濾，瞬間成為極富表現力的線條。 在書法史上，錐形畫沙、印刷粘土、牆面圖案、房屋漏痕、髮夾線等，都是這方面的明顯例子。
書法的形式簡單，但能表達的意義卻很豐富。 書法的豐富性與“意象”比語言具有更大的廣度和覆蓋面有關。 這就是張懷謙所說的“包容一切差異，切入乙個階段”的深刻內涵。 與繪畫相比，書法意象的表現力可以用抽象和純粹來形容，但也可以不止一點點。 南宋人鄭喬說：“畫取形式，書取意象; 多畫畫，少書。 “這是關於書法的抽象之美。 可以說，中國書法是中國人理解抽象美的大本營。
在中國，真正的書法被視為一種高等藝術。 之所以稱高階，是因為它可以用極其簡潔的“形象”來表達無限豐富的“意味”，為人類精神的表達找到了最精緻的形式。